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domingo, 13 de diciembre de 2015

Aniversarios Fotografía (CI) [Diciembre / December 7-13]

Textos en inglés al final del post / English translation at the end of this post.
Todos los aniversarios de Diciembre aquí / All anniversaries for December here.
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El 7 de Diciembre es el cumple de

James Fee, fotógrafo estadounidense nacido en 1949, conocido por sus imágenes de fábricas abandonadas y carreteras solitarias.
Fee fotografiaba imágenes que pensaba representaban a Estados Unidos iconos culturales en declive, como el desmoronamiento de autocines y coches oxidados y abandonados.
Su enfoque de la fotografía llevó a los comisarios de museos a dar a sus exposiciones títulos como "American Noir" y "El peso del tiempo". Sus fotografías se encuentran en las colecciones permanentes del Museo de Artes Fotográficas de San Diego, el Museo de Arte Benton William y el Museo Getty.
Fee vez colaboró ​​con el escultor George Herms, que compartió su atracción por la Generación Beat.
Gran parte de su obra personal temprana se hizo usando una Graflex Norita 66 con una combinación de tubos de extensión, tele-extensores y teleobjetivos de mediados de siglo. La cámara y el equipo fue robado a principios de los 90 durante la creación de su serie "Photographs of Americana". Fee encontró difícil reemplazar la cámara y comenzó a experimentar con la de fabricación rusa Kieve 90 con adornos de lentes. Apreciaba la ironía de utilizar una cámara rusa para completar la serie.
Murió en 2006.

"Fotografías de Estados Unidos / Photographs of America" © James Fee


El 8 de Diciembre es el cumple de

Aitor Alcalde Colomer, fotógrafo español nacido en 1992, uno de los más jóvenes acreditado en la Liga de Fútbol Profesional. Con sólo 17 años el departamento de comunicación, prensa e imagen del Levante UD le dio la oportunidad, y desde entonces ha podido fotografiar eventos de primer nivel.
Más tarde colaboró con la Real Federación Española de Hockey, gracias a la cual pudo asistir a competiciones a nivel nacional e internacional.
En su corta trayectoria profesional, ha fotografiado numerosas competiciones deportivas de fútbol, hockey, atletismo, tenis, patinaje, etc.
Actualmente trabaja como freelance para diferentes agencias y empresas que organizan eventos deportivos, y sus fotos pueden verse en publicaciones de los cinco continentes.

Andrés Iniesta durante un partido de la liga española de fútbol entre el Atlético de Madrid y el Barcelona F.C. en el estadio Vicente Calderón / 
Andres Iniesta during a soccer match of the Spanish Soccer League between Atletico Madrid and FC Barcelona at the Vicente Calderon stadium, 12/5/2013


El 9 de Diciembre es el cumple de

Shirley Carter Burden, destacada fotógrafa estadounidense nacida en 1908, autora de ensayos y fotos sobre el racismo, el catolicismo e historia local. Sirvió en comités asesores de museos, incluyendo el Museo de Arte Santa Bárbara de California, y fue el presidente del Comité de Fotografía en el Museo de Arte Moderno de Nueva York, y de "Aperture", que nombró la Burden Gallery (Nueva York) en su honor .
En 1942, durante la 2ª Guerra, Mundial Burden estableció Tradefilms, produciendo con éxito películas de entrenamiento que entonces eran demandadas por parte de la Armada de Estados Unidos, la Oficina de Educación y Lockheed Aircraft. Este negocio era insostenible en la posguerra y Burden y su socio en Tradefilms, Todd Walker, abrieron un estudio de fotografía en Beverly Hills (California) en 1946, produciendo publicidad y fotografía arquitectónica para las revistas "Architectural Forum", "Casa y Jardín", y "Artes y Arquitectura".
Insatisfecha con la fotografía comercial, y habiendo abrazado el catolicismo, Burden se decidió por una carrera más plena en las bellas artes, alentada por Minor White a quien conoció en 1952. La amistad dio lugar a su patrocinio de la revista de White "Aperture". Ayudó a Edward Steichen reuniendo fotografías para el Museo de Arte Moderno (MoMA), y posteriormente contribuyendo con imágenes a la muestra itinerante de gran éxito internacional Familia del Hombre (1955), trabajando en ello también con Dorothea Lange de quien se hizo amiga. Estos contactos y experiencia lanzaron una exitosa carrera en la fotografía artística.
Murió en 1989.

"Un trabajador entre escombros de edificios / A Workman Among Building Debris"
Impresión a la gelatina de plata / gelatin silver print, 1953


El 10 de Diciembre es el cumple de

Clay Patrick McBride, fotógrafo retratista, artista y cineasta estadounidense nacido en 1968.
Comenzó su formación de artes visuales en el sur de Francia, donde pasó su adolescencia y primera juventud, estudiando bellas artes en la Escuela de Pintura y Dibujo de Leo Marchutz. Con el tiempo volvió su atención hacia la fotografía, pasando a la ciudad de Nueva York en la década de 1990 para asistir a la Escuela de Artes Visuales. Por aquellos tiempos, comenzó su carrera como ilustrador fotográfico de Gex-X, siendo su obra más notable una cubierta para la revista TIME de la princesa Diana.
McBride es conocido por sus retratos de atletas y músicos famosos, como Jay-Z, Norah Jones, Kanye West, Neil Young, Kid Rock, Metallica y LeBron James. Su trabajo ha aparecido en numerosas revistas como Rolling Stone, Sports Illustrated, Desfiles, y XXL. El trabajo comercial de McBride incluye portadas de discos para Sony, Universal Music y Atlantic Records, así como campañas de impresión para Pontiac, Volkswagen, GM y Nike.

"Courtney Love en los estudios Electric Lady, en Nueva York / at Electric Lady Studios in New York City", 2009

Courtney Love en "El Hurgador" / in this blog[Aniversarios Fotografía (CXXXI)], [Aniversarios Fotografía (CXXXV)]


El 11 de Diciembre es el cumple de

Daniel James "Dan" Dion, fotógrafo y productor de la comedia estadounidense nacido en 1970. És conocido por sus retratos de comediantes in situ, y ha sido el fotógrafo de la casa casa del mítico local de San Francisco The Fillmore desde 1993.
Asistió a la Universidad de Santa Clara, donde fue el director de comedia del campus, produciendo espectáculos como The Second City, PJ O'Rourke, y Greg Proops. Al graduarse se mudó a San Francisco a trabajar para el humorista político Will Durst en su club de la comedia, el Holy City Zoo.
En 1993 fue fotógrafo asistente para los Gigantes de San Francisco, y se convirtió en el fotógrafo de la casa de The Fillmore y The Warfield como parte del equipo de Bill Graham Presenta. Sus retratos in situ de comediantes han dado lugar a exposiciones en Gotham Comedy Club, The Punch Line San Francisco, el Upright Citizens Brigade Theater en Hollywood, así como una feria anual en el Montreal Just for Laughs Festival. En 2004, como productor, que trajo de vuelta a la comedia a The Onion púrpura y más tarde produjo una comedia stand-up en serie en la web para Crackle, una división de Sony Entertainment. En 2012 produjo el último concierto en el Purple Onion, cuando todo el edificio fue vendido a una empresa de restaurantes.

Izq./ Left: "John Lee Hooker & Charlie Musselwhite", The Fillmore, San Francisco
Der./ Right: "John Lee Hooker"

John Lee Hooker en "El Hurgador" / in this blog[Blues & Jazz / Black & White (V)]


El 12 de Diciembre es el cumple de

Iñigo Beristain Izaga, fotógrafo español nacido en Éibar (Guipúzcoa) en 1973.
Comenzó sus estudios de fotografía en la Escuela de Artes y Oficios de Vitoria de la mano de Koldo Mendaza.
En 2007 viajó en solitario por Asia realizando su proyecto fotográfico "De otras clases". Con este proyecto obtuvo la beca Roberto Villagraz de la escuela de fotografía e imagen EFTI de Madrid. Gracias a ella estudia en la citada escuela el Máster de Fotografía Internacional. Durante su estancia en Madrid trabajó en el Estudio de la fotógrafa Isabel Muñoz.
En 2007 fue finalista en el VII Premio de Fotografía El Cultural para artistas jóvenes. En 2009 logró el primer premio en el Festival de fotografía documental Periscopio, que cada año se realiza en Vitoria. En 2010 el Gobierno Vasco le concedió una de las Becas de Artes Plásticas y Visuales 2010 para desarrollar el proyecto "La letra pequeña de mi memoria".
A partir de 2011 está representado por la Galería ASM28 de Madrid. Sus trabajos han sido publicados en numerosas revistas de fotografía. 

"La letra pequeña de mi memoria / The Small Print of my Memory"


Hoy, 13 de Diciembre, es el cumple de

Thom Kerr, fotógrafo australiano nacido en 1984 en la Costa de Oro en Queensland, ahora radicado en Sydney, Australia.
Thom atrae la atención por la experimentación y colorido evidente en sus imágenes. En sus fotos tiende un puente entre los reinos de la fotografía de moda y el arte.
Desafiando el enfoque convencional, Thom crea tratamientos llamativos que transforman sus imágenes en fantasías deliciosas.
Con una mezcla de entornos entre el estudio y las localizaciones, la moda se celebra a través de los detallados personajes y narrativas que crea.

"Kimbra, El eco dorado / The Golden Echo"

Textos en inglés / English translation

On December 7 is the birthday of

James Fee, American photographer born in 1949, known for his images of abandoned factories and lonesome highways.
Fee photographed images that he thought represented United States cultural icons in decline, such as crumbling drive-in movie theaters and rusting, abandoned cars.
Fee's approach to photography led museum curators to give his exhibitions such titles as "American Noir" and "The Weight of Time". His photographs are permanently housed in the San Diego Museum of Photographic Arts, the William Benton Museum of Art, and the Getty Museum.
Fee once collaborated with sculptor George Herms, who shared his attraction to the Beat Generation.
Much of Fee's earlier personal work was made using a Graflex Norita 66 with a combination of extension tubes, tele-extenders and mid-century telephoto lenses. The camera and gear was stolen in the early 90's during the creation of his "Photographs of Americana" series. Fee found it difficult to replace the camera and began to experiment using the Russian made Kieve 90 with lens embellishments. Fee appreciated the irony of using the Russian camera to complete the series.
He died in 2006.

On December 8 is the birthday of

Aitor Alcalde Colomer, Spanish photographer born in 1992, one of the youngest accredited to the League of Professional Football. With only 17 years, the department of communication, media and image of the Levante UD gave him the opportunity, and has since been photographed first class events.
Later he collaborated with the Royal Spanish Hockey Federation, through which he could attend competitions at national and international level.
In his short career, he has photographed numerous sports competitions football, hockey, athletics, tennis, skating, etc.
Currently he is working as a freelancer for various agencies and companies that organize sports events, and his photos can be seen in publications on five continents.

On December 9 is the birthday of

Shirley Carter Burden, prominent American photographer born in 1908, author of picture essays on racism, Catholicism, and history of place. He served on advisory committees of museums, including the Santa Barbara Museum of Art in California, and was the Photography Committee chairman at the Museum of Modern Art in New York, and of Aperture, which named the Burden Gallery (New York) in his honour.
During World War 2 Burden established Tradefilms in 1942, successfully producing training films which were then in demand from the US Navy, the Office of Education, and Lockheed Aircraft. This business was unsustainable postwar and Burden and Tradefilms partner Todd Walker opened a photography studio in Beverly Hills, California, in 1946, producing advertising and architectural photography for magazines Architectural Forum, House and Garden, Arts and Architecture.
Dissatisfied with commercial photography, and having embraced Catholicism, Burden decided on a more fulfilling fine art career, encouraged by Minor White whom he met in 1952. The friendship developed into his patronage of White’s Aperture magazine. He assisted Edward Steichen in gathering photography for, and subsequently contributing images to, MoMA’s highly successful, international travelling Family of Man (1955), working on this also with Dorothea Lange whom he befriended. These contacts and experience launched a successful fine art photography career.
She died in 1989.

On December 10 is the birthday of

Clay Patrick McBride, American portrait photographer, artist, and film maker born in 1968.
He began his visual arts training in the south of France where he spent his late teens and early twenties the fine arts at the Leo Marchutz School of Painting and Drawing . He eventually turned his focus to photography, moving to New York City in the early 1990’s to attend the School of Visual Arts. He began his career as a Gex-X photo illustrator around this time, with his most notable work being a TIME magazine cover of Princess Diana.
McBride is best known for his portraits of famous athletes and musicians, including Jay-Z, Norah, Jones, Kanye West, Neil Young, Kid Rock, Metallica, and LeBron James. His work has appeared in numerous magazines such as Rolling Stone, Sports Illustrated, Parade, and XXL. McBride’s commercial work includes album covers for Sony, Universal Music, and Atlantic Records, as well as print campaigns for Pontiac, Volkswagon, GM, and Nike.

On December 11 is the birthday of

Daniel James "Dan" Dion, American photographer and comedy producer born in 1970. He is best known for his location portraiture of comedians, and has been the house photographer of the legendary San Francisco venue The Fillmore since 1993.
He attended Santa Clara University, where he was the campus comedy director, producing shows such as The Second City, P. J. O'Rourke, and Greg Proops. Upon graduation, he moved to San Francisco to work for political satirist Will Durst at his comedy club, the Holy City Zoo.
In 1993 he was an assistant photographer for the San Francisco Giants, and became the house photographer for The Fillmore and The Warfield venues as a staff shooter for Bill Graham Presents. His location portraits of comedians have spawned exhibitions at Gotham Comedy Club, The Punch Line San Francisco, the Upright Citizens Brigade Theater in Hollywood, as well as an annual show at the Montreal Just For Laughs Festival. In 2004, as a producer, he brought comedy back to The Purple Onion and later produced a stand-up comedy web series there for Crackle, a division of Sony Entertainment. In 2012 he produced the final show at the Purple Onion, when the entire building was sold to a restaurant concern.

On December 12 is the birthday of

Iñigo Beristain Izaga, Spanish photographer born in Eibar (Guipúzcoa) in 1973.
He began studying photography at the School of Arts and Crafts in Vitoria under Koldo Mendaza.
In 2007 he traveled through Asia alone doing his photography project "De otras clases." With this project won the scholarship Roberto Villagraz, Photo and Image School EFTI of Madrid. With that scholarship he studied the Master of International Photography at the same School. During his stay in Madrid, he worked in the studio of the photographer Isabel Muñoz.
In 2007 he was a finalist in the VII Cultural Photography Prize for young artists. In 2009 he won first prize at the Festival of documentary photography Periscope, which each year takes place in Vitoria. In 2010 the Basque Government granted a scholarship of Visual and Fine Arts 2010 to develop the project "The Small Print of my Memory."
From 2011 he's represented by the ASM28 Gallery in Madrid. His works have been published in numerous magazines of photography.

Today, December 13, is the birthday of

Thom Kerr, Australian photographer born in 1984 on the Gold Coast in Queensland, now based in Sydney Australia.
Thom is attracting attention for the colourful experimentation apparent in his pictures. He bridges his photos between the realms of fashion photography and fine art.
Challenging conventional approach, Thom creates eye catching treatments that transform his pictures into luscious fantasies. 
A mixture of location and studio environments, the fashion is celebrated via the detailed narrative and characters he creates.

domingo, 12 de octubre de 2014

Aniversarios, Fotografía (XXXVIII) [Octubre / October 6-12]

Durante este mes de octubre, sólo publicaré los aniversarios. Estos son los artistas para esta semana. /
During the month of October, I'll publish only anniversaries. These are the artists for this week.

Textos en inglés al final del post / English translation at the end of this post.
Todos los aniversarios de Octubre aquí / All anniversaries for October here.
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El 6 de Octubre es el cumple de

Francis Meadow "Frank" Sutcliffe, artista inglés pionero de la fotografía, nacido en 1853, cuya obra representa un registro perdurable de la vida en la ciudad costera de Whitby, Inglaterra, y sus alrededores, a finales de la época victoriana y principios del s.XX.
Se ganó la vida como fotógrafo de retratos, trabajando primero en Tunbridge Wells, Kent y luego el resto de su vida en Whitby, viviendo en Broomfield Terrace, antes de trasladarse a Sleights, Yorkshire.
Su fotografía más famosa fue tomada en 1886; "Ratas de agua / Waterrats" causó polémica en su momento, ya que mostraba niños desnudos jugando en un barco, aunque la imagen no es erótica. Sutcliffe utilizó las convenciones del desnudo académico para mostrar cómo la fotografía puede acercarse al arte. Fue, sin embargo, excomulgado por el clero local al mostrar algo que, según ellos pensaban, podría 'corromper' al sexo opuesto. Edward VII (entonces Príncipe de Gales) compró más tarde una copia de la imagen.
Murió en 1941.

"Ratas de agua / Waterrats", 1886


El 7 de Octubre es el cumple de

Herbert List, fotógrafo alemán nacido en 1903, que trabajó para revistas como Vogue, Harpers Bazaar y LIFE, y se asoció con la agencia Magnum. Sus composiciones austeras, de estilo clásico en blanco y negro, y en particular de desnudos masculinos tomados en Italia y Grecia, han sido altamente formativos para la fotografía moderna. Fotógrafos de moda contemporáneos como Herb Ritts están claramente influenciados por el estilo de List. También es conocido por sus fotografías eróticas callejeras.
En 1930 conoció a Andreas Feininger, quien le presentó la cámara Rolleiflex.
En 1936 abandonó Alemania y tomó la fotografía como profesión, trabajando en París y Londres.
List renunció a la fotografía a principios de la década de 1960. Murió en 1975.

"Picnic en el Báltico / Picnic by the Baltic", 1930

Herbert List en "El Hurgador" / in this blog[Sucedió en el museo (III)][Asonancias (XIX)]



El 8 de Octubre es el cumple de

Lenny Pridatko (Леонид Придатко), fotógrafo y editor alemán nacido en Rusia en 1981. Es el fundador de Luminance Press, una editorial de libros de imágenes. Actualmente reside en Brooklyn, Nueva York.
Emigró a Nueva York con sus padres a los 9 años de edad.
Pridatko comenzó a fotografiar cuando se matriculó en un curso de fotografía en blanco y negro, en la escuela secundaria Edward R. Murrow.
En 2009, mientras asistía a la Escuela de Asuntos Internacionales y Públicos (SIPA) de la Universidad de Columbia, Pridatko comenzó a fotografiar el Morningside Campus de la Universidad y, finalmente, creó el Columbia University in Pictures project.
Website, facebookWikipedia

"Universidad de Columbia / Columbia University"



El 9 de Octubre es el cumple de

Joseph Knaffl, fotógrafo artístico y retratista estadounidense nacido en 1861, activo en Knoxville, Tennessee, a finales del siglo XIX y principios del XX. Es conocido por su retrato de 1899, "Madonna y Niño", que ha sido reimpreso miles de veces, y todavía se utiliza para las tarjetas de Navidad Hallmark. Knaffl era socio de dos estudios de Knoxville: Knaffl and Brother, formada en 1884, y Knaffl y Brakebill, formada en 1909.
Aprendió fotografía trabajando en el taller de su cuñado, el retratista de Knoxville T. M. Schleier. En 1884, él y su hermano, Charles, formaron su propio estudio, Knaffl and Brother. Este estudio, que finalmente se trasladó a un edificio en la calle Gay, se centró principalmente en fotografías artísticas. Tras la muerte de Charles en 1904, Knaffl continuó con el estudio sólo o con varios socios.
Murió en 1938.

"Madonna y niño / Madonna and Child", 1899



El 10 de Octubre es el cumple de

Daido Moriyama (森山大道), fotógrafo japonés nacido en 1938, que destaca por imágenes que representan la pérdida de los valores tradicionales en el Japón de la posguerra.
Estudió fotografía en Takeji Iwamiya antes de mudarse a Tokio en 1961 para trabajar como asistente de Eikoh Hosoe. Produjo una colección de fotografías, Nippon Gekijo Shashinchō, que muestra el lado oscuro de la vida urbana y las partes menos vistas de las ciudades. En ellas, intentó mostrar cómo la vida en algunas zonas se está quedando detrás de otras partes industrializadas.
Aunque no exclusivamente, Moriyama toma predominantemente de alto contraste, granulados, y fotografía en blanco y negro de la zona de Shinjuku, en Tokio, a menudo disparando desde ángulos extraños.
La fotografía de Moriyama ha sido influenciado por Seiryu Inoue, Shomei Tomatsu, William Klein, Andy Warhol, Eikoh Hosoe, el escritor japonés Yukio Mishima, el dramaturgo Shuji Terayama, y el "On the Road (En el camino) de Jack Kerouac.

"Actor en escena / Entertainer on Stage", Shimizu 1967

Daido Moriyama en "El Hurgador" / in this blog[Aniversarios Fotografía (CXXXVI)]



El 11 de Octubre es el cumple de

Arturo Cerdá y Rico, médico y fotógrafo español nacido en 1844 que ha dejado un legado de gran importancia; unas dos mil fotografías estereoscópicas.
En 1900 construyó una casa de estilo modernista diseñada para la fotografía que constaba de un patio interior con suelo de cristal y un laboratorio con tres ventanas cada una con un color de cristal: verde, rojo y blanco, lo que le permitía revelar con luz solar diferentes tipos de materiales. Entre las técnicas que empleó se encuentra el autocromo pero especialmente la fotografía estereoscópica.
Fotografiaba a campesinos y trabajadores de la zona de Cabram, así como trabajadores de distintas profesiones en toda España. En muchas de sus fotografías se nota la influencia del lenguaje del cine especialmente en sus encuadres y composiciones.
Murió en 1921.

"Carretera de Huelma a Jaén, a su paso por La Mata / Huelma to Jaen road, passing through La Mata"
Finales del siglo XIX / end of 19th Century



Hoy, 12 de Octubre, es el cumple de

Denis Joseph Germain Stanislaus Brodeur, uno de los mejores fotógrafos del hockey, nacido en 1930. Fue padre del portero de los New Jersey Devils Martin Brodeur, el más ganador de la Liga de Hockey Nacional. Fue el fotógrafo oficial de los Canadienses de Montreal durante muchos años, y co-publicó un libro titulado Los porteros: Guardianes de la Red en 1996, que cuenta con su hijo Martin en la portada.
Al igual que su hijo, Denis también fue considerado un portero excepcional, y el equipo ayudó a Canadá a ganar la medalla de bronce en los Juegos Olímpicos de 1956 en Cortina D'Ampezzo, Italia.
En noviembre de 2006, la Liga Nacional de Hockey adquirió la obra fotográfica de Brodeur, que consistía de más de 110.000 imágenes de 40 años.
Murió en 2013.

El portero Gary Smith, de los Vancouver Canuck, hace una parada contra los Montreal Canadiens, c.1976 en el Forum /
Goaltender Gary Smith of the Vancouver Canucks makes a glove save against the Montreal Canadiens circa 1976 at the Forum. (Denis Brodeur/NHLI via Getty Images)


Textos en inglés / English translation

On October 6 is the birthday of

Francis Meadow "Frank" Sutcliffe, was an English pioneering photographic artist born in 1853, whose work presented an enduring record of life in the seaside town of Whitby, England, and surrounding areas, in the late Victorian era and early 20th century.
He had an elementary education at a dame school before moving into the new technology of photography.
He made a living as a portrait photographer, working first in Tunbridge Wells, Kent then for the rest of his life in Whitby, living in Broomfield Terrace in Whitby before moving to Sleights, Yorkshire.
His most famous photograph was taken in 1886; Water Rats caused a little comment at the time as it featured naked children playing in a boat,[1] but the image is not erotic. Sutcliffe was using the conventions of the academic nude to show how photography can approach art. He was, however, excommunicated by his local clergy for displaying it, as they thought it would 'corrupt' the opposite sex. Edward VII (then the Prince of Wales) later purchased a copy of the picture.
He died in 1941.

On October 7 is the birthday of

Herbert List, German photographer born in 1903, who worked for magazines, including Vogue, Harper's Bazaar, and Life, and was associated with Magnum Photos. His austere, classically-posed black-and-white compositions, particularly of male nudes, taken in Italy and Greece have been highly formative for modern photography, with contemporary fashion photographers like Herb Ritts being clearly influenced by List's style. He is also noted for his erotic street photography.
In 1930 he met photographer Andreas Feininger, who introduced him to the Rolleiflex camera.
In 1936 List left Germany and took up photography as a profession, working in Paris and London.
List gave up photography in the early 1960s. He died in 1975.

On October 8 is the birthday of.

Lenny Pridatko (Леонид Придатко), Russian born (1981) American photographer and publisher. He is the founder of Luminance Press, a picture-book publishing company. He is currently based in Brooklyn, New York.
He immigrated to Brooklyn, New York with his parents at 9 years of age.
Pridatko began photographing when he enrolled in a B&W photography course at Edward R. Murrow High School.
In 2009, while attending the School of International and Public Affairs (SIPA) at Columbia University, Pridatko began photographing the University's Morningside Campus and, eventually, created the Columbia University in Pictures project.
Website, facebookWikipedia

On October 9 is the birthday of

Joseph Knaffl, American art and portrait photographer born in 1861, active in Knoxville, Tennessee, during the late 19th and early 20th centuries. He is best known for his 1899 portrait, "Knaffl Madonna," which has been reprinted thousands of times, and is still used for Hallmark Christmas cards. Knaffl was a partner in two Knoxville studios: Knaffl and Brother, formed in 1884, and Knaffl and Brakebill, formed in 1909.
e learned photography working at the studio of his brother-in-law, early Knoxville portraitist T.M. Schleier. In 1884, he and his brother, Charles, formed their own studio, Knaffl and Brother. This studio, which eventually moved into a building on Gay Street, focused primarily on artistic photographs. Following Charles's death in 1904, Knaffl continued running the studio alone or with various partners.
He died in 1938.

On October 10 is the birthday of

Daidō Moriyama (森山大道), Japanese photographer born in 1938, noted for his images depicting the breakdown of traditional values in post-war Japan.
He studied photography under Takeji Iwamiya before moving to Tokyo in 1961 to work as an assistant to Eikoh Hosoe. He produced a collection of photographs, Nippon gekijō shashinchō, which showed the darker sides of urban life and the less-seen parts of cities. In them, he attempted to show how life in certain areas was being left behind the other industrialised parts.
Though not exclusively, Moriyama predominantly takes high contrast, grainy, black and white photographs within the Shinjuku area of Tokyo, often shot from odd angles.
Moriyama's photography has been influenced by Seiryū Inoue, Shōmei Tōmatsu, William Klein, Andy Warhol, Eikoh Hosoe, the Japanese writer Yukio Mishima, the dramatist Shūji Terayama, and Jack Kerouac's On the Road.

On October 11 is the birthday of

Arturo Cerda y Rico, Spanish physician and photographer born in 1844 who has left a legacy of great importance; two thousand stereoscopic photographs.
In 1900 he built a modernist building designed for photography consisting of an interior courtyard with glass floor and a laboratory with three windows each with a glass color: green, red and white, which allowed him to reveal with sunlight different types of materials. Among the techniques used are autochrome but especially stereoscopic photography.
He photographed peasants and workers in the Cabram area, as well as workers of different professions throughout Spain. In many of his photographs the influence of the language of cinema is evident, especially in his framing and compositions.
He died in 1921.

Today, October 12, is the birthday of

Denis Joseph Germain Stanislaus Brodeur, one of hockey's finest photographers born in 1930. He was the father of New Jersey Devils goaltender Martin Brodeur, the National Hockey League's winningest goaltender. He was the official photographer for the Montreal Canadiens for many years, and co-published a book entitled Goalies: Guardians of the Net in 1996, which features his son Martin on the front cover.
Like his son, Denis was also considered an outstanding goaltender, and helped team Canada win the bronze medal at the 1956 Olympic Games in Cortina D'Ampezzo, Italy.
In November 2006 the National Hockey League acquired Brodeur's photography work, which consisted of over 110,000 images from 40 years.
He died in 2013.

domingo, 10 de agosto de 2014

Aniversarios, Fotografía (XXVIII) [Agosto / August 1-10]

Textos en inglés al final del post / English translation at the end of this post.
Todos los aniversarios de Agosto aquí / All anniversaries for August here.
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El 1 de Agosto es el cumple de

Gerda Taro (Gerta Pohorylle), fotógrafa de guerra nacida en 1910 en Stuttgart, compañera sentimental y profesional del fotógrafo Robert Capa. Taro es reconocida como la primera mujer fotoperiodista de guerra en cubrir los frentes de batalla, y en morir haciéndolo.
En 1929 la familia se mudó a Leipzig, justo antes del comienzo del régimen Nazi. Taro se opuso al Partido Nazi, uniéndose a grupos de izquierda. En 1933, fue arrestada y detenida por distribuir propaganda anti-Nazi.
En 1936 recibió su primera credencial como fotoperiodista. Luego, ella y su pareja Endre Friedman diseñaron un plan. Ambos tomaban fotografías de noticias, pero las vendían como el trabajo del inexistente fotógrafo estadounidense Robert Capa, un nombre muy conveniente teniendo en cuenta la creciente intolerancia política reinante en Europa, y perteneciendo al lucrativo mercado estadounidense. El secreto no duró mucho, pero Friedman conservó el nombre más comercial de "Capa" en lugar del suyo propio, mientras que Gerta adoptó el de "Gerda Taro", en honor al artista japonés Tarō Okamoto y la actriz sueca Greta Garbo.
Cuando estalló la Guerra Civil Española, en 1936, Taro viajó a Barcelona para cubrir los eventos con Capa y David "Chim" Seymour. Adquirió el mote de "La pequeña rubia". Cubrieron juntos la guerra en el nordeste (Aragón) y el sur (Córdoba).
Gerta murió en 1937.

"Robert Capa", 1938

Robert Capa en "El Hurgador" / in this blog:
[Manos a la obra (V)], [Aniversarios Fotografía (XL)] [Aniversarios Fotografía (CCXXXII)]


El 2 de Agosto es el cumple de

Hiroji Kubota (久保田 博二), renombrado fotógrafo japonés nacido en 1939, miembro de Magnum Photos, especializado en fotografiar el Lejano Oriente.
Estudió ciencias políticas en la Universidad Waseda, graduándose en 1962. En 1961 conoció a los fotógrafos de Magnum René Burri, Elliott Erwitt y Burt Glinn. Luego estudió periodismo y política internacional en la Universidad de Chicago, y se convirtió en asistente de Erwitt y Cornell Capa. Desde 1965 trabajó como fotógrafo freelance.
Kubota fotografió la elección presidencial estadounidense en 1968, y luego las islas Ryūkyū antes de su regreso a Japón en 1972. Luego fotografió en Saigón (1975), Corea del Norte (1978), China (1979 - 1985) y Estados Unidos (1988 - 1992), dando como resultado libros y exposiciones.

Indonesia. Banda Aceh. Sumatra. 1998. Los musulmanes celebran la primera mañana después del fin del mes de Ramadán, llamada Idulfitri / 
Muslims celebrate the first morning after the end of the Ramadan fasting month, calling it Idulfitri.


El 3 de Agosto es el cumple de

Harry Webber, fotógrafo freelance nacido en 1976 con estudio en Berlín, especializado en gente, retratos, publicidad y fotografía callejera.
Entre 2001 y 2006 ha trabajado como asistente con varios fotógrafos en diferentes campos, tales como gente, retratos, así como fotografía de coches y paisajes por el mundo.
Desde 2002 ha desarrollado sus propios proyectos artísticos y editoriales. Actualmente también enseña fotografía en la Miami Ad School en Berlín.
Es miembro profesional de BFF (Asociación Alemana de fotógrafos y cineastas)

"Serie Retratos en negro / Portraits on Black Series"


El 4 de Agosto es el cumple de

Rebecca Lepkoff, fotógrafa estadounidense nacida en 1916. En los años '40, fotografió escenas callejeras en el Lower East Side de Manhattan.
Trabajando como bailarina en la Feria Mundial de 1939, ahorró lo bastante como para comprar un cámara Borlander de segunda mano. Fascinada por la zona donde vivía, primero fotografió las calles Essex y Hester. Ella recuerda que "estaban llenas de carros de mano". Ya no existen hoy en día, pero por aquél entonces "todo estaba fuera: madres con sus cochecitos de bebé, y hombres pasando el rato". Sus fotografías capturaron a la gente de las calles, especialmente niños, así como los edificios y marquesinas.
En 1950 también fotografió a la gente que trabajaba y jugaba en Vermont. Presentan la zona antes de que su carácter cambiara con calles pavimentadas y veraneantes. En los '70 fotografió la siguiente generación de habitantes en una serie llamada "Los Hippies de Vermont".

"Tercera Avenida y Plaza Chatham / Third Avenue El and Chatham Square", c.1940s
De 'Vida en Lower East Side: Fotografías de Rebecca Lepkoff, 1937-1950' / 
From Life on the Lower East Side: Photographs By Rebecca Lepkoff, 1937-1950


El 5 de Agosto es el cumple de

Ariane Lopez-Huici, fotógrafa francesa nacida en 1945 que vive entre Nueva York y París.
Ha recibido un fuerte interés de la crítica por promientes escritores e historiadores del arte. Su obra se centra en el cuerpo humano, transgrediendo constantemente los cánones de belleza. Para acentuar las zonas oscuras de la aventura humana, utiliza la fotografía en blanco y negro, marcada por un granulado intenso y negros profundos. Sus series Aviva, Dalila y Holly, muestran su pasión por los cuerpos al estilo de Rubens. Sus series africanas Adama&Omar y Kenekoubo Ogoïre revelan su interés por cualquier clase de expresión sensual y física. Las series Rebelles y Triumph, lidian con un grupo de mujeres voluptuosas afirmando su majestuosidad. Y una de sus series más recientes, Priscille (2009 - 2011), retratos desnudos de una modelo amputada, afirman, en la tradición de Rodin, la verdadera belleza y personalidad de un cuerpo fragmentado.
Como dice Francis Marmade, ella "ilumina a la modelo dándole la fuerza para transgredir lo que vemos o lo que no vemos."

"Priscille"


El 6 de Agosto es el cumple de

Richard Crump Miller, fotógrafo estadounidense nacido en 1912, conocido por sus fotografías vintage carbro (ozobromo), fotos de celebridades y su trabajo de documentación de la Hollywood Freeway.
El interés de Miller en la fotografía se desarrolló cuando era un niño y jugaba con la cámara de su padre. Su pasión le condujo a aumentar sus conocimientos sobre los fotógrafos reconocidos y cuando supo que Edward Weston se movía por los alrededores, se le acercó para presentarse. 
En 1941, durante la Segunda Guerra Mundial, Miller consiguió un empleo en la aviación estadounidense, donde conoció a Brett Weston. Los cupones de racionamiento de gasolina de Miller y Weston les permitieron conducir fuera del Valle y fotografiar en su tiempo libre. Cuando la guerra terminó, Miller consiguió un puesto como impresor, lo que le permitió probar materiales y desarrollar sus propias impresiones en Gasparcolor (más tarde Cibachrome).

"James Dean durante una pausa en el rodaje de Gigante / 
James Dean, Giant, a break on the set", 1955 © Richard C. Miller

James Dean en "El Hurgador" / in this blog[Asonancias (I)], [Aniversarios Fotografía (CLXXXIV)]


El 7 de Agosto es el cumple de

Leonardo Ampuero es un fotógrafo ecuatoriano/chileno, nacido en 1983 en Guayaquil. 
Realizó sus estudios de Diseño Gráfico y Publicidad en la ESPOL en Guayaquil.
Entre los premios que ha recibido se encuentran el Concurso Iberoamericano de Proyectos Fotográficos “Saltando Muros” (Ecuador) o el Buscador Fotográfico (España).
Leonardo se refiere a todos los proyectos que ha realizado como sus hijos, les dedica a cada uno su tiempo, trabajo y cariño, los quiere a todos por igual y trata de entregar lo mejor en cada uno de ellos.

“Sólo un beso / Just a Kiss” © Leonardo Ampuero
Fotografía ganadora en la / 
photo winner on the 1ª Jornada Chile en Controversia: Feminismo, Diversidad y Disidencia Sexual


El 8 de Agosto es el cumple de

Donald Miralle, fotógrafo nacido en Los Angeles, California, en 1974. Con más de 30 premios internacionales en su haber, Donald es especialmente conocido por sus imágenes deportivas.
Se graduó con una licenciatura en artes. Trabajó con Allsport hasta que la compañía se fusionó con Getty Images, donde como jefe del equipo de fotografía, cubrió 6 Super Bowls, cinco juegos Olímpicos, tres Juegos Panamericanos, los Másters, Indianápolis 500, las Series Mundiales y otros grandes eventos deportivos por todo el mundo. 
Después de 10 años dejó su puesto en Getty Images por una carrera freelance con clientes comerciales y editoriales. Ha trabajado por encargo para ESPN la Revista, Sports Illustrated, Newsweek, The New York Times, Golf Digest, y Men's Journal. Miralle también ha realizado fotografía comercial para Nike, Gatorade, Adidas, Visa, Toyota y otras.

"El récord mundial de los 100 y 200 m. espalda Aaron Peirsol compitiendo en el Gran Premio de Santa Clara, California / 
World-record holder in the 100-meter and 200-meter backstroke events Aaron Peirsol competing in the Santa Clara Grand Prix in California"
(Photo by Donald Miralle/Getty Images)


El 9 de Agosto es el cumple de

João Silva, fotógrafo de guerra portugués nacido en 1966, radicado en Johannesburgo, Sudáfrica. Es el último miembro activo del Club Bang-Bang, un grupo de fotógrafos que cubrieron Sudáfrica desde la liberación de Nelson Mandela hasta las primeras elecciones en 1994. Silva ha trabajado en África, los Balcanes, Asia Central, Rusia y Medio Oriente. El 23 de octubre de 2010, Silva pisó una mina mientras patrullaba con soldados estadounidenses en Kandahar, Afganistán, y perdió su pierna izquierda por debajo de la rodilla, y su pierna derecha por encima.
En 2012 Silva fue galardonado con la Ordem da Libertade por el gobierno portugués, una Orden con la que se premia a individuos que han dedicado sus vidas al avance de la dignidad humana y la causa de la libertad.

Presos en la prisión Maula duermen en el piso. Están tan apiñados que sólo pueden girarse cuando uno de los prisioneros designado para ello los despierta y lo hacen en masa. Lilongwe, Malawi. Segundo premio, Temas contemporáneos, World Press Photo, 2005 / 
Inmates of the Maula Prison sleep on the floor. They are so tightly packed that they turn over only when a designated prisoner wakes them to do so en masse. Lilongwe, Malawi. 2nd prize, Contemporary Issues, World Press Photo, 2005.


Hoy, 10 de Agosto, es el cumple de

Rolf Sachs, artista / diseñador nacido en Alemania en 1955.
Consumado artista y diseñador, Rolf Sachs se le reconoce por su distintivo abordaje multidisciplinar. Su obra se mueve libremente entre el arte y el diseño, objetos, espacios y medios visuales. Destaca por sorprender a las audiencias, animándolos a cuestionar preconceptos y observar los objetos desde una perspectiva diferente.
La obra de Sachs se inspiró inicialmente en los principios del minimalismo: decoración restringida, ángulos rectos deconstruidos y esquinas agudas fueron las características que definían su obra, realizada predominantemente en fieltro y madera sólida. Materiales con "alma".
Sachs creó una obra basada en el subconsciente que aspira a acceder a la memoria colectiva. El hilo conductor que corre a través de su obra es su pasión por la experimentación y la invención, lo que le lleva a cuestionar las aplicaciones de los materiales y el uso de los objetos cotidianos.

"Cámara en movimiento / Camera in Motion", #26


Textos en inglés / English translation

On August 1 is the birthday of

Gerda Taro (Gerta Pohorylle), war photographer born in 1910 in Stuttgart, and the companion and professional partner of photographer Robert Capa. Taro is regarded as the first female photojournalist to cover the front lines of a war and to die while doing so.
In 1929 the family moved to Leipzig, just prior to the beginning of Nazi Germany. Taro opposed the Nazi Party, joining leftist groups. In 1933, she was arrested and detained for distributing anti-Nazi propaganda.
In 1936, Pohorylle received her first photojournalist credential. Then, she and his partner Endre Friedmann devised a plan. Both took news photographs, but these were sold as the work of the non-existent American photographer Robert Capa , which was a convenient name overcoming the increasing political intolerance prevailing in Europe and belonging in the lucrative American market. The secret did not last long, but Friedman kept the more commercial name "Capa" for his own name, while Pohorylle adopted the professional name of "Gerda Taro" after the Japanese artist Tarō Okamoto and Swedish actress Greta Garbo.
When the Spanish Civil War broke out (1936), Gerda Taro travelled to Barcelona, Spain, to cover the events with Capa and David "Chim" Seymour. Taro acquired the nickname of La pequeña rubia ("The little blonde"). They covered the war together at northeastern Aragon and at the southern Córdoba
She died in 1937.

On August 2 is the birthday of

Hiroji Kubota (久保田 博二), renowned Japanese photographer born in 1939, a member of Magnum Photos who has specialized in photographing the far east.
Kubota studied politics at Waseda University, graduating in 1962. In 1961 he met the Magnum photographers René Burri, Elliott Erwitt, and Burt Glinn. He then studied journalism and international politics at the University of Chicago, and became an assistant to Erwitt and Cornell Capa, in 1965, a freelance photographer.
Kubota photographed the 1968 US presidential election and then Ryūkyū islands before their return to Japan in 1972. He then photographed Saigon in 1975, North Korea in 1978, and China in 1979–85, and the USA in 1988–92, resulting in books and exhibitions.

On August 3 is the birthday of

Harry Webber, freelance photographer born in 1976 with studio in Berlin, specialised in people, portrait, advertising and street photography.
Between 2001 and 2006 he was working as a longterm photographic assistent with various photographers in different photographic fields such as people and portrait as well as landscape and car photography around the world.
Since 2002 he develop his own art projects and editorials. Currently also lecturing photography at the Miami Ad School in Berlin.
He es a professional Member of BFF (German assoziation of photographers & filmmakers).

On August 4 is the birthday of

Rebecca Lepkoff, American photographer born in 1916. In the 1940s, she photographed street scenes on the Lower East Side of Manhattan.
Working as a dancer at the 1939 World's Fair, she saved enough money to buy a second-hand Borlander camera. Fascinated by the area where she lived, she first photographed Essex and Hester Streets which, she recalls, "were full of pushcarts." They no longer exist today but then "everyone was outside: the mothers with their baby carriages, and the men just hanging out." Her photographs captured people in the streets, especially children, as well as the buildings and the signs on store fronts.
In 1950, she also photographed people at work and play in Vermont. They present the area before its character was changed with paved roads and vacationers. In the 1970s, she photographed the next generation of inhabitants in a series she called Vermont Hippies.

On August 5 is the birthday of

Ariane Lopez-Huici, French photographer born in 1945 living between New York and Paris. 
She has received a strong critical interest from prominent art historians and writers. Lopez-Huici’s work is focused on the human body, constantly transgressing conventional canons of beauty. To accentuate the shadowy areas of the human adventure, she uses black and white photography marked with a pronounced grain and deep blacks. Her series Aviva, Dalila, and Holly show her passion for Rubenesque bodies. Her African series Adama&Omar and Kenekoubo Ogoïre reveal her interest for any kind of physical and sensual expression. The series Rebelles and Triumph deal with a group of voluptuous women asserting their majesty. And one of her most recent series Priscille (2009–2011), nude portraits of a handicapped model, affirms, in the tradition of Rodin, the true beauty and personality of the fragmented body. 
As Francis Marmande says, she “illuminates the model, gives her the strength to transgress what we see or what we do not see.”

On August 6 is the birthday of

Richard Crump Miller, American photographer born in 1912, best known for his vintage carbro prints, photos of celebrities, and work documenting the Hollywood Freeway.
Miller's interest in photography developed when he was a child and toyed with his father’s 3¼x4¼ folding roll-film camera. His passion for photography led to his increase in knowledge about established photographers, and when he found out Edward Weston was moving nearby he went over to introduce himself.
In 1941, during the Second World War, Miller got a job at North American Aviation, where he met Brett Weston. Miller and Weston's pooled gas ration coupons enabled them to drive out to the Valley and photograph in their free time. When the war ended, Miller took a position as a printer where he was able to test materials and develop his own prints in Gasparcolor (later to become Cibachrome).

On August 7 is the birthday of

Leonardo R. Ampuero, Ecuadorian / Chilean photographer, born in 1983 in Guayaquil. 
He studied Graphic Design and Advertising at the ESPOL in Guayaquil. 
Among the awards he has received are the Latin American Competition of Photographic Projects "Jumping Walls" (Ecuador) or Photo Finder (Spain). 
Leonardo refers to all the projects he has done as his children, each of them dedicated their time, labor and love, love them all equally and tries to deliver the best in each of them.

On August 8 is the birthday of

Donald Miralle, photographer born in Los Angeles, California in 1974. With more than 30 international awards to his credit, Donald is especially known for his sports photography imagery.
He graduated with a Bachelors of Arts degree. Miralle worked with Allsport through the company's 1998 merger with Getty Images, where as a senior staff Photographer, Miralle covered six Super Bowls, five Olympic Games, three Pan American Games, The Masters, The Indianapolis 500, The World Series and other major sporting events worldwide.
After 10 years, Miralle resigned from his staff position at Getty Images to pursue a freelance career with editorial and commercial clients. He has worked on assignments for ESPN the Magazine, Sports Illustrated, Newsweek, The New York Times, Golf Digest, and Men's Journal. Miralle has also shot commercially for Nike, Gatorade, Adidas, Visa, Toyota and more.

On August 9 is the birthday of

João Silva, war photographer born in Portugal, 1966, based in Johannesburg, South Africa. He is the last working member of the Bang-Bang Club, a group of photographers who covered South Africa from the time of Nelson Mandela's release to the first elections in 1994. Silva has worked in Africa, the Balkans, Central Asia, Russia, and the Middle East. On 23 October 2010, Silva stepped on a landmine while on patrol with US soldiers in Kandahar, Afghanistan and lost his left leg below the knee, and his right leg above it.
In 2012 Silva was awarded the Ordem da Liberdade by the Portuguese Government, It is awarded to individuals who have dedicated their lives to advancing the dignity of humankind and the cause of freedom.

Today, August 10, is the birthday of

Rolf Sachs, German-born (1955) artist/designer.
Accomplished artist and designer, Rolf Sachs is renowned for his distinctive multi-disciplinary approach. His work moves freely between art and design, objects, spaces and visual medium. He is renowned for surprising audiences – encouraging them to question preconceptions and view objects from a different perspective.
Sachs’ work was initially inspired by the principles of minimalism. Restrained decoration, deconstructed right angles and sharp corners were the defining characteristics of his work, predominantly made from felt and solid wood – natural materials with a ‘soul’.
Sachs creates work that draws upon the subconscious and aims to gain access to the collective memory. The common thread that runs through his work is his passion for experimentation and invention, which drives him to challenge the applications of materials and the use of everyday objects.

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