Índices de artistas / Artist's Indexes

Índices temáticos / Thematic Indexes

SERIES

Sobre mi / About me

sábado, 20 de diciembre de 2014

Aniversarios / Anniversaries (XLVIII) [Diciembre / December 14-20]

Textos en inglés al final del post / English translation at the end of this post.
Todos los aniversarios de Diciembre aquí / All anniversaries for December here.
_________________________________________________________

El 14 de Diciembre es el cumple de

Oscar Agustín Alejandro Schulz Solari, más conocido como Xul Solar, pintor, escultor, escritor e inventor de idiomas imaginarios nacido en Argentina en 1887.
Fue un personaje excéntrico, versado en astrología, ciencias ocultas, idiomas y mitologías. Su amigo Jorge Luis Borges contribuyó a que se lo conociera, exaltando su figura singular, antes que su obra. Leopoldo Marechal crea para él al personaje Schultze en su gran novela Adán Buenosayres. Xul fue el inventor de una panlengua, que de algún modo reflejaba todas las lenguas de la Tierra, y del neocriollo. También había inventado un pan-ajedrez, en el que las casillas convencionales eran más y se relacionaban con las constelaciones y los signos zodiacales. Según Borges, Xul había creado varias cosmogonías en una sola tarde.
La pintura de Xul Solar es fantástica, antes que surrealista, como a veces se la definió. Según el poeta Fernando Demaría «No es fácil para el espíritu humano elevarse de la astrología a la astronomía, pero haríamos un error si olvidáramos que un auténtico astrólogo como Xul Solar está cerca de la fuente de las estrellas. El primitivismo de Xul Solar es anterior a la aparición de los dioses...»
Murió en 1963.

"Vuel villa", acuarela sobre papel / watercolor on paper, 34 x 40 cm., 1936

Xul Solar en "El Hurgador" / in this blog: [Xul Solar, Theologis, Lu Cong, NG], [Libros de artista (XVIII)]
_________________________________________________________

Roger Eliot Fry, artista y crítico de arte inglés nacido en 1866, miembro del Grupo de Bloomsbury. Estableciendo una reputación como estudioso de los viejos maestros, se convirtió en un defensor de los acontecimientos más recientes en la pintura francesa, a la que dio el nombre de post-impresionismo. Él fue la primera figura de aumentar la conciencia pública sobre el arte moderno en Gran Bretaña, e hizo hincapié en las propiedades formales de las pinturas por encima de las "ideas asociadas" conjuradas en el espectador por su contenido figurativo. Fue descrito por el historiador de arte Kenneth Clark como "sin punto de comparación, la mayor influencia en el gusto desde Ruskin ... En la medida en que el gusto se pudiera cambiar por un hombre, se cambiaría por Roger Fry".
Murió en 1934.

"Paisaje de Asheham / Landscape at Asheham", óleo sobre panel / oil on panel, c.1912. 
Monk's House (Inglaterra / England - Rodmell, East Sussex)

Roger Fry en "El Hurgador" / in this blog[Recolección (LXVIII)], [Recolección (LXXVIII)]


El 15 de Diciembre es el cumple de

Friedensreich Hundertwasser, polifacético artista austriaco nacido en 1928. Nieto del conocido filólogo Joseph Maria de Stowasser, se desempeñó en diversas disciplinas como la pintura y la escultura, haciendo algunos diseños de edificios.
Las características originales de Hundertwasser son la expresión del shock en el arte pictórico, la filosofía del ambientalismo, el diseño de fachadas, sellos postales, banderas y vestidos (entre otras áreas). Los temas comunes en este trabajo son el rechazo a las líneas rectas, colores brillantes, formas orgánicas, una reconciliación de los humanos con la naturaleza, y un fuerte individualismo. Aunque se mantiene constantemente en su estilo sui generis, sus diseños arquitectónicos a veces recuerdan a los del arquitecto catalán Antoni Gaudí debido al uso de formas biomórficas. Desde muy joven fue inspirado por el trabajo de Egon Schiele, y su estilo a menudo es comparado con el de Gustav Klimt. Su principal inspiración eran las espirales, y llegó a denominar a la línea recta como la "herramienta del diablo". Denominó su teoría del arte "transautomatismo", basada a su vez en el Surrealismo automático.
Murió en el 2000.

"Un día lluvioso con Walter Kampmann / A rainy day with Walter Kampmann"
Serigrafía en colores con impresiones metálicas en papel C.M.Fabriano / 
color serigraphy with metallic printings on Fabriano paper, 1969
_________________________________________________________

Johannes Franciscus van den Berg Gijsbertus, más conocido como Johfra Bosschart, artista holandés nacido en 1919. 
Johfra y su esposa, Ellen Lórien, se establecieron en Fleurac (Dordoña - Francia) en 1962. Antes de eso vivieron en los Países Bajos antes de eso. Johfra describe sus obras como "Un surrealismo basado en estudios de la psicología, religión, la. La Biblia, astrología, la antigüedad, la magia, la brujería, la mitología y el ocultismo".
Entre sus obras más conocidas se cuentan las de la serie de Alegorías de Los Signos del Zodiaco, reprodudidas en muchas publicaciones y revistas de corte esotérico.
Murió en 1998.

"Nostalgia de Lemuria / Nostalgia for Lemuria", 1961


El 16 de Diciembre es el cumple de

Vasili (Wassily) Vasílievich Kandinski (Васи́лий Васи́льевич Канди́нский), pintor, precursor de la abstracción en pintura y teórico del arte ruso nacido en 1866. Se considera que con él comienza la abstracción lírica.
En 1902 expuso por primera vez con la Secession de Berlín y realizó sus primeras xilografías. En 1903 y 1904 viaja por Italia, Países Bajos, África y visita Rusia. En 1904 expuso en el Salón de Otoño de París. El desarrollo de Kandinsky hacia la abstracción encuentra su justificación teórica en "Abstracción y empatía" de Wilhelm Worringer, que se había publicado en 1908.
En 1912 publicó De lo Espiritual en el Arte, donde critica a las instituciones académicas tradicionalistas y la idea de arte en general.
Hacia 1931 los nacionalsocialistas iniciaron una campaña a gran escala contra la Bauhaus que llevó a su cierre en 1932. Kandinsky y su esposa emigraron a Francia y fijaron su residencia en Neuilly-sur-Seine, suburbio de París. Entre 1926 y 1933 pintó 159 óleos y 300 acuarelas. Muchos de ellos se perdieron después de que los nazis declararon degeneradas sus pinturas. En 1939 se nacionalizó francés.
Murió en 1944.

"Composición IV / Composition IV", óleo sobre lienzo / oil on canvas, 159,5 x 250,5 cm., 1911
Kunstsammlung Nordrhein-Westfallen (Dusseldorf, Alemania / Germany)

Vasili (Wassily) Kandinsky en "El Hurgador" / in this blog: [Todos los enlaces / All links]
_________________________________________________________

Egill Jacobsen, pintor danés nacido en 1910 en Copenhague, que se convirtió en profesor en la Real Academia Danesa.
Jacobsen estudió pintura en la Real Academia Danesa de Bellas Artes con Kræsten Iversen y Peder Hald (1932-1933). Sus primeras pinturas fueron inspiradas por la pintura tradicional de paisaje danesa, bajo la influencia de Albert Gottschalk, pero después de visitar París en 1934, cuando experimentó la obra de Matisse y Picasso, empezó a crear imágenes abstractas de figuras enmascaradas en forma de pico, de colores brillantes, inspiradas en el arte etnográfico. Luego pasó a pintar una serie de obras carentes de cualquier motivo, en las que el color era el único criterio para la expresión. A partir de 1940 produjo más imágenes enmascaradas con formas geométricas que representan dientes, huevos y otras características en colores espectrales puros. Su Græshoppedans (Grasshopper Dance, 1941) representa figuras simplificadas en una obra que sugiere la culminación del verano.
Murió en 1998.

"Rødt objekt II / Objeto Rojo II / Red object II", óleo sobre lienzo / oil on canvas, 131,4 x 91,0 cm., 1940.


El 17 de Diciembre es el cumple de

François Marius Granet, pintor francés de estilo neoclásico nacido en 1777.
Hijo de un pequeño comerciante. tenía grandes deseos de ser artista desde joven, lo que llevó a sus padres a introducirlo, después de una enseñanza preliminar con un artista italiano, en una escuela libre de arte dirigida por M. Constantin, un pintor de paisajes de una cierta reputación. En 1793 Granet siguió a los voluntarios de Aix al sitio de Toulon. Al final del éste obtuvo un empleo como decorador en el arsenal. En 1796 se instaló en París donde se hizo pupilo de Jacques-Louis David y se ganó la vida haciendo murales. En 1802 se trasladó a Roma donde se dedicó a dibujar los antiguos monumentos y escenas de la vida de los artistas. También se dió a conocer en el clero trabajando en los interiores de las iglesias y conventos, en un estilo holandés muy oscuro, contrariamente a la formación recibida que era de estilo neo-clásica. En 1809 posó para Ingres.
En 1819 regresó a París. En 1829 fue designado conservador del Museo del Louvre, y también de la colección del Palacio de Versalles en 1830.
Se retiró a Aix después de la revolución de 1848. Murió un año más tarde.

"La Trinité des Monts et la villa Médicis, à Rome / Santa Trinidad del Monte y la Villa Médicis en Roma /
The church of Trinità dei Monti and Villa Medicis"
Óleo sobre lienzo / oil on canvas, 49 x 62 cm., 1808. Museo del Louvre (París, Francia / France)
_________________________________________________________

Josef Lada, pintor y escritor checo nacido en 1887.
Es conocido como el ilustrador de la novela sobre la Primera Guerra Mundial de Jaroslav Hašek El buen soldado Svejk. Produjo cerca de 600 caricaturas de los personajes de Svejk, que representan a los funcionarios y empleados públicos Austrohúngaros como incompetentes, abusivos y a menudo borrachos.
Se fue a Praga a los 14 años para convertirse en aprendiz de encuadernador. Le encantaba dibujar y pintar. Completamente autodidacta, creó su propio estilo como caricaturista en periódicos, y más tarde como ilustrador. Escribió e ilustró las aventuras de Mikeš, un pequeño gato negro que podía hablar.
Lada produjo paisajes, creó frescos y diseñó vestuario para obras de teatro y películas. Con los años, creó una serie de pinturas y dibujos que representan las ocupaciones tradicionales checas.
Murió en 1957.

"Un invierno checo / A Czech Winter", 1935.


El 18 de Diciembre es el cumple de

Paul Klee, pintor suizo nacido en 1879 que pasó su vida en Alemania, y cuyo estilo osciló entre el surrealismo, el expresionismo y la abstracción. 
Estudió arte en Múnich con Heinrich Knirr y Franz von Stuck. Klee trabajaba en óleo, acuarela, tinta y otros materiales, generalmente combinándolos en una sola obra. Sus cuadros frecuentemente aluden a la poesía, la música y los sueños, y a veces incluyen palabras o notas musicales.
Al regresar de un viaje a Italia, se asentó en Múnich, donde conoció a Vasili Kandinski, Franz Marc y otras figuras de vanguardia, y se asoció al Blaue Reiter.
Después de la Primera Guerra Mundial, donde participó como soldado por ser ciudadano alemán, Klee enseñó en la Bauhaus, y a partir de 1931, en la Academia de Bellas Artes de Düsseldorf, antes de ser denunciado por los nazis por producir «arte degenerado».
En 1933 dejó la enseñanza y regresó a Berna, donde realizó una gran exposición en la Kunsthalle (1935). En 1936 se le diagnosticó esclerodermia, una grave enfermedad degenerativa que le acompañaría el resto de su vida, aunque siguió trabajando a buen ritmo. Murió en 1940.

"Burg und Sonne / Ciudad y sol / City and Sun", óleo sobre lienzo / oil on canvas, 1928.
Colección privada / Private Collection

Paul Klee en "El Hurgador" / in this blog[Recolección (CXI)], [Ventanas (I)]
_________________________________________________________

Jonathan Yeo, artista británico nacido en 1970, quien saltó a la fama internacional a los 20 años como retratista contemporáneo, responsable de pinturas que contaron con Dennis Hopper, el príncipe Felipe, Erin O'Connor, Tony Blair y David Cameron entre sus modelos.
Su retrato no autorizado George W. Bush (2007), creado a partir de recortes de revistas pornográficas, le trajo fama en todo el mundo, exhibiéndose en Londres, Nueva York y Los Ángeles.
En 2013 una exposición de retratos de Yeo abrió en la Galería Nacional de Retratos de Londres, con obras que retratan modelos como Damien Hirst, Kevin Spacey, Idris Elba, Grayson Perry, Helena Bonham Carter, Doreen Lawrence y Malala Yousafzai.
Yeo fue objeto de un especial cultural de la BBC en septiembre de 2013.
Sus pinturas se incluyen en la colección de la Galería Nacional de Retratos de Londres.

"Sienna", acrílico pintado a mano sobre impresión pigmentada / 
hand painted acrylic on Archival Pigment Print, 41,5 x 41,5 cm., 2014.

Sienna Miller en "El Hurgador" / in this blog[Aniversarios Fotografía (CCXI)]
Jonathan Yeo en "El Hurgador" / in this blog[Recolección (XLVI)], [Rinocerontes (XCVIII)]


El 19 de Diciembre es el cumple de

Nathan Oliveira, pintor, impresor y escultor estadounidense nacido en 1928, hijo de inmigrantes portugueses.
Desde fines de los años '50, Oliveira presentó cerca de 100 exposiciones individuales además de que su obra fuera incluida en cientos de muestras colectivas, importantes museos y galerías de todo el mundo. Enseñó arte durante varias décadas en California, comenzando a principios de los '50 en el Colegio de Artes de California, en Oakland.
Aunque a veces se lo ha asociado con el movimiento figurativo de la Bahía, fue estéticamente independiente y sentía que sus pinturas habían estado fuertemente influidas por Willem de Kooning, Alberto Giacometti y Francis Bacon.
Se granjeó una reputación temprana por sus representaciones de figuras aisladas, representadas en un estilo improvisativo. A través del tiempo, sus temas y estilos variaron muchísimo, creando imágenes de animales, aves de presa, cabezas humanas, máscaras, desnudos y bodegones con objetos fetiche. También desarrolló una serie de "sitios" que cuentan la historia de una cultura inventada con características chamánicas. Murió en 2010.

"Diecinueve Veintinueve / Nineteen Twenty-Nine", óleo sobre lienzo / oil on canvas, 1961. Smithsonian American Art Museum (Washington, Estados Unidos / USA)
_________________________________________________________

Juan Uslé, pintor español nacido en Santander en 1954, conocido por su uso del color y la abstracción.
Vive y trabaja entre Saro (Cantabria) y la ciudad de Nueva York. Estudió Bellas Artes en la Escuela Superior de Bellas Artes de San Carlos, Valencia entre 1973 y 1977.
Uslé expuso por primera vez en Nueva York en 1989 en la Galería Cadot Farideh. Sus pinturas se han expuesto en galerías y museos desde 1981.
En 2002 le fue concedido el Premio Nacional de Artes Plásticas del Ministerio de Cultura, en reconocimiento a toda su trayectoria, que, según el jurado, "le ha confirmado como una de las voces más singulares de la pintura abstracta internacional" desde los años 80. "Uslé ha sabido conciliar geometría y lirismo", señaló Juan Manuel Bonet, director del Museo Reina Sofía, que formó parte del jurado.
Está representado por Cheim & Read en la ciudad de Nueva York, Galería Thomas Schulte en Berlín, Frith Street Gallery en Londres y la galería LA Louver en Los Ángeles.
"Los Sueños Perdidos / The Lost Dreams", serigrafía / serigraphy, 71,4 x 101,6 cm., 2002.


Hoy, 20 de Diciembre, es el cumple de

Jean Theodoor Toorop, pintor holandés nacido en Purworedjo, Java, en 1858, cuyo estilo transitó entre el simbolismo y el modernismo.
En 1872 se trasladó con su familia a Holanda y estudió en Delft y Ámsterdam, en la Rijksakademie. De 1882 a 1886 vivió en Bruselas, donde se unió al grupo Les XX, cuyo máximo exponente era James Ensor. Toorop, en esa época, realizó una pintura que fluctuó de estilos: realismo, impresionismo, neo-impresionismo y post-impresionismo. Se casó con una inglesa en 1886, Annie Hall, y vivió a caballo entre La Haya, Inglaterra y Bruselas. Tras 1890 también pasó temporadas en Katwijk aan Zee, pueblo marinero holandés. En aquella época desarrolló su personal estilo simbólico, que conjugaba motivos javaneses y simbólicos. Sus dibujos de álamos y figuras curvilíneas fueron en parte precursores de los patrones pictóricos del art Nouveau. Su hija Charley Toorop también fue pintora. Murió en 1928.

"Las tres novias / The Three Brides", lápiz y crayon / pencil and crayon, 78 x 97,8 cm., 1893.
Kröller-Müller Museum (Otterlo, Holanda / Netherlands)

Jan Toorop en "El Hurgador" / in this blog: [Recolección (CXV-2)]
_________________________________________________________

Pieter de Hooch, pintor del Siglo de Oro holandés (bautizado el 20/12/1629) famoso por sus tranquilas escenas de género domésticas con algunas figuras. Fue contemporáneo de Jan Vermeer, con quien su obra comparte temas y estilo.
Estudió arte en Haarlem con el paisajista Nicolaes Berchem. A partir de 1650 trabajó como pintor y criado para un comerciante de lino y coleccionista de arte llamado Justus de la Grange. Su servicio para el comerciante le exigía que lo acompañara en sus viajes a La Haya, Leiden y Delft, donde finalmente se radicó.
Sus obras demuestran una astuta observación de los detalles mundanos de la vida cotidiana, mientras que también funcionan como cuentos de moral bien ordenada. Estas pinturas a menudo exhiben un tratamiento sofisticado y delicado de la luz similar al que se observa en las de Vermeer, que vivió en Delft y fue contemporáneo de Hooch.
Fue enterrado en 1684.

"El patio de una casa en Delft / The Courtyard of a House in Delft"
Óleo sobre lienzo / oil on canvas, 73,5 x 60 cm., 1658. 
Collection of the National Gallery (Londres, Inglaterra / London, England)

Pieter de Hooch en "El Hurgador" / in this blog[Pintando perros (LXXXIII)]


Textos en inglés /
English translation

On December 14 is the birthday of

Oscar Agustín Alejandro Schulz Solari aka Xul Solar, painter, sculptor, writer and inventor of imaginary languages born in Argentina in 1887.
He was an eccentric character, versed in astrology, occult sciences, languages, and mythologies. His friend Jorge Luis Borges helped him to be known, exalting his singular figure, above his work. Leopoldo Marechal creates for him the character Schultze in his great novel Adam Buenosayres. Xul was the inventor of a panlengua, that somehow reflected all the languages of the Earth, and neocriollo. He also had invented a pan-chess, in which conventional cells were more and mingled with the constellations and zodiac signs. According to Borges, Xul had created several cosmologies in just one afternoon.
Xul Solar paint is fantastic, before surreal, as sometimes it was defined. According to the poet Fernando Demaría "It is not easy for the human spirit soar astrology to astronomy, but would make a mistake if we forgot that a true astrologer as Xul Solar is near the source of the stars. The primitivism of Xul Solar predates the appearance of the gods ... "
He died in 1963.

Roger Eliot Fry, English artist and art critic born in 1866, member of the Bloomsbury Group. Establishing his reputation as a scholar of the Old Masters, he became an advocate of more recent developments in French painting, to which he gave the name Post-Impressionism. He was the first figure to raise public awareness of modern art in Britain, and emphasised the formal properties of paintings over the "associated ideas" conjured in the viewer by their representational content. He was described by the art historian Kenneth Clark as "incomparably the greatest influence on taste since Ruskin ... In so far as taste can be changed by one man, it was changed by Roger Fry".
He died in 1934.

On December 15 is the birthday of

Friedensreich Hundertwasser, a multifaceted Austrian artist born in 1928. Grandson of known scholar Joseph Maria de Stowasser, he served in various disciplines such as painting and sculpture, making some designs of buildings.
The original characteristics of Hundertwasser are the expression of shock in pictorial art, philosophy of environmentalism, facade design, stamps, flags and costumes (among other areas). Common themes in this work are the rejection of straight lines, bright colors, organic forms, a reconciliation of humans with nature, and a strong individualism. Although it is constantly kept in its sui generis style, his architectural designs sometimes reminiscent of the Catalan architect Antoni Gaudí due to use of biomorphic forms. From very young was inspired by the work of Egon Schiele and his style is often compared to that of Gustav Klimt. His main inspiration were the spirals, and came to be called to the straight line as the "tool of the devil". He called his theory of art "Transautomatism" based itself on Automatic Surrealism. 
He died in 2000.

Franciscus Johannes Gijsbertus van den Berg, or just Johfra Bosschart, Dutch artist born in 1919. 
Johfra and his wife, Ellen Lórien, established in Fleurac (Dordogne - France) in 1962. They lived in the Netherlands before that. Johfra described his works as "Surrealism based on studies of psychology, religion, the Bible, astrology, antiquity, magic, witchcraft, mythology and occultism."
Among his best known works the series Allegories of The Zodiac Signs reproduced in many publications and esoteric magazines.
He died in 1998.

On December 16 is the birthday of

Vasili (Wassily) Vasílievich Kandinsky (Васи́лий Васи́льевич Канди́нский), Russian painter, precursor of abstraction in painting and art theorist born in 1866. With him is considered to begin lyrical abstraction.
In 1902 he exhibited for the first time with the Berlin Secession and produced his first woodcuts. In 1903 and 1904 he travelled through Italy, Netherlands, Africa and visit Russia. In 1904 he exhibited at the Salon d'Automne in Paris. The development of Kandinsky towards abstraction finds its theoretical justification in "Abstraction and Empathy" by Wilhelm Worringer, which was published in 1908.
In 1912 he published Concerning the Spiritual in Art, criticizing the traditionalist academic institutions and the idea of art in general.
By 1931 the Nazis began a large-scale campaign against the Bauhaus which led to its closure in 1932. Kandinsky and his wife emigrated to France and took up residence in Neuilly-sur-Seine, a suburb of Paris. Between 1926 and 1933 he painted 159 paintings and 300 watercolors. Many of them were lost after the Nazis declared degenerate his paintings. In 1939 he became a French citizen.
He died in 1944.

Egill Jacobsen, Danish painter born in 1910 in Copenhagen, who became a professor at the Royal Danish Academy.
Jacobsen studied painting at the Royal Danish Academy of Fine Arts under Kræsten Iversen and Peder Hald (1932-33). His earliest paintings were inspired by traditional Danish landscape painting under the influence of Albert Gottschalk but after visiting Paris in 1934 when he experienced the work of Matisse and Picasso, he began to create Abstract images of brightly coloured beak-shaped masked figures inspired by ethnographic art. He went on to paint a series of works devoid of any motifs in which colour was the only criterion for expression. From 1940, he produced more masked images with geometrical shapes depicting teeth, eggs and other such features in pure spectral colours. His Græshoppedans (Grasshopper Dance, 1941) depicts simplied figures in a work suggesting the culmination of high summer.
He died in 1998.

On December 17 is the birthday of

François Marius Granet, French neoclassical painter born in 1777.
The son of a small shopkeeper had a great desire to be an artist since his youth, which led hir parents to enter, after a preliminary teaching with an Italian artist, in a free art school directed by M. Constantin, a painter of landscapes of certain reputation. In 1793 Granet followed Aix volunteers to the site of Toulon. At the end of the siege he got a job as a decorator in the arsenal. In 1796 he moved to Paris where he became a pupil of Jacques-Louis David and made a living doing murals. In 1802 he moved to Rome where he devoted himself to draw ancient monuments and scenes from the lives of artists. It is also disclosed in the clergy working on the interiors of churches and convents, in a very dark Dutch style contrary to the training received, the neo-classical style. In 1809 he posed for Ingres.
In 1819 he returned to Paris. In 1829 he was appointed curator of the Louvre, and also the collection of the Palace of Versailles in 1830.
He retired to Aix after the revolution of 1848. He died in 1849.

Josef Lada, Czech painter and writer born in 1887.
He is best known as the illustrator of Jaroslav Hašek's World War One novel The Good Soldier Švejk. He produced nearly 600 cartoons of the Švejk characters, depicting Austria-Hungary officers and civil servants as incompetent, abusive and often drunk.
He went to Prague at the age of 14 to become an apprentice binder. He loved to draw and paint. Entirely self-taught, he created his own style as a caricaturist for newspapers, and later as an illustrator. He wrote and illustrated the adventures of Mikeš, a little black cat who could talk.
Lada produced landscapes, created frescoes and designed costumes for plays and films. Over the years he created a series of paintings and drawings depicting traditional Czech occupations.
He died in 1957.

On December 18 is the birthday of

Paul Klee, Swiss painter born in 1879 who spent his life in Germany, and whose style ranged between surrealism, expressionism and abstraction.
He studied art in Munich with Heinrich Knirr and Franz von Stuck. Klee worked in oil, watercolor, ink and other materials, usually combining them into a single job. His paintings frequently allude to poetry, music and dreams and sometimes include words or musical notes.
Returning from a trip to Italy, he settled in Munich, where he met Wassily Kandinsky, Franz Marc and other avant-garde figures, and was associated with the Blaue Reiter.
After World War I, where he participated as a soldier for being a German citizen, Klee taught at the Bauhaus, and from 1931 in the Kunstakademie Düsseldorf, before being denounced by the Nazis for producing "degenerate art".
In 1933 he left teaching and returned to Bern, where he held a major exhibition at the Kunsthalle (1935). In 1936 he was diagnosed with scleroderma, a serious degenerative disease that would accompany the rest of his life, although he continued to work at a good pace. He died in 1940.

Jonathan Yeo, British artist born in 1970, who rose to international prominence in his early 20's as a contemporary portraitist, responsible for paintings of Dennis Hopper, Prince Philip, Erin O'Connor, Tony Blair, and David Cameron among his sitters.
His unauthorised 2007 portrait of George W. Bush, created from cuttings of pornographic magazines brought him worldwide notoriety, shown in London, New York and Los Angeles.
In 2013 a display of Yeo’s portraits opened at the National Portrait Gallery, London, including works portraying sitters such as Damien Hirst, Kevin Spacey, Idris Elba, Grayson Perry, Helena Bonham Carter, Doreen Lawrence and Malala Yousafzai.
Yeo was the subject of a BBC Culture Show Special in September 2013.
His paintings are included within the collection of the National Portrait Gallery, London.

On December 19 is the birthday of

Nathan Oliveira, American painter, printmaker, and sculptor, born in Oakland, California in 1928, to immigrant Portuguese parents. Since the late 1950s Oliveira has been the subject of nearly one hundred solo exhibitions in addition to having been included hundreds of group exhibitions, in important museums and galleries worldwide. He taught studio art for several decades in California beginning in the early 1950s when he taught at the California College of the Arts (formerly California College of Arts and Crafts) in Oakland.
Although Oliveira is often associated with the Bay Area Figurative Movement he was aesthetically independent and felt that his paintings had been strongly influenced by Willem de Kooning, Alberto Giacometti and Francis Bacon.
Oliveira established an early reputation for his depictions of isolated figures painted in an improvisational style. Over time his subjects and style varied tremendously as he created images of animals, birds of prey, human heads, masks, nudes and still lifes of fetish objects. Oliveira also developed a series of "sites" that told the story of an invented culture with shamanic characteristics.
He died in 2010.

Juan Uslé, Spanish painter born in Santander in 1954, known for his use of color and abstraction.
He lives and works between Saro (Cantabria) and New York City. He studied fine art at Escuela Superior de Belles Artes in San Carlos, Valencia from 1973-77.
Uslé first exhibited in New York in 1989 at the Farideh Cadot Gallery. His paintings have been shown in galleries and museums since 1981.
In 2002 he was awarded the National Prize of Plastic Arts of the Ministry of Culture, in recognition of his entire career, which, according to the jury, "confirmed him as one of the most unique voices of the international abstract painting" from the 80s . "Uslé has managed to reconcile geometry and lyricism," said Juan Manuel Bonet, director of the Reina Sofia Museum, which was part of the jury.
He is represented by Cheim & Read in New York City, Gallery Thomas Schulte in Berlin, Frith Street Gallery in London and LA Louver gallery in Los Angeles.

Today, December 20, is the birthday of

Jean Theodoor Toorop, Dutch painter born in Purworedjo, Java, in 1858, whose style transited between symbolism and modernism.
In 1872 he moved with his family to the Netherlands and studied at Delft and Amsterdam at the Rijksakademie. From 1882-1886 he lived in Brussels, where he joined the Les XX group, epitomized by James Ensor. At that time Toorop painted in several styles: realism, impressionism, neo-impressionism and post-impressionism. He married an Englishwoman in 1886, Annie Hall, and lived between The Hague, England and Brussels. After 1890 he also spent time in Katwijk aan Zee, Dutch fishing village. At that time he developed his personal symbolic style, which combined Javanese and symbolic motifs. His drawings of poplars and curvy figures were precursors of pictorial art nouveau patterns. His daughter Charley Toorop was also a painter. He died in 1928.

Pieter de Hooch, Dutch Golden Age painter baptized December 20, 1629, famous for his genre scenes of quiet domestic scenes with a few figures. He was a contemporary of Jan Vermeer, with whom his work shares themes and style.
He studied art in Haarlem under the landscape painter Nicolaes Berchem. Beginning in 1650, he worked as a painter and servant for a linen-merchant and art collector named Justus de la Grange. His service for the merchant required Pieter to accompany him on his travels to The Hague, Leiden, and Delft, to which he eventually moved.
His work showed astute observation of the mundane details of everyday life while also functioning as well-ordered morality tales. These paintings often exhibited a sophisticated and delicate treatment of light similar to those of Vermeer, who lived in Delft at the same time as de Hooch.
He was buried in 1684.

No hay comentarios:

Publicar un comentario