Textos en inglés al final del post / English translation at the end of this post.
Todos los aniversarios de Marzo aquí / All anniversaries for March here.
Todos los aniversarios de Marzo aquí / All anniversaries for March here.
_________________________________________________________
El 6 de Marzo es el cumple de
Włodzimierz Puchalski, fotógrafo y director de cine polaco nacido en 1908 en Mosty Wielkie, cerca de Lwów (entonces en Austria-Hungría, ahora Lviv, en Ucrania).
Puchalski estudió en la Politechnika Lwowska para convertirse en ingeniero agronómico. Fue el primer hombre en usar el término "caza sin sangre" para describir la caza de la vida silvestre con el uso de película y una cámara fotográfica.
Comenzó su carrera fotográfica mientras estaba en el Cuerpo de Cadetes y durante sus estudios universitarios, fotografiando inicialmente aves acuáticas en los estanques de peces en Żółkiew (Zhovkva), con escondites hechos de hierba y, posteriormente, aves carnívoras en Sokal. También inmortalizó escenas de caza de la nobleza polaca.
Durante la Segunda Guerra Mundial trabajó como guardabosque en el Bosque de Sandomierz, sólo para volver a su pasión después de finalizada esta. Se unió a la compañía de películas educativas de Wyldewów Oświatowych w Łodzi y, viajando constantemente por Polonia, tomó fotografías de temas de naturaleza: bandadas de aves migratorias en los ríos Biebrza y Narew, así como alces, lobos, linces, castores, ciervos y otros animales más pequeños.
En Spitsbergen recogió material sustantivo sobre la fauna de esta zona fría. En la estación de investigación polaca en la isla del rey Jorge en la Antártida, fotografió pingüinos, leones marinos, huesos de ballenas y sus queridos pájaros.
Este pionero de la fotografía de naturaleza y de la ciencia popular y las películas de la naturaleza crearon varias docenas de álbumes y casi 60 películas, ganando numerosos concursos fotográficos en Polonia y en el extranjero. El festival internacional de la película de la naturaleza de Włodzimierz Puchalski se celebra anualmente en Łódź en su honor.
Murió mientras filmaba skuas en 1979.
El 7 de Marzo es el cumple de
Antony Charles Robert Armstrong-Jones, 1er. conde de Snowdon, conocido como Lord Snowdon, fotógrafo y cineasta Inglés nacido en 1930. Se casó con la princesa Margarita, la hija menor del rey Jorge VI y la hermana menor de la reina Isabel II.
David Bowie en "El Hurgador" / in this blog:
[Aniversarios Fotografía (XLVII)], [Aniversarios Fotografía (CLV)], [Asonancias (IX)], [Aniversarios Fotografía (CCII)]
[Aniversarios Fotografía (XLVII)], [Aniversarios Fotografía (CLV)], [Asonancias (IX)], [Aniversarios Fotografía (CCII)]
Después de la universidad comenzó una carrera como fotógrafo de moda, diseño y teatro. Su carrera como retratista comenzó a florecer, y se hizo conocido por sus estudios de la realeza, entre los que se cuentan los retratos oficiales de la reina Isabel II y el duque de Edimburgo durante su gira de 1957 por Canadá.
Descrita por él como su "primera modelo importante" en su entrevista de 1983 en el British Journal of Photography /
described by him as his "first important sitting" in this 1983 interview with BJP
Marlene Dietrich en "El Hurgador" / in this blog: [Aniversarios Fotografía (CXVIII)], [Wlad Safronow (Pintura)]
A principios de 1960 Armstrong-Jones se convirtió en el asesor artístico de la revista Sunday Times, y en la década de 1970 se había establecido como uno de los fotógrafos más respetados de Gran Bretaña. Aunque su trabajo incluye de todo, desde la fotografía de moda a imágenes documentales de la vida interior de la ciudad y de los enfermos mentales, es más conocido por sus retratos de personalidades notables del mundo (la National Portrait Gallery cuenta con más de 100 retratos de Snowdon en su colección), muchos de ellos publicados en Vogue, Vanity Fair y la revista The Daily Telegraph. Entre sus modelos se cuentan Laurence Olivier, Anthony Blunt y JRR Tolkien.
Murió en 2017.
Lord Snowdon en "El Hurgador" / in this blog: [Manos a la obra (VI)]
El 8 de Marzo es el cumple de
James Craig Annan, fotógrafo pionero nacido en Escocia en 1864, miembro honorario de la Royal Photographic Society.
Fue educado en la Academia de Hamilton antes de estudiar química y filosofía natural en el Colegio de Anderson, Glasgow (actualmente la Universidad de Strathclyde)
Fotograbado sobre papel japonés / photogravure on Japanese paper, 20,3 x 12 cm., 1913
Museo Reina Sofía (Madrid, España / Spain)
Fotograbado sobre papel japonés / photogravure on Japanese paper, 19,5 x 13,7 cm., 1913
Museo Reina Sofía (Madrid, España / Spain)
Posteriormente se unió al negocio fotográfico de su familia, T. & R. Annan y Sons de Glasgow, Hamilton y Edimburgo, y en 1883 fue a Viena para conocer el proceso de fotograbado del inventor Karel Klíč. James Annan introdujo el fotograbado en Gran Bretaña, y T. & R. Annan, habiendo adquirido los derechos de titular de la patente británica, se convertiría en la empresa líder en Gran Bretaña en la impresión fotográfica en grabado.
Fotograbado sobre papel japonés / photogravure on Japanese paper, 14,6 x 18,2 cm., 1913
Museo Reina Sofía (Madrid, España / Spain)
En 1891 fue elegido miembro del Glasgow Art Club como "artista fotográfico". En 1893 exhibió su propio trabajo de fotograbado en el salón fotográfico, y gracias a esto un año más tarde fue elegido un miembro de The Linked Ring, un grupo internacional selecto de fotógrafos artísticos. En 1900 la Royal Photographic Society invitó a Annan a montar una muestra en solitario, la primera de una serie de muestras de este tipo en las nuevas salas de exposiciones de la Sociedad en Russell Square, Londres, y posteriormente se le concedió el títuo de Asociado Honorario de la Sociedad.
Más adelante exhibió en la exposición internacional de Glasgow de 1901, el Salón de París, la Exposición Internacional de Fotografía Pictórica de 1910 en la Galería de Arte Albright-Knox en Buffalo, Nueva York, y en 1904 la Comisión Real de la Feria Mundial de San Luis eligió a Annan y Sir William Abney para representar a Gran Bretaña en el Jurado Internacional de Fotografía, Proceso y Aplicaciones Fotográficas.
Fotograbado sobre papel japonés / photogravure on Japanese paper, 13 x 18,1 cm., 1913
Museo Reina Sofía (Madrid, España / Spain)
James Craig Annan iba a influir en el desarrollo de la fotografía en Estados Unidos gracias a las muestras de su obra en las Galerías de la Foto-Secesión de Alfred Stieglitz en Nueva York, y apareciendo en el periódico fotográfico estadounidense Camera Notes, publicado por The Camera Club de Nueva York desde 1897 hasta1903, y del que Stieglitz era el redactor.
Murió en 1946.
Fotograbado sobre papel japonés / photogravure on Japanese paper, 13,7 x 18,9 cm., 1913
Museo Reina Sofía (Madrid, España / Spain)
El 9 de Marzo es el cumple de
Napoleon Sarony, litógrafo y fotógrafo estadounidense nacido en Quebec en 1821. Fue un fotógrafo de retratos muy grande y popular, conocido por sus retratos de las estrellas del teatro estadounidense de finales del siglo XIX. Su hijo, Otto Sarony, continuó el negocio de la familia como un consumado fotógrafo teatral y de estrellas de cine.
Imagen de un tarjeta de gabinete de la actriz francesa Sarah Bernhardt (1844-1923) /
Image from a Cabinet card image of French actress Sarah Bernhardt (1844–1923)
Harvard Theatre Collection, Houghton Library, Harvard University /
Colección del Teatro de Harvard, Biblioteca Houghton, Universidad de Harvard
Cambridge, Massachusetts, EE.UU./ USA. Wikimedia Commons
Sara Bernhardt en "El Hurgador" / in this blog:
[Asonancias (XIV)], [Aniversarios (CCLV)], [Aniversarios Fotografía (CCLIII)]
Cleopatra en "El Hurgador" / in this blog: [Todos los enlaces / All Links]
Napoleon se mudó a la ciudad de Nueva York hacia 1836. Trabajó como ilustrador para Currier e Ives antes de unirse a James Major y comenzar su propio negocio de litografía, Sarony & Major, en 1843. En 1845 James Major fue reemplazado por Henry B. Major en Sarony & Major, y siguió operando bajo ese nombre hasta 1853. Desde 1853 hasta 1857, la firma fue conocida como Sarony y Company, y de 1857 a 1867 como Sarony, Major y Knapp.
Escultor y pintor francés, diseñador de la Estatua de la Libertad /
French sculptor and painter who designed the Statue of Liberty. Wikimedia Commons
French sculptor and painter who designed the Statue of Liberty. Wikimedia Commons
Frédéric Auguste Bartholdi en "El Hurgador" / in this blog:
Lillie Langtry en "El Hurgador" / in this blog: [Aniversarios (CLXXIV)]
Sarony dejó la firma en 1867 y estableció un estudio fotográfico en 37 Union Square, en un momento en que el retrato de celebridades era una moda popular. Los fotógrafos pagaban a sus famosos modelos para que se posaran para ellos, y luego retenían los derechos para vender las fotografías. Sarony habría pagado a la famosa actriz Sarah Bernhardt U$S 1,500 por posar frente a su cámara, el equivalente a más de U$S 20,000 hoy. En 1894 publicó su cartera de grabados con el título "Sarony's Living Pictures (Las imágenes vivas de Sarony)".
Murió en 1896.
The Metropolitan Museum of Art (MET) (Nueva York, EE.UU./ NY, USA)
Esta fotografía "fue sujeto de una demanda por infracción de derechos de autor de Sarony contra la Compañía Litográfica Burrow-Giles, quien distribuyó tarjetas comerciales con litografías no autorizadas conteniendo la imagen. El tribunal federal para el Distrito Sur de Nueva York otorgó un juicio de $ 610 a Sarony (el equivalente hoy de más de $ 13.000).
This photograph "became the subject of a copyright infringement suit by Sarony against the Burrow-Giles Lithographic Company, which had marketed unauthorized lithograph trade cards containing the image. The federal trial court for the Southern District of New York awarded a $610 judgment to Sarony (the equivalent today of over $13,000).
El 10 de Marzo es el cumple de
Imre Kinszki, fotógrafo húngaro nacido en Budapest en 1901.
Estudió medicina y publicó artículos sobre filosofía y política. En 1920, la legislación antisemita estableció un límite en el número de estudiantes judíos permitidos en la universidad, lo que le impidió completar su grado; en cambio, encontró trabajo como archivero para la Asociación Nacional de Industriales.
Howard Greenberg Gallery (Nueva York, EE.UU./ NY, USA)
En 1926 su esposa le regaló su primera cámara, y su interés por la ciencia lo llevó a la fotografía con microscopio. En 1930 inventó la cámara Kinsecta de 6 por 6 centímetros (2 3/8 por 2 3/8 pulgadas) para macrofotografía. Se unió al Magyar Amatőrfényképezők Országos Szövetsége (Asociación Nacional de Fotógrafos Aficionados húngaros, o MAOSZ) en 1931, pero pronto se desencantó por los valores tradicionales pictorialistas del grupo. Durante este período comenzó a aportar fotografías y artículos sobre temas técnicos a publicaciones de fotografía en Hungría y del extranjero, entre ellas Pesti napló képes műmelléklet, Fotoműveszeti hírek, National Geographic, Popular Photography y Képes vasárnap.
Self Portrait in Reflection of Car Headlight", 22,6 x 16,5 cm., 1930s. Sotheby's
Renunció a MAOSZ en 1936 y en 1937 co-fundó la Modern Magyar Fényképezők Egyesületét (Asociación de fotógrafos húngaros modernos), que organizó la Exposición del Centenario Daguerre en el mismo año. En 1939 Kinszki coeditó el álbum Magyar fényképezés (Fotografía húngara). A lo largo de los años treinta participó en numerosas exposiciones nacionales e internacionales, así como de corresponsal de destacados fotógrafos como László Moholy-Nagy, Brassaï y Albert Renger-Patzsch. Siempre defensor de la modernidad en la fotografía, fotografió la vida urbana y experimentó con la nueva tecnología para fotografiar el movimiento y escenas nocturnas. A pesar de haberse convertido del judaísmo al cristianismo ortodoxo griego, fue llevado al trabajos forzados en 1943 y murió mientras marchaba al campo de concentración de Sachsenhausen a principios de 1945. - Kelly Cannon
Untitled (aerial view of two kids with baby carriage)", 1930s.
Robert Koch Gallery (San Francisco, EE.UU./ USA). Paris Photo
El 11 de Marzo es el cumple de
Donald McPherson, fotógrafo estadounidense de moda, nacido en Miami, Florida, en 1969.
Habiéndose mudado a Europa en 1992 para seguir su carrera, McPherson conoció al icono de la moda Isabella Blow. Blow se convirtió en su amiga íntimao y una inestimable fuente de inspiración. Compartiendo un apartamento en París, ambos desarrollaron una estrecha relación de trabajo.
McPherson fotografió su primera historia de moda para Tatler con Isabella Blow, sirviendo como Director de Moda, mostrando la retrospectiva de Manolo Blahnik. McPherson hace referencia a Blow como la que "saca ideas de mí y me ayuda a llevarlas al siguiente nivel". Después de vivir en Europa regresó a la ciudad de Nueva York en 1998 y fue presentado a Stephen Sprouse, quien influenciaría aún más su estilo fotográfico.
Adrien Brody en "El Hurgador" / in this blog: [Arte y humor (VIII)]
McPherson continúa contribuyendo a las revistas de moda como Harper's Bazaar, Rolling Stone, Vanity Fair, New York Times Magazine, Vogue Nippon y Russian Vogue .
Los clientes de McPherson son Valentino, Lacoste, Barney, Max Mara, Paul Smith, Levi's, Hanes, Estée Lauder, Fila, Canon, Sony, Saks Fifth Avenue, Target, Lux y Badgley Mischka.
Habajado con numerosas celebridades, incluyendo a David Bowie, Beastie Boys, Gwen Stefani, Ashton Kutcher, Matthew Modine, Grace Jones, la Duquesa de York, Jason Schwartzman, Sophia Bush, Ashley Tisdale, Adrien Brody, Sophie Dahl, Maggie Gyllenhaal, A Tribe Called Quest, Tom Cruise, Carolina Herrera, Fisherspooner, Chingy, Hanson, Keira Knightley, New Order, The Strokes y Stephen Sprouse.
Hoy, 12 de Marzo, es el cumple de
Michael Simon Toon, versátil fotógrafo, cineasta, diseñador y constructor inglés nacido en 1977.
"Vera iluminada por una lámpara Si-Huis Bi-Plane Lamp, con mi abrigo y mis gafas /
"Vera vistiéndose, y teniendo un momento Helmut Newton /
Vera illuminated by a Si-Huis Bi-Plane Lamp, wearing my coat and glasses". Arts District, DTLA, 2012
Vera getting dressed, and me having a Helmut Newton moment", Historic Core District. SLR, 2013
Como podemos leer en su página web:
«Soy diseñador y constructor de edificios, interiores y muebles, cineasta, fotógrafo, ilustrador, diseñador grafico, animador y promotor inmobiliario. Soy co-fundador y diseñador de una empresa de diseño y construcción en el centro de Los Ángeles, California. Mis cortometrajes son utilizados por profesores, estudiantes y profesionales de las áreas de neurociencia, psicología, expresiones faciales, PNL, evolución, biología sintética y arquitectura (búsqueda de palabras, toon, momentos de pensamiento o circos protocelulares para localizar referencias). Son reproducidos por estudiantes de secundaria en todo el mundo, tanto como parte del plan de estudios e independientemente, por estudiantes de grado, profesores de lengua inglesa, maestros budistas zen, hackers y curanderos.
Transparencia de formato medio / Medium format transparency, 1997
Referenciados en libros impresos y trabajos de investigación, y por un amplio espectro de profesionales a nivel internacional. Desde 2011 he diseñado y construido una colección de instalaciones de iluminación para ambientes domésticos y hospitalarios. Desde 2003 también he completado cinco proyectos de reurbanización. En 2008, Angels 'House, la casa solar y geotérmica del Reino Unido que diseñé y construí, se vendió por 2 millones de libras esterlinas / 3,5 millones de dólares, un récord en el condado por el precio de venta más alto de una casa unifamiliar. Cinco años más tarde, en 2012, la Casa de los Ángeles fue mencionada como una de las cuatro "maravillas modernistas para la venta" en un artículo de Telegraph titulado, "El ascenso de la casa moderna y ecológica".
Textos en inglés / English translation
On March 6 is the birthday of
Włodzimierz Puchalski, Polish photographer and film director born in 1908 in Mosty Wielkie, near Lwów (then in Austria-Hungary, now Lviv in the Ukraine).
Puchalski studied at the Politechnika Lwowska to become an agronomic engineer. He was the first man to use the term "bloodless hunt" to describe hunting wildlife with the use of film and a still photo camera.
He began his photographic career while in the Cadet Corps and during his college studies, initially photographing waterfowl in the fish ponds at Żółkiew (Zhovkva) from hideouts made of grass, and, later, carnivorous birds in Sokal. He also immortalized hunting scenes of the Polish nobility.
During World War II, he worked as a forest ranger in the Sandomierz Forest only to return to his passion after the war. He joined forces with the Łódź educational film company Wytwórnia Filmów Oświatowych w Łodzi and, travelling constantly throughout Poland, took photographs of nature subjects: flocks of migratory birds on the Biebrza and Narew rivers, as well as, elk, wolves, lynx, beavers, deer and smaller animals.
On Spitsbergen, he gathered substantive material about the fauna of this cold area; in the Polish research station on King George Island in the Antarctic, he photographed penguins, sea lions, whale bones and his beloved birds.
This pioneer of nature photography and popular science and nature films created several dozen albums and almost 60 films, winning numerous photographic contests in Poland and abroad. The Włodzimierz Puchalski International Nature Film Festival is held yearly in Łódź in his honour.
He died while filming skuas in 1979.
On March 7 is the birthday of
Antony Charles Robert Armstrong-Jones, 1st Earl of Snowdon, known as Lord Snowdon, English photographer and filmmaker born in 1930. He was married to Princess Margaret, younger daughter of King George VI and younger sister of Queen Elizabeth II.
After university, Armstrong-Jones took up a career as a photographer in fashion, design and theatre. As his career as a portraitist began to flourish, he became known for his royal studies, among which were the official portraits of Queen Elizabeth II, and the Duke of Edinburgh for their 1957 tour of Canada.
In the early 1960s, Armstrong-Jones became the artistic adviser of the Sunday Times magazine, and by the 1970s had established himself as one of Britain's most respected photographers. Though his work includes everything from fashion photography to documentary images of inner city life and the mentally ill, he is best known for his portraits of world notables (the National Portrait Gallery has more than 100 Snowdon portraits in its collection), many of them published in Vogue, Vanity Fair, and The Daily Telegraph magazine. His subjects have included Laurence Olivier, Anthony Blunt and J. R. R. Tolkien.
He died in 2017.
On March 8 is the birthday of
James Craig Annan, a pioneering Scottish-born (1864) photographer and Honorary Fellow of the Royal Photographic Society.
He was educated at Hamilton Academy before studying chemistry and natural philosophy at Anderson's College, Glasgow (today the University of Strathclyde)
He subsequently joined his family’s photographic business, T. & R. Annan and Sons of Glasgow, Hamilton and Edinburgh, and in 1883 went to Vienna to learn the process of photogravure from the inventor, Karel Klíč. James Annan introduced the photogravure process into Britain, and T. & R. Annan, having acquired the British Patent holder rights, were to become the leading firm in Britain in gravure photographic printing.
In 1891 was elected to membership of Glasgow Art Club as a "photographic artist." In 1893 he exhibited his own photogravure work at the Photographic Salon, as a result of which he was, in 1894, elected a member of The Linked Ring, a select international group of art photographers. He also gave lectures to the Edinburgh Photographic Society, on The Arts of Engraving (December 1901) and Photography as a Means of Artistic Expression (May 1910.) In 1900 the Royal Photographic Society invited Annan to mount a one man show, the first in a series of such shows at the Society’s new exhibition rooms on Russell Square, London, and he was subsequently awarded Honorary Fellowship of the Society.
He exhibited further, at the Glasgow International Exhibition of 1901; the Paris Salon; the 1910 International Exhibition of Pictorial Photography at the Albright-Knox Art Gallery in Buffalo, New York and in 1904, the Royal Commission for the Saint Louis World's Fair chose Annan and Sir William Abney to represent Britain on the International Jury for Photography, Photo-process, and Photo-appliances.
James Craig Annan was to influence the development of photography in North America through having his work exhibited at Alfred Stieglitz's Photo-Secession Galleries in New York, and being featured in the American photographic periodical Camera Notes, published by The Camera Club of New York from 1897–1903 and of which Stieglitz was editor.
He died in 1946.
On March 9 is the birthday of
Napoleon Sarony, American lithographer and photographer born in Quebec in 1821. He was a highly popular and great portrait photographer, most known for his portraits of the stars of late-19th-century American theater. His son, Otto Sarony, continued the family business as an accomplished theater and film star photographer.
Napoleon moved to New York City around 1836. He worked as an illustrator for Currier and Ives before joining with James Major and starting his own lithography business, Sarony & Major, in 1843. In 1845, James Major was replaced by Henry B. Major in Sarony & Major and it continued operating under that name until 1853. From 1853 to 1857, the firm was known as Sarony and Company, and from 1857 to 1867, as Sarony, Major & Knapp.
Sarony left the firm in 1867 and established a photography studio at 37 Union Square, during a time when celebrity portraiture was a popular fad. Photographers would pay their famous subjects to sit for them, and then retain full rights to sell the pictures. Sarony reportedly paid famed stage actress Sarah Bernhardt $1,500 to pose for his camera, the equivalent of more than $20,000 today. In 1894 he published his portfolio of prints titled, "Sarony's Living Pictures."
He died in 1896.
On March 10 is the birthday of
Imre Kinszki, Hungarian photographer born in Budapest in 1901.
He studied medicine and published articles on philosophy and politics. In 1920, anti-Semitic legislation set a limit on the number of Jewish students allowed at the university, preventing him from completing his degree; instead he found work as an archivist for the National Association of Industrialists. In 1926 his wife gave him his first camera, and his interest in science led him to photography with a microscope; in 1930 he invented the 6 by 6 centimeter (2 3/8 by 2 3/8 inch) Kinsecta camera for macrophotography. He joined the Magyar Amatőrfényképezők Országos Szövetsége (National association of Hungarian amateur photographers, or MAOSZ) in 1931, but soon became disenchanted by the group’s traditional Pictorialist values. During this period he began contributing photographs and articles on technical subjects to photography publications in Hungary and abroad, including Pesti napló képes műmelléklet, Fotoműveszeti hírek, National Geographic, Popular Photography, and Képes vasárnap. He resigned from MAOSZ in 1936 and in 1937 co-founded the Modern Magyar Fényképezők Egyesületét (Association of modern Hungarian photographers), which organized the Daguerre Centenary Exhibition in the same year. In 1939 Kinszki coedited the album Magyar fényképezés (Hungarian photography). Throughout the 1930s Kinszki was a participant in many national and international exhibitions as well as a correspondent of prominent photographers such as László Moholy-Nagy, Brassaï, and Albert Renger-Patzsch. Always an advocate for modernism in photography, he photographed urban life and experimented with new technology to photograph motion and night scenes. Despite having converted from Judaism to Greek Orthodox Christianity, he was taken into forced labor in 1943 and died while marching to the Sachsenhausen concentration camp in early 1945. - Kelly Cannon
On March 11 is the birthday of
Donald McPherson, American fashion photographer, who was born in Miami, Florida, in 1969.
Moving to Europe in 1992 to pursue his career McPherson met fashion icon Isabella Blow. Blow became a close friend and an invaluable source of inspiration. Sharing an apartment in Paris the two developed a close working relationship. McPherson photographed the first fashion story for Tatler with Isabella Blow, serving as Fashion Director, showcasing the retrospect of Manolo Blahnik. McPherson references Blow as the one who "brings ideas out of me and helps me take them to the next level." After living in Europe, McPherson returned to New York City in 1998 and was introduced to Stephen Sprouse, who would further influenced his photographic style.
McPherson continues contributing to fashion magazines such as Harper's Bazaar, Rolling Stone, Vanity Fair, New York Times Magazine, Vogue Nippon and Russian Vogue.
McPherson's clients include Valentino, Lacoste, Barney's, Max Mara, Paul Smith, Levi's, Hanes, Estée Lauder, Fila, Canon, Sony, Saks Fifth Avenue, Target, Lux and Badgley Mischka.
McPherson has worked with numerous celebrities, including David Bowie, Beastie Boys, Gwen Stefani, Ashton Kutcher, Matthew Modine, Grace Jones, Duchess of York, Jason Schwartzman, Sophia Bush, Ashley Tisdale, Adrien Brody, Sophie Dahl, Maggie Gyllenhaal, A Tribe Called Quest, Tom Cruise, Carolina Herrera, Fisherspooner, Chingy, Hanson, Keira Knightley, New Order, The Strokes and Stephen Sprouse.
Today, March 12, is the birthday of
Michael Simon Toon, versatile English photographer, filmmaker, designer and builder born in 1977.
As we can read in his website:
«I’m both a designer and builder of buildings, interiors and furniture; a filmmaker; photographer; illustrator; graphic designer; animator; and property developer; I’m co-founder and designer for a design and build firm in downtown Los Angeles, California. My short films are utilized by teachers, students, and professionals in the fields of neuroscience, psychology, facial expressions, nlp, evolution, synthetic biology and architecture (word-search for the terms, toon, thought moments or protocell circus to locate references); they are reproduced by high school students around the world, both as part of the curriculum, and independently; by degree students; English language teachers, Zen Buddhist teachers, hackers, and healers; referenced in print-published books and research papers; and by a broad spectrum of practitioners internationally. Since 2011, I’ve designed and built a collection of lighting installations for domestic and hospitality environments. Since 2003, I’ve also completed five redevelopment projects. In 2008, Angels’ House, the UK solar and geothermal home which I designed and built, sold for £2M/$3.5M, a county record for the highest ever sales price for a single-family home. Five years later, in 2012, Angels’ House was referred to as one of four “modernist marvels for sale” in a Telegraph article titled, “The rise of the Modernist, eco-friendly home.”»
No hay comentarios:
Publicar un comentario