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domingo, 13 de noviembre de 2016

Aniversarios Fotografía / Anniversaries Photography (CXLIX) [Noviembre / November 7-13]

Textos en inglés al final del post / English translation at the end of this post.
Todos los aniversarios de Noviembre aquí / All anniversaries for November here.
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El 7 de Noviembre es el cumple de

Tao Ruspoli, cineasta, fotógrafo y músico italiano nacido en Bangkok en 1975 y criado en Roma y Los Ángeles. Estudió filosofía en la Universidad de California en Berkeley.

"Joe's Jeans, 10º Aniversario / 10th Anniversary", Paz de la Huerta

"Recién llegado a Cadaqués / Just arrived in Cadaques"

El largometraje de Ruspoli "Fix" fue uno de los 10 en concurso en el Festival de Cine Slamdance de 2008 y poco después en el Festival Internacional de Cine de Santa Bárbara, donde Ruspoli fue galardonado con el premio Heineken Red Star al "cineasta más innovador y progresista". "Fix" también ganó el Premio del Festival de Mejor Película en el Festival de Cine de Brooklyn de 2008, el Festival de Cine de Vail y el Festival de Medios de Comunicación de Twin Rivers de 2008, así como otros premios en varios festivales internacionales.

"Revista Malibú / Malibu Magazine", Olivia Wilde

"The Salton Sea"

Sus documentales más conocidos son "Being in the World", una exploración de las implicaciones reales del trabajo filosófico de Martin Heidegger y "Just Say Know", una discusión personal sobre la adicción a las drogas de su familia. Sus otras películas incluyen "Flamenco: A Personal Journey / Un viaje personal", un largometraje documental sobre el estilo de vida flamenco de los gitanos en el sur de España. Ha dirigido otros varios cortos documentales.

"El muelle de Ginostra / The pier of Ginostra; Stromboli"


El 8 de Noviembre es el cumple de

Juan Manuel Díaz Burgos, fotógrafo español nacido en Cartagena (Murcia) en 1951.
Realizó estudios de Maestro Industrial y es profesor técnico en el Instituto Politécnico de Cartagena. En 1979 inició sus estudios de fotografía en la Universidad Popular. Entre 2001 y 2007 coordinó la puesta en marcha del Centro Histórico Fotográfico de la Región.

Raíz de los Sueños / Dreams Root - Higueral, R. Dominicana / Dominican Republic, 1994

Bienvenidos a / Welcome to La Boca - La Boca, Cuba, 2006

Es un enamorado de Latinoamérica y ha viajado por países como Santo Domingo, Perú, Jamaica, Costa Rica o Panamá, entre otros. Pero sin duda alguna, Cuba y Santo Domingo han sido lugares clave en su relación con América Latina, lugares donde ha recogido imágenes cargadas de realismo, fotografías de lo cotidiano, del día a día, de la vida, narrativas de la historia de sus gentes, paisajes y culturas, y retratos de gran intensidad.

Historias de la playa / Beach Stories - Rota, Cádiz, 1989

Izq./ Left: Circo Olimpia. Cartagena. 1991 - Der./ Right: El Manchego, Campo de Criptana, 1983

Ha expuesto en Francia, Argentina, EE UU, Japón, Cuba, Alemania y República Dominicana, entre otros países.

Chapa, Madera y Block / Sheet, Wood and Block - Bello Costero, R. Dominicana, 2010


El 9 de Noviembre es el cumple de

André Liohn, fotoperiodista freelance nacido en Botucatu, Brasil, en 1974, colaborador frecuente de las publicaciones Der Spiegel, L'Espresso, Time, Newsweek, Le Monde, Veja y otras.
A los 20 años se mudó a Trondheim, Noruega, donde vivió durante 15 años. Comenzó a fotografiar a los 30.

"Rebeldes en combate contra fuerzas pro-gubernamentales en la calle Trípoli de Misratah, Libia /
Rebel Fighters in a Dispute with Pro-Government Soldiers in Tripoli street Misratah, Libya"

"Rebeldes posando frente al cadáver de un soldado leal al Coronel Muamar Gaddafi muerto durante el combate con los rebeldes en el centro de Sirte/
Rebels posing in front the body of a soldier, loyal to Col. Muamar Gaddafi killed in Sirte down town in confrontation with rebels."

En sus primeros años en la carrera conoció al fotógrafo checo Antonín Kratochvíl, quien se convirtió en su amigo y mentor personal, influenciando su trabajo y sus puntos de vista sobre la fotografía.
En 2011 se convirtió en el primer fotoperiodista latinoamericano en recibir la prestigiosa Medalla de Oro Robert Capa del Overseas Press Club, por su trabajo en la Guerra Civil Libia, y fue nominado para el Prix Bayeux-Calvados de Corresponsales de Guerra. Su trabajo documentando los retos que enfrenta el personal de salud que trabaja en zonas de conflicto ha sido utilizado por el proyecto de Atención a la Salud en Peligro del CICR, denunciando casos de violencia contra personal de la salud en todo el mundo.

"En Trípoli, en 32a sede de la Brigada Khamis, las fuerzas rebeldes encontraron 53 cuerpos carbonizados dentro de un almacén utilizado como centro de detención por soldados leales al coronel Muammar Gaddafi. Algunos cuerpos presentaban signos de ejecución. Los rebeldes llegan al almacén./
In Tripoli, at the 32th Khamis Brigade headquarters, rebel forces found 53 carbonized bodies inside a warehouse used as a detention facility by soldiers loyal to Col. Muammar Gaddafi. Some bodies showed signs of execution. Rebels arrive at the warehouse."

"El soldado rebelde Shwaili pide ayuda tras ser mortalmente herido en combate contra los soldados leales al gobierno de Muamar Gaddafi. La batalla tuvo lugar en una de las últimas partes de la calle Tripoli controladas por los pro gubernamentales, en Misratah /
Rebel fighter Hamid Shwaili calls for help after being mortally wounded in a battle against soldiers loyal to the government of Muammar Gaddafi. The battle took place in one of the last pro government controlled parts of Tripoli Street in Misratah."



El 10 de Noviembre es el cumple de

Joseph-Philippe Bevillard, fotógrafo estadounidense nacido en Boston, Massachusetts, en 1964, de padres franceses.

"Elizabeth con caballo / with Horse", Ballinasloe, Galway, Irlanda / Ireland, 2011

"Fuck", Ballinasloe, Galway, Irlanda / Ireland, 2014

Comenzó a dibujar a los 3 años, después de perder la audición en ambos oídos como resultado de altas fiebres. En sus primeros años estudió cerámica, serigrafía, dibujo, escultura, grabado y pintura antes de llegar a la fotografía en Brooks School en North Andover, Massachusetts. Después de su graduación en 1985, estudió fotografía en el Rochester Institute of Technology en Rochester, Nueva York. En 1990 estudió fotografía creativa en el Instituto de Arte de Boston y permaneció allí hasta 1995.

"Mainey y galgo, campamento / Mainey and greyhound, halting site", Limerick, Irlanda / Ireland, 2016

Ha hecho fotografía comercial y trabajado para revistas y periódicos, así como imprimiendo para conocidos fotógrafos. Sus trabajos han sido expuestas en galerías y museos de todo el mundo, y están presentes en muchas colecciones privadas y corporativas. En 2000, se trasladó a Irlanda para trabajar en proyectos de libros sobre paisajes, retratos y resúmenes utilizando películas en blanco y negro.

"Martina Quilligan", Ballinasloe, Galway, Irlanda / Ireland, 2014


El 11 de Noviembre es el cumple de

Reynolds Mark "Rennie" Ellis, fotógrafo australiano de sociedad y documental, nacido en 1940, que también trabajó, en varias etapas de su vida, como redactor publicitario, marinero, conferenciante y presentador de televisión.


"Bon Scott & Angus Young (AC/DC)", Atlanta, Georgia, 1978

AC/DC en "El Hurgador" / in this blog[Aniversarios Fotografía (CXXXVI)]

Educado en la Brighton Grammar School, Ellis ganó una beca a la Universidad de Melbourne en 1959. Se fue durante su primer año a trabajar como empleado de oficina en Orr Skate & Associates, una agencia de publicidad de Melbourne. Posteriormente estudió publicidad en el Royal Melbourne Institute of Technology, pero antes de obtener su diploma pasó dos años viajando por el mundo, después de haber comprado su primera cámara para grabar sus viajes, y por el camino trabajó como marinero. En 1967 fue director creativo en Monahan Dayman Advertising en Melbourne. Se le ofreció el puesto de editor de Melbourne para Gareth Powell y la revista Jack de Lissa Chance International. Dejó Monahan Dayman Advertising en 1969 para convertirse en fotógrafo independiente.

Izq./ Left: "Sarah, Prahran", 1999 - Der./ Right: "Teresa pensativa / Pensive", 1995

Su primera exposición y libro, creados a partir de su trabajo en Kings Cross, Sydney, llegaron en 1971. Un año más tarde estableció la Galería de Fotografía Brummels, sobre un restaurante de ese nombre en Toorak Road, South Yarra, y en 1974 pasó a formar Scoopix Photo Library en Prahran, que más tarde se convirtió en el agente australiano exclusivo para las fotos de Black Star de Nueva York. En 1975 abrió su estudio, Rennie Ellis & Associates, en las mismas instalaciones, y operó desde allí por el resto de su vida.

"Fitzroy Extrovert", 1974

Una vez establecido como fotógrafo, Ellis trabajó, exhibió y publicó continuamente. Las revistas a las que contribuyó fueron tan variadas como Playboy y The Bulletin. Sus libros y exposiciones trataban temas como la playa, la cerveza, el graffiti, estaciones de tren australianas y el carnaval de Río.
Murió después de sufrir una hemorragia cerebral en 2003.

"Drag Queens y guardia de seguridad / Drag Queens & Security Guard", 1973


El 12 de Noviembre es el cumple de

Franck Bohbot, fotógrafo francés nacido en 1980 con sede en Nueva York.

Chinatown Series
"Broadway Este Nº 1 / East Broadway #1", 2014. © Franck Bohbot

Comenzó su carrera como fotógrafo de escenarios, y desde 2008 el artista ha dedicado su investigación artística a los paisajes urbanos. Sus temas incluyen teatros, bibliotecas, recintos feriales y piscinas. Mientras que Bernd y Hilla Becher dedican su obra a la fotografía frontal de instalaciones industriales, el fotógrafo francés desarrolla un protocolo con la misma precisión que le permite realizar un inventario de sitios públicos, culturales o deportivos parisinos, libres de presencia humana. El artista adopta un punto de vista frontal, resaltando una simetría casi perfecta. La mirada intrusa otorga así al lugar una nueva dimensión, más monumental y estilizada. Estos sitios se transforman en espacios únicos y cautivadores, tanto en lo que tiene que ver con sus aspectos históricos y sociológicos, como en sus implicaciones estéticas.

Serie Soy un actor / I am an Actor Series
Retratos de actrices y actores en sus lugares de trabajo cotidianos /
Portraits of actress & actors in their places of daily work.
"Tia Link, actriz y abogada en Shazam / Actress & Lawyer at Shazam"
Manhattan, Nueva York / NY, 2015 © FranckBohbot

"Wim Wenders". © Franck Bohbot

Wim Wenders en "El Hurgador" / in this blog[Aniversarios Fotografía (CCIX)]

«Adoro desarrollar nuevas series fotográficas tanto intemporales como originales con una estética singular, capturando la poesía de los lugares cotidianos y la gente cotidiana, con una atención única a los juegos de luz y color. Intento crear una narrativa visual potente y poco común. Mi inspiración artística procede de realizadores, directores, arquitectos, pintores, fotógrafos, novelistas y músicos.»

"Murmullos de Tokio, Japón / Tokyo Murmurings, Japan", 2015. © Franck Bohbot

Franck Bohbot en "El Hurgador" / in this blog[Recolección (LXIII)]


Hoy, 13 Noviembre, es el cumple de

Roger Parry, fotógrafo e ilustrador francés nacido en 1905, que participó en el movimiento surrealista.
Estudió artes decorativas entre 1923 y 1925 y trabajó como asistente de Maurice Tabard realizando sus primeras fotografías en 1929. Uno de sus trabajos más conocidos lo realizó en 1930 al ilustrar los poemas de Léon-Paul Fargue en su libro Banalité.

"Retrato de / Portrait of Maurice Tabard", copia a la gelatina de plata / gelatin silver print, 18,8 x 25,8 cm., 1928 
The Art Institute of Chicago (EE.UU./ USA)

Maurice Tabard en "El Hurgador" / in this blog[Aniversarios Fotografía (CXXXII)]

"Desnudo / Nude", 1930

Su obra fotográfica en esos años es experimental y entre otros recursos emplea la deformación de la imagen de partes del cuerpo humano.
Poco después realizó varios viajes a África y Tahití realizando un trabajo más documental y que tiene como ejemplo el libro "Tahiti: 106 photos de R. Parry" publicado por Éditions Gallimard en 1934. También realizó algunos trabajos de fotoperiodismo en Moscú, Nueva York y Londres para la agencia France Press.

"Jean-Paul Sartre", copia a la gelatina de plata / gelatin silver print, 23,7 x 18 cm., c. 1942

Jean-Paul Sartre en "El Hurgador" / in this blog[Hermenegildo Sábat (Caricatura, Pintura)], [Uruguayos (LXXVI)]

Desde 1948 colaboró con las editoriales en la ilustración de libros, especialmente con la Nouvelle Revue Française entre los que se encuentran textos como «La condición humana» de André Malraux.
Murió en 1977.

"Autorretrato / Self-Portrait", copia a la gelatina de plata solarizada / solarized gelatin silver print, 21,1 x 16,5 cm., 1936
Los Angeles County Museum of Art (California, EE.UU./ CA, USA)


Textos en inglés / English translation

On November 7 is the birthday of

Tao Ruspoli, Italian American filmmaker, photographer, and musician born in Bangkok in 1975 and raised in Rome and Los Angeles. He studied philosophy at the University of California, Berkeley.
Ruspoli's feature narrative début, Fix, was one of 10 feature films to screen in competition at the 2008 Slamdance Film Festival and soon afterward at the Santa Barbara International Film Festival where Ruspoli was awarded the Heineken Red Star Award for "most innovative and progressive filmmaker". Fix also won the Festival Award for Best Film at the 2008 Brooklyn Film Festival, Vail Film Festival and the 2008 Twin Rivers Media Festival, as well as other prizes at several international festivals.
His most well-known documentaries are Being in the World, an exploration of the real world implications of the philosophical work of Martin Heidegger, and Just Say Know, a personal discussion of his family's drug addiction. His other films include Flamenco: A Personal Journey, a feature-length documentary about the flamenco way of life as it is lived by Gypsies in the south of Spain. He has directed a number of other short documentaries.

On November 8 is the birthday of

Juan Manuel Díaz Burgos, Spanish photographer born in Cartagena (Murcia) in 1951.
He studied Industrial Master and is a technical professor at the Polytechnic Institute of Cartagena. In 1979 he began his studies in photography at the Popular University. Between 2001 and 2007 he coordinated the launching of the Photographic Historical Center of the Region.
He is a lover of Latin America and has traveled through countries like Santo Domingo, Peru, Jamaica, Costa Rica or Panama, among others. But undoubtedly, Cuba and Santo Domingo have been key places in his relationship with Latin America, places where he has collected images loaded with realism, photographs of daily life, narratives of the history of its people, landscapes and cultures, and portraits of great intensity.
He has exhibited in France, Argentina, USA, Japan, Cuba, Germany and Dominican Republic, among other countries.

On November 9 is the birthday of

André Liohn, freelance photojournalist born in Botucatu, Brazil, in 1974, frequently contributing to the publications Der Spiegel, L'Espresso, Time, Newsweek, Le Monde, Veja and others.
In his early 20s he moved to Trondheim, Norway where he lived for 15 years. He started photographing at the age of 30.
In his first years in photography, he met the Czech photographer Antonín Kratochvíl who became his personal friend and mentor, influencing his work and his views about photography.
In 2011 he became the first Latin American photojournalist to receive the prestigious Robert Capa Gold Medal by the Overseas Press Club for his work on the Libyan Civil War and nominated by the Prix Bayeux-Calvados des Correspondants de Guerre. His work documenting the challenges faced by health care personal working in conflict areas, has been used by the ICRC's Health Care in Danger project, denouncing cases violence against health care personal around the world.

On November 10 is the birthday of

Joseph-Philippe Bevillard, American photographer born in Boston, Massachusetts, in 1964, to a French parents.
Started drawing at age of 3 after he lost hearing in both ears as a result of high fever. In early years, Joseph-Philippe studied pottery, silk-screening, drawing, sculpting, etching and painting before taking up photography at Brooks School in North Andover, Massachusetts. Following graduation from Brooks in 1985, he studied photography briefly at Rochester Institute of Technology in Rochester, New York. In 1990 he studied creative photography at the Art Institute of Boston and remain there until 1995. He has done commercial photography and worked for magazines and newspapers as well as printing for well-known photographers. His photographs has been exhibited in galleries and museums worldwide and in many private and corporate collections. In 2000, he moved to Ireland to work on book projects on landscapes, portraits and abstracts using b&w films. 

On November 11 is the birthday of

Reynolds Mark "Rennie" Ellis, Australian social and social documentary photographer born in 1940, who also worked, at various stages of his life, as an advertising copywriter, seaman, lecturer, and television presenter.
educated at Brighton Grammar School, Ellis won a scholarship to Melbourne University in 1959. He left during his first year to work as an office boy at Orr Skate & Associates, a Melbourne advertising agency. He subsequently studied advertising at the Royal Melbourne Institute of Technology, but before obtaining his diploma he spent two years travelling the world, having bought his first camera to record his travels, and worked as a seaman en route. By 1967 Ellis was creative director at Monahan Dayman Advertising in Melbourne. He was offered the position as Melbourne editor for Gareth Powell's and Jack de Lissa's Chance International magazine. He left Monahan Dayman Advertising in 1969 to become a freelance photographer.
His first exhibition and book, formed from work in Kings Cross, Sydney, followed in 1971. A year later he established Brummels Gallery of Photography above a restaurant of that name in Toorak Road, South Yarra, and in 1974 Ellis went on to form Scoopix Photo Library in Prahran, which later became the exclusive Australian agent for New York's Black Star photos. In 1975 he opened his studio, Rennie Ellis & Associates, at the same premises, and operated from there for the rest of his life.
Once established as a photographer, Ellis worked, exhibited and published continuously. Magazines that he contributed to were as varied as Playboy and The Bulletin; his books and exhibitions were on subjects including the beach, beer, graffiti, Australian railway stations and the Rio carnival.
He died after suffering a cerebral haemorrhage in 2003.

On November 12 is the birthday of

Franck Bohbot, French photographer born in 1980 based in New York.
He began his career as a set photographer, producing a number of photographic series dedicated to urban architecture, from 2008 onwards. His subjects include theatres, libraries, fair grounds, and swimming pools. While Bernd and Hilla Becher dedicate their works to the frontal photography of industrial installations, the French photographer develops a protocol with the same precision that allows him to draw up an inventory of Parisian public, cultural, or sporting sites, devoid of any human presence. The artist adopts a frontal point of view each time, highlighting an almost perfect symmetry. The photographer's outsider's eye thus lends the sites a new dimension: one that is more monumental and stylised. These places are transformed into unique and captivating spaces, both in terms of their historical and sociological aspects, as well as aesthetic concerns. 
«I love to develop new series of photographs both timeless and original with a singular aesthetic, capturing the poetry of everyday places and everyday people, with a unique attentiveness to the interplay of light, color. I am trying to create uncommon and powerful visual storytelling. My artistic inspiration comes from cinematographers, directors, architects, painters, photographers, novelists and musicians.»

Today, November 13, is the birthday of

Roger Parry, French photographer and illustrator born in 1905, who participated in the surrealist movement.
He studied decorative arts between 1923 and 1925 and worked as an assistant to Maurice Tabard making his first photographs in 1929. One of his best known works was in 1930 to illustrate the poems of Leon-Paul Fargue in his book Banalité.
His photographic work in those years is experimental and among other resources uses in the image the deformation of parts of the human body.
Shortly afterwards he made several trips to Africa and Tahiti doing a more documentary work. An example of this is his book "Tahiti: 106 photos by R. Parry" published by Éditions Gallimard in 1934. He also did some photojournalism work in Moscow, New York and London for The agency France Press.
From 1948 he collaborated with the publishers in the illustration of books, especially with the Nouvelle Revue Française among which are texts like "The human condition" of André Malraux.
He died in 1977.

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