Textos en inglés al final del post / English translation at the end of this post.
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El 1 de Agosto es el cumple de
Richard Wilson, pintor paisajista galés nacido en 1714, considerado actualmente como uno de los más importantes especialistas en este género del siglo XVIII. Su gusto para el arte fue observado por Sir George Wynne, pariente de su madre, quien en 1729 lo envió a Londres para estudiar con Thomas Wright, un pintor de retratos poco conocido. Luego de que tomara un rumbo independiente adquirió una buena práctica.
En 1749 Wilson visitó Italia, donde pasó seis años. En 1755 regresó a Inglaterra, y se convirtió en uno de los primeros pintores de paisaje Inglés.
Cuando se establece la Real Academia en 1768 fue uno de los miembros originales. Durante su vida, sus paisajes no fueron populares, pero después de su muerte, en 1782, su fama creció y en 1814 alrededor de setenta de sus obras fueron exhibidas en la British Institution.
Murió en 1782.
"El Támesis en Twickenham / The Thames at Twickenham"
Óleo sobre lienzo / oil on canvas, 59,5 × 91,5 cm., c.1760-62. City of Norwich Museum (Reino Unido / UK)
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Sebastiano Ricci, pintor italiano de la escuela del barroco tardío de Venecia, nacido en 1659. Con casi la misma edad de Piazzetta, y contemporáneo mayor de Tiépolo, representa una versión tardía del vigoroso y luminoso estilo Cortonesco del gran maestro de la pintura al fresco.
Fue aprendiz de Federico Cervelli de Venecia. Otros dicen que el primer maestro de Ricci fue Sebastiano Mazzoni. En 1678, una indiscreción de juventud lo condujo a un embarazo no deseado, y finalmente a un gran escándalo cuando fue acusado de intentar envenenar a la jóven en cuestión para evitar el matrimonio.
Fue encarcelado, y liberado gracias a la intervención de un noble. Se casó con la madre embarazada en 1691, aunque resultó una unión tormentosa.
Ricci, apoyado en un primer momento en el ejemplo del espléndido arte de Veronés, hizo prevalecer un nuevo ideal, de una belleza colorista clara y rica: en esto allanó el camino para Tiépolo. La pintura de figuras Roccoco en Venecia sigue siendo incomprensible en su evolución sin Ricci ... (Derschau)
Murió en 1734.
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"Venus y Cupido / Venus and Cupid", óleo sobre lienzo / oil on canvas, 72 x 97 cm., c.1700.
El 2 de Agosto es el cumple de
Samuel Dirksz van Hoogstraten, pintor barroco holandés nacido en 1627 en Dordrecht.
A la muerte de Dirk van Hoogstraten, su padre, quien fuera su primer maestro, cambió de residencia marchándose a Ámsterdam y entró en la escuela de Rembrandt. Poco después, comenzó como maestro y pintor de retratos y empezó una serie de viajes que lo llevaron a Viena, Roma y Londres, retirándose finalmente a Dort. Allí se casó en 1656, y tuvo un cargo como preboste de la ceca.
Un número suficiente de obras de Van Hoogstraten se han conservado, para demostrar que luchó por imitar diferentes estilos en diferentes épocas. En un retrato datado en 1645, actualmente en la colección Lichtenstein de Viena, imita a Rembrandt. Siguió esta tendencia hasta fecha tan tardía como 1653 cuando produjo la maravillosa figura de un hombre con barba mirando afuera de una ventana. Este es uno de los ejemplos más característicos de su estilo. Murió en 1678.
"Anciano mirando por la ventana / Old Man at a Window"
Óleo sobre lienzo / oil on canvas, 111 x 86,5 cm., 1653.
Kunsthistorisches Museum (Wien / Viena / Vienna, Austria)
Samuel van Hoogstraten en "El Hurgador" / in this blog: [Recolección (LXXV)]
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Vali Myers, artista visionaria australiana, bailarina, bohemia y musa de los '50 y los '60 en Europa y Estados Unidos, nacida en 1930.
Nacida de madre violinista y padre telegrafista marino, Vali desplegó su talento para el arte desde una edad muy temprana. La familia se mudó a Box Hill Melbourne desde Sydney, Australia, en 1941, y Vali dejó la casa a los 14 años. Después de trabajar en fábricas para pagar sus clases de baile, terminó convirtiéndose en la bailarina líder de la Compañía de Ballet Moderno de Melbourne. En 1949, a los 19 años, viajó a la empobrecida París de posguerra buscando hacerse una carrera como bailarina, y terminó viviendo en las calles del barrio Saint-Germain-des-Prés.
"Moby Dick", pluma, tinta negra, siena tostado, acuarela y témpera sobre papel /
pen, black ink, burnt sienna, watercolour and tempera on paper, 30 x 40 cm., 1972-74
Colección privada / Private Collection. mrag
Myers fue una artista extravagante y fantástica que trabajó en pluma, tinta y acuarela, así como bailarina en clubes nocturnos.
Sus obras de arte visionario evolucionaron desde una temprana y detallada monocromía hasta un amplio abanico de vibrantes colores y tonos, extendiéndose a la acuarela y el pan de oro, desplegando una "meticulosa representación de un mundo personal espiritual." Murió en 2003.
"Moby Dick", lámina / print, Ed.1996. Link
El 3 de Agosto es el cumple de
Carlos Enríquez, pintor cubano nacido en Zulueta (antigua provincia de las Villas, Cuba) en 1900, a quien se considera uno de los artistas de la Primera Vanguardia Cubana.
Pintor de grandes cualidades naturales, su único estudio formal lo realizó por poco tiempo en la Academia de Bellas Artes de Pennsylvania, regresando a su país en 1925. En 1927 dos de sus obras consistentes en desnudos femeninos fueron retiradas de la Exposición de Arte Nuevo por “realismo exagerado”, lo que le movió a volver al extranjero y se dirigió a España y Francia. Según los críticos, fue la época donde realizó sus mejores obras.
En 1935 se radicó en forma definitiva en su país y comenzó a definir nuevas orientaciones plásticas, referidas al ambiente rural de Cuba, etapa que identificó como “el romancero guajiro”. Murió en 1957.
"El rapto de las mulatas / The Rape of the Mulattas", óleo sobre lienzo / oil on canvas, 162,4 X 114,5 cm., 1938
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Yoshitoshi ABe (安倍 吉俊), artista gráfico japonés nacido en 1971, que trabaja predominantemente en anime y manga. Recibió su Master en Bellas Artes de la Universidad Nacional de Bellas Artes y Música de Tokyo. Sus obras tienen un estilo vanguardista debido a que, entre otras cosas, no utiliza reglas cuando dibuja, como es habitual en la mayoría del arte de estilo anime. Se ganó la fama por su obra con el anime de vanguardia Serial Experiments Lain. También responsable del concepto y diseño de personajes para la serie NieA 7. Es creador del doujinshi Haibane Renmei, que fue luego adaptada al anime.
ABe comenzó su carrera de adolescente en Tokyo, reconocido como artista de graffiti, y tuvo regularmente problemas con esta clase de arte. Se dice que sus conceptos para todas sus obras posteriores están inspirados por esta época de su vida y ha proyectado una temática oscura en sus diseños de personaje anime.
Es un artista de manga buen conocedor de la tecnología, dibujando sus bocetos tan sólo con sus dedos y una aplicación en un iPad.
"Rakka (落下)"
Personaje del dōjinshi (manga autopublicado) / Character of the dōjinshi (self-published manga)
Haibane Renmei (灰羽連盟) / La federación de las plumas de carbón / Charcoal Feather Federation, 1998
El 4 de Agosto es el cumple de
Hedda Sterne, artista de origen rumano nacida en 1910, integrante de la primera generación de pintores del expresionismo abstracto.
Su carrera comenzó a finales de los años treinta, cuando expuso con los surrealistas en París. Destacó como grabadora y obtuvo renombre a nivel nacional en los cuarenta y los cincuenta, al exponer con los expresionistas abstractos: Jackson Pollock, Willem de Kooning, Barnett Newman y Mark Rothko, aunque mantuvo una terca independencia de estilo y tendencias.
sus obras están en la colección de museos entre ellos el MoMA de Nueva York, la Galería Nacional de Arte de Washington DC y el Museo Nacional de Mujeres Artistas también en Washington DC. Murió el 8 de abril de 2011 a los 100 años de edad.
"Coliflor / Cauliflower", acrílico sobre tejido / acrylic on fabric, 1967
Smithsonian American Art Museum (Washington, EE.UU./ USA)
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Pieter Coecke van Aelst, pintor flamenco nacido en 1502, nombrado pintor de la corte del emperador Carlos V en 1534.
Hijo de Pieter van Aelst el Viejo, un tejedor de tapices. Estudió con Bernaert van Orley y más tarde vivió en Italia antes de entrar en el gremio de pintores de Amberes, en 1527. En 1533 viajó a Constantinopla durante un año e intentó establecer conexiones comerciales para sus tapices, pero no tuvo éxito. Van Aelst estableció un estudio en Bruselas en 1544, donde creó pinturas y produjo ontwerpen (dibujos de pequeño tamaño) y caricaturas a gran escala para sus tapices. Entre sus estudiantes estuvieron Gillis van Coninxloo, Willem Key, Hans Vredeman de Vries, Michiel Coxcie, y posiblemente Pieter Brueghel el Viejo, quien luego se casaría con la hija de Aelst, Mayken. Su segunda esposa, Mayken Verhulst, también fue artista y, según Carel van Mander, la primera maestra de su nieto, Pieter Brueghel el Jóven y Jan Brueghel el Viejo. El estudio de Van Aelst también es conocido por sus grabados.
Murió en 1550.
Pieter Coecke van Aelst I y su taller / and his Workshop
"La última cena / The Last Supper", óleo sobre tabla / oil on panel, 61 x 80,3 cm., 1545.
El 5 de Agosto es el cumple de
Naum Gabo, prominente escultor ruso del Constructivismo nacido en 1890, pionero del arte cinético.
En 1907 comienza a pintar y dibujar. En 1912 visita a su hermano, Antoni Pevsner, en París y al año siguiente entra en contacto con los expresionistas del Blaue Reiter en Munich.
"Zonder titel (Gestileerde bloem of Het Ding) / Sin título (Flor estilizada o La cosa) /
Untitled (Stylized Flower or The Thing)"
Acero, hormigón, mármol negro / steel, concrete, black marble, 2620 x 480 x 520 cm., 1957
Calle / Street Coolsingel (Rotterdam, Holanda / Netherlands). Foto / Photo: Javier Fuentes, 10/2013
"Gestileerde bloem / Flor estilizada / Stylized Flower". Foto / Photo: Javier Fuentes, 10/2013
Regresa a Rusia al estallar la Revolución de Octubre y se instala en Moscú, compartiendo taller con Pevsner; mantiene contactos con Kandinsky, Malevich y Tatlin, en un período de grandes discusiones teóricas.
En 1920 realiza sus primeras construcciones cinéticas y redacta, con Pevsner, el Manifiesto Realista.
"Gestileerde bloem / Flor estilizada / Stylized Flower". Foto / Photo: Javier Fuentes, 10/2013
En 1922 se le permite abandonar Rusia y se instala en Berlín, donde participa en la Primera Exposición de Arte Ruso, organizada por el gobierno soviético en la galería Van Diemen.
En 1939 se traslada a Londres, que abandona en 1946 para trasladarse a los Estados Unidos donde residió hasta su muerte en Middlebury en 1977.
"Gestileerde bloem / Flor estilizada / Stylized Flower", vista parcial / partial view
Calle / Street Coolsingel (Rotterdam, Holanda / Netherlands). Wikimedia Commons
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Ilya Yefimovich Repin (Илья́ Ефи́мович Ре́пин), pintor realista ruso nacido en 1844. Fue el más renombrado artista ruso del siglo XIX, cuando su posición en el mundo del arte era comparable a la de Tolstoi en la literatura. Jugó un papel clave en acercar el arte ruso a la corriente principal de la cultura europea.
Entró a la escuela militar en 1854, y en 1856 estudió con Ivan Bunakov, un pintor local de iconos. Comenzó a pintar alrededor de 1860. Conoció a su colega artista Ivan Kramskoi y al crítico Vladimir Stasov durante la década de 1860.
En 1874-76 expuso en el Salón de París y en las muestras de la Sociedad Itinerante de San Petersburgo. Fue reconocido y titulado académico en 1876.
En 1901 fue investido con la Legión de Honor. Murió en 1930.
Museo Ruso (San Petersburgo, Rusia / Saint Petersbourg, Russia)
El 6 de Agosto es el cumple de
Lajos Wajda, pintor húngaro nacido en Zalaegerszeg en 1908.
Fue alumno de Isztván Csók en la Academia Húngara de Bellas Artes entre 1927 y 1930. Estudió con Dezsõ Korniss en Paris entre 1930 y 1934, donde fue introducido en el cubismo y el surrealismo.
Vivió y trabajó en Szentendre, Hungría. Seguidor de los métodos de los compositores Béla Bartók y Zoltán Kodály, recolectaba motivos populares en Szentendre y Szigetmonostor para sus obras. Combinó simbología religiosa con motivos arquitectónicos y populares, así como elementos abstractos, figurativos y surrealistas en sus obras creando complejas imágenes visionarias. Sus últimos dibujos de surrealismo abstracto presagiaban los horrores de la Primera Guerra Mundial. Murió de tuberculosis en 1941.
"Tolstoi y Gandhi", fotocollage sobre tabla / photocollage on wood, 50 x 61 cm., 1930-33
Galería Nacional / National Gallery (Budapest, Hungría / Hungary)
León Tolstoi en "El Hurgador" / in this blog: [Todos los enlaces / All Links]
Gandhi en "El Hurgador" / in this blog: [Klaus Enrique (Fotografía)], [Aniversarios (CLXV)], [Aniversarios (CXCII)]
León Tolstoi en "El Hurgador" / in this blog: [Todos los enlaces / All Links]
Gandhi en "El Hurgador" / in this blog: [Klaus Enrique (Fotografía)], [Aniversarios (CLXV)], [Aniversarios (CXCII)]
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Sir Gordon Howard Eliot Hodgkin, pintor y grabador británico nacido en 1932. Su obra se asocia a menudo con la abstracción.
Hodking, primo del pintor de bodegones inglés Eliot Hodgkin, fue educado en el Eton College y luego en le Escuela Bryanston en Dorset. Más tarde estudió en la Escuela de Arte Camberwell, y también en la Bath Academy of Art en Corsham.
Su primera muestra en solitario tuvo lugar en Londres, en 1962. Sus primeras pinturas tendían a estar formadas por curvas de bordes marcados y un limitado número de colores.
A principios de los '70, su estilo se hizo más espontáneo, con contornos vagamente reconocibles presentadas en colores brillantes y formas audaces. Sus obras podrían considerarse "semi-abstractas", y a menudo se han comparado sus pinturas con las de Matisse.
Una gran exposición de su obra tuvo lugar en la Tate Gallery, en Londres, en 2006.
* Murió el 9 de marzo de 2017
"Despertar en Nápoles / Waking up in Naples", óleo sobre tabla / oil on wood, 59,7 x 74,9 cm., 1980-84.
El 7 de Agosto es el cumple de
Emil Nolde, uno de los más destacados pintores expresionistas alemanes, nacido en 1867.
"La Última Cena / The Last Supper", óleo sobre lienzo / oil on canvas, 86 x 107 cm., 1909.
Statens Museum for Kunst (Copenhagen, Dinamarca / Denmark)
Emil Nolde en "El Hurgador" / in this blog:
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Togrul Farman oglu Narimanbekov, uno de los prominentes artistas modernos de Azerbaiyán, nacido en 1930.
Estudió en la Escuela de Arte Azim Azimzade de Azerbaiyán, y luego, entre 1950 y 1955, en el Instituto de Bellas Artes de Lituania.
Fue galardonado con el Premio Estatal de la Unión Soviética en 1980, y el de Artista del Pueblo de Azerbaiyán (1967). Vivió en París y tenía ciudadanía francesa.
Asumía que era necesario para las artes retornar a los orígenes de la cultura nacional. Describía su creatividad como una combinación de artes abstractas y figurativas.
Murió en 2013.
"Naturaleza muerta con una niña / Still Life with a Girl"
Óleo sobre lienzo / oil on canvas, 183 × 172 cm., 1968.
Museo de Arte Oriental (Moscú, Rusia / Moscow, Russia)
El 8 de Agosto es el cumple de
Paul Belmondo, escultor y grabador de medallas francés, nacido en 1898 en Argel, padre de Jean-Paul Belmondo. Apasionado por el dibujo, comenzó a modelar a la edad de 13 años. Comienza sus estudios de arquitectura en la Ecole des Beaux-Arts de Argel, interrumpidos por la Primera Guerra Mundial. Gaseado en la Batalla de San Mihiel en 1917, fue desmovilizado en 1919.
"Jeannette", bronce / bronze, 1951. Wikimedia Commons
Ganó el Premio Blumenthal y el Premio de Roma de escultura en 1926. Nombrado Comandante de la Legión de Honor y la Orden de las Artes y las Letras. Oficial de la Orden de Leopoldo de Bélgica.
El trabajo de Belmondo siguió el estilo académico neoclásico, la búsqueda de formas armoniosas con líneas simples y superficies lisas.
Murió a los 83 años en París.
"Jeanette", bronce / bronze, 1951. Wikimedia Commons
Jardines de la "Organización Mundial de la Propiedad Intelectual" /
Gardens of the "World Intellectual Property Organization" (Ginebra, Suiza / Genéve, Switzerland)
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Jean Fréour, escultor francés nacido en 1919.
Escultor figurativo, Jean Fréour estudió en Nantes y Marruecos. De regreso en Francia hizo el bachillerato en Burdeos y decidió convertirse en un escultor.
Fue admitido en la École des Beaux-Arts en 1936 y asistió durante un corto período al taller de Henri Bouchard en la Escuela Nacional de Bellas Artes de París en 1941. Se convirtió en un miembro del movimiento artístico bretón Seiz Breur.
En 1952, formó parte de la 23ª promoción artística para los residentes de la Casa de Velázquez en Madrid, y vivió allí durante un año.
Esculpió en todo tipo de materiales: pizarra, mármol, ónix, madera de África y Bluestone. También produjo estatuas de bronce. Sus obras están marcadas por el sello de regionalismo y una identidad bretona impregnada de catolicismo.
Murió en 2010.
"Lavadoras de ostras / Oyster Washers", Cancale (Bretaña, Francia / Brittany, France)
Foto / Photo: melina1965 (Flickr)
Hoy, 9 de Agosto, es el cumple de
Jean François Xavier Roffiaen, artista belga nacido en 1820, especializado en la representación de paisajes alpinos. En Namur, ciudad donde pasa, como lo apunta él mismo, «los más bellos años de su existencia» frecuenta el Ateneo así como la Academia de pintura. Sigue estudios artísticos en la Academia de Bruselas (1839-1842), y frecuenta luego el taller en Bruselas de Pierre-Louis Kühnen.
Profundamente impresionado por obras que Alexandre Calame, se dirige a Ginebra en otoño de 1846 y permanece durante seis meses con este maestro antes de descubrir la montaña por sí mismo. Muchos otros viajes siguen familiarizándolo con los paisajes: Suiza, Austria, Alta Baviera y Alta Saboya. Se convierte en uno de los pioneros de la Pintura de Kampina, una escuela hoy en día desgraciadamente olvidada. Los años 1850-1860 fueron los de mayor éxito: numerosas ventas en Bélgica, Reino Unido y los Estados Unidos, obras adquiridas por un sha de Persia, por la casa real belga y británica. Murió en 1898.
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"Bords du Königsee (Haute-Bavière) / Las Orillas del Königsee (Alta Baviera) /
The Königsee Shores (Upper Bavaria)". Wikimedia Commons
Óleo sobre cartón / oil on cardboard, 24,5 × 38 cm. Colección privada / Private Collection
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Bartolomeu Cozzo, más conocido como Humberto Cozzo, escultor y mosaiquista brasileño, nacido en 1900 en São Paulo.
Formado en el Liceo de Artes y Oficios de São Paulo en 1920, frecuentó posteriormente el taller de Amadeu Zani. Entre los premios que obtuvo destacan el primer premio de escultura en el Salón del Centenario, en São Paulo el año 1922, y una medalla de plata en el salón Nacional de bellas Artes de 1928. Realizó diversas obras para espacios públicos, como los monumentos en bronce a José de Alencar en Fortaleza, Bias Fortes en Barbacena, Benedito Valadares en Uberaba, y la estatua de Machado de Assis, también en bronce, que fue instalada en la entrada de la sede de la Academia Brasileña de Letras, en el Centro de Río de Janeiro. Ejecutor además de la talla en mármol de las sepulturas de la Princesa Isabel y del Conde de Eu, en la Catedral de Petrópolis.
"Mulher com Amfora / Mujer con ánfora / Woman with amphora", 1934
Praça Quinze de Novembro / Plaza 15 de noviembre / November 15th Square (Río de Janeiro, Brasil / Brazil)
Foto / Photo: David Thompson architecture
Sus obras integran el acervo del Museu Nacional de Belas Artes y de otros museos de São Paulo. Fuera de Brasil, tiene obras en museos de Argentina y de Portugal.
Murió en 1981.
"Mulher com Amfora / Mujer con ánfora / Woman with amphora", 1934
Textos en inglés / English translation
On August 1 is the birthday of
Richard Wilson, Welsh landscape painter born in 1714, now considered one of the leading specialists in this genre of the eighteenth century. His taste for art was observed by Sir George Wynne, a relative of his mother, who in 1729 sent him to London to study with Thomas Wright, a portrait painter little known. Then he took an independent course acquired a good practice.
In 1749 Wilson visited Italy, where he spent six years. In 1755 he returned to England, and became one of the first English landscape painters.
When set the Royal Academy in 1768 was one of the original members. During his life, his landscapes were not popular, but after his death in 1782, his fame grew and in 1814 about seventy of his works were exhibited at the British Institution.
He died in 1782.
Sebastiano Ricci, Italian painter of the late Baroque school of Venice born in 1659. About the same age as Piazzetta, and an elder contemporary of Tiepolo, he represents a late version of the vigorous and luminous Cortonesque style of grand manner fresco painting.
He was apprenticed to Federico Cervelli of Venice. Others claim Ricci’s first master was Sebastiano Mazzoni. In 1678, a youthful indiscretion led to an unwanted pregnancy, and ultimately to a greater scandal, when Ricci was accused of attempting to poison the young woman in question to avoid marriage. He was imprisoned, and released only after the intervention of a nobleman. He married the pregnant mother in 1691, although this was a stormy union.
Ricci, leaning at first on the example of splendid art of the Veronese, made a new ideal prevail, one of clear and rich coloristic beauty: in this he paved the way for Tiepolo. The painting of figures of the Roccoco to Venice remains incomprehensible in its evolution without Ricci... (Derschau)
He died in 1734.
On August 2 is the birthday of
Samuel Dirksz van Hoogstraten, Dutch Baroque painter born in 1627 in Dordrecht.
On the death of Dirk van Hoogstraten, his father, who was his first teacher, changed residence by leaving Amsterdam and entered the school of Rembrandt. Shortly after, he started as a teacher and portrait painter and began a series of trips that took him to Vienna, Rome and London, finally retiring to Dort. There he married in 1656, and took a position as provost of the mint.
A sufficient number of works by Van Hoogstraten have been preserved to show that struggled to imitate different styles at different times. In a portrait dating from 1645, now in the Lichtenstein collection of Vienna, imitates Rembrandt. This trend continued until as late as 1653 when he produced the wonderful figure of a bearded man looking out a window. This is one of the most characteristic examples of his style.
He died in 1678.
Vali Myers, Australian visionary artist, dancer, bohemian and muse of the 50s and 60s in Europe and the US. She was born in 1930.
Born to a violinist mother and marine wireless operator father, Vali displayed a talent for art at an early age. The family moved to Box Hill Melbourne from Sydney, Australia in 1941 and Vali left home at 14. After working in factories to support her dance lessons she became the leading dancer for the Melbourne Modern Ballet Company. In 1949 at age 19 Myers travelled to impoverished post-war Paris to pursue a dance career but found herself living on the streets of Saint-Germain-des-Prés.
Myers was a flamboyant fantasy artist who worked in pen and ink and watercolour as well as being a nightclub dancer.
Her visionary art works developed from early detailed monochromes to a full range of vibrant colours and tones extending to watercolour and gold leaf, displaying a "fastidiously rendered depiction of a personal spirit world". She died in 2003.
On August 3 is the birthday of
Carlos Enriquez, Cuban painter born in Zulueta (former province of Las Villas, Cuba) in 1900, who is considered one of the artists of the First Cuban Vanguardia.
Painter with big natural qualities, his only formal study was conducted for a short time at the Academy of Fine Arts in Pennsylvania, returning to his country in 1925. In 1927 two of his works consisting of female nudes were removed from the Exhibition of New Art by "exaggerated realism", which prompted him to go abroad again and went to Spain and France. According to critics, was the time where he did his best.
In 1935 he settled permanently in his country and began to define new visual guidance, based on the rural atmosphere of Cuba, stage identified as "the peasant ballads". He died in 1957.
Yoshitoshi ABe (安倍 吉俊), Japanese graphic artist born in 1971, who works predominantly in anime and manga. He received his Master of Fine Arts from the Tokyo National University of Fine Arts and Music. His works have an edgy style due to, among other things, his not using a ruler while drawing as is usual for most anime-style art. He first gained fame in his work on the avant-garde anime Serial Experiments Lain. He is also responsible for the concept and character design for the series NieA under 7. He is the creator of the doujinshi Haibane Renmei, which was then adapted into an anime.
Abe Yoshitoshi first began his career as a teen in Tokyo who was first recognized as a graffiti artist, who regularly got into legal problems with his art. His concepts for all his later works are said to be inspired by this time of his life and has projected a dark theme into his anime character designs
He is a fairly tech-savvy manga artist, drawing a sketch with just his finger and an application on an iPad.
On August 4 is the birthday of
Hedda Sterne, Romanian-born artist (1910), member of the first generation of Abstract Expressionist painters.
Her career began in the late thirties, when she exhibited with the Surrealists in Paris. She excelled as a printmaker and earned nationally renowned in the forties and fifties by exhibit with the abstract expressionists Jackson Pollock, Willem de Kooning, Barnett Newman and Mark Rothko, but maintained a stubborn independence of style and trends.
Her works are in the collection of museums including the MoMA in New York, the National Gallery of Art in Washington DC and the National Museum of Women Artists in Washington DC. She died on April 8, 2011 at 100 years old.
Pieter Coecke van Aelst, Flemish painter born in 1502, appointed court painter to Charles V, Holy Roman Emperor, in 1534
The son of Pieter van Aelst the elder, a tapestry weaver. He studied under Bernaert van Orley and later lived in Italy before entering the Antwerp Guild of painters in 1527. In 1533, he travelled to Constantinople for one year in a failed attempt to establish business connections for his tapestry works. Van Aelst established a studio in Brussels in 1544, where he created paintings and produced ontwerpen (small-scale drawings) and full-scale cartoons for tapestries. His students include Gillis van Coninxloo, Willem Key, Hans Vredeman de Vries, Michiel Coxcie, and possibly Pieter Brueghel the Elder, who would eventually marry van Aelst's daughter, Mayken. His second wife, Mayken Verhulst, was an artist as well, and, according to Carel van Mander, the first teacher of her grandchildren, Pieter Brueghel the Younger and Jan Brueghel the Elder. Van Aelst's studio is also well known for its engraved works.
He died in 1550.
On August 5 is the birthday of
Naum Gabo, prominent Russian Constructivist sculptor born in 1890, a pioneer of kinetic art.
In 1907 began to paint and draw. In 1912 visit his brother, Antoni Pevsner, in Paris. The following year contact expressionists of Der Blaue Reiter in Munich.
Return to Russia at the outbreak of the October Revolution and settled in Moscow, sharing workshop with Pevsner; liaises with Kandinsky, Malevich and Tatlin, in a period of great theoretical discussions.
In 1920 he made his first kinetic constructions and wrote along with Pevsner, the Realistic Manifesto. In 1922 he is allowed to leave Russia and settled in Berlin, where he participates in the First Russian Art Exhibition, organized by the Soviet government in Van Diemen's gallery.
In 1939 he moved to London, leaving in 1946 to move to the United States where he lived until his death in Middlebury in 1977.
Ilya Yefimovich Repin (Илья́ Ефи́мович Ре́пин), Russian realist painter born in 1844. He was the most renowned Russian artist of the 19th century, when his position in the world of art was comparable to that of Leo Tolstoy in literature. He played a major role in bringing Russian art into the mainstream of European culture.
He entered military school in 1854 and in 1856 studied under Ivan Bunakov, a local icon painter. He began to paint around 1860. He met fellow artist Ivan Kramskoi and the critic Vladimir Stasov during the 1860s.
In 1874–1876 he showed at the Salon in Paris and at the exhibitions of the Itinerants' Society in Saint Petersburg. He was awarded the title of academician in 1876.
In 1901 he was awarded the Legion of Honour. He died in 1930.
On August 6 is the birthday of
Lajos Vajda, Hungarian Painter born in 1908.
He was a student of István Csók at the Hungarian Academy of Fine Arts in 1927-30. He studied together with Dezsõ Korniss at Fernand Léger in Paris in 1930-34 where he was introduced to cubism and surrealism.
He lived and worked in Szentendre, Hungary. Following the method of composers Béla Bartók and Zoltán Kodály he collected folk art motifs in Szentendre and Szigetmonostor for his artworks. He combined religious symbols, architectural and folk art motifs, abstract, figurative, and surrealistic elements on his pictures to create complex visionary images. His last abstract surreal drawings foreshadow the horrors of World War II. He died of tuberculosis in 1941.
Sir Gordon Howard Eliot Hodgkin CH, CBE, British painter and printmaker born in 1932. His work is most often associated with abstraction.
Hodgkin, a cousin of the English still life painter Eliot Hodgkin (1905–87), was educated at Eton College and then at Bryanston School in Dorset. He then studied at the Camberwell Art School and later at the Bath Academy of Art in Corsham.
Hodgkin's first solo show was in London in 1962. His early paintings tend to be made up of hard-edged curved forms in a limited number of colours.
Around the beginning of the 1970s, Hodgkin's style became more spontaneous, with vaguely recognisable shapes presented in bright colours and bold forms. His works may then be called "semi-abstract", and are often compared to the paintings of Henri Matisse.
A major exhibition of his work was mounted at Tate Britain, London, in 2006.
* He died on March 9th, 2017
On August 7 is the birthday of
Emil Nolde, one of the most remarkable Expressionist German painters, born in 1867.
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Togrul Farman oglu Narimanbekov, one of the prominent modern Azerbaijani artists born in 1930.
Toghrul Narimanbeyov studied at Azerbaijan Art School named after Azim Azimzade, then, from 1950 to 1955, at Lithuania Institute of Fine Arts.
He is the laureate of the USSR State Prize (1980) and People's Artist of Azerbaijan (1967). He lived in Paris and had a French citizenship.
He assumed that, it is necessary for arts to return to origins of national culture. He described his creativity as a combination of abstract and figurative arts.
He died in 2013.
On August 8 is the birthday of
Paul Belmondo, French sculptor and engraver of medals, born in 1898 in Algiers, father of Jean-Paul Belmondo. Passionate about drawing, began modeling at the age of 13. He began his studies in architecture at the Ecole des Beaux-Arts in Algiers, interrupted by World War II. Gassed at the Battle of St. Mihiel in 1917, was demobilized in 1919.
He won the Blumenthal Prize and the Prix de Rome for sculpture in 1926. Appointed Commander of the Legion of Honor and the Order of Arts and Letters. Officer of the Order of Leopold of Belgium.
Belmondo's work followed the neoclassical academic style, the pursuit of harmonious forms with simple lines and smooth surfaces.
He died at age 83 in Paris.
Jean Fréour, French sculptor born in 1919.
Figurative sculptor, Jean Fréour studied at Nantes and Morocco. Back in France completed his Bachelor at Bordeaux and decided to become a sculptor.
He was admitted to the École des Beaux-Arts in 1936 and attended for a short period to the workshop of Henri Bouchard at the National Fine Arts School of Paris (1941). He became a member of the Breton artistic movement Seiz Breur.
In 1952, he was part of the 23rd artistic promotion for residents of the Casa de Velázquez in Madrid and lived there for a year.
He sculpted all kinds of materials: slate, marble, onyx, African wood and Bluestone. He also produced bronze statues. His works are marked by the seal of regionalism and Breton identity impregnated Catholicism.
He died in 2010.
Today, August 9 is the birthday of
Jean François Xavier Roffiaen, Belgian artist born in 1820, specializing in the representation of alpine landscapes. In Namur, a city he goes, as he himself points out, "the best years of his existence", frequented the Ateneo and the Academy of Painting. Follow artistic studies at the Academy of Brussels (1839-1842) and then attended the studio of Pierre-Louis Kühnen in Brussels .
Deeply impressed by Alexandre Calame works, goes to Geneva in the fall of 1846 and remained for six months with this teacher before discovering the mountains by himself. Many other trips still familiarizing with the scenery: Switzerland, Austria, Upper Bavaria and Upper Savoy. He becomes one of the pioneers of Kampina Painting, a school today unfortunately forgotten. The years 1850-1860 were the most successful: numerous sales in Belgium, the United Kingdom and the United States, works acquired by the Shah of Persia, and by Belgian and British royal house. He died in 1898.
Bartolomeu Cozzo, better known as Humberto Cozzo, Brazilian sculptor and mosaic artist, born in 1900 in São Paulo.
Trained at the School of Arts and Crafts in São Paulo in 1920, then attended the workshop of Amadeu Zani. Among the awards he received include the first prize for sculpture at Centennial Hall in São Paulo in 1922, and a silver medal at the National Exhibition of Fine Arts, 1928. He performed various works for public spaces, like bronze monuments of José de Alencar Fortaleza, Bias Fortes Barbacena, Benedito Valadares in Uberaba, and the statue of Machado de Assis, also in bronze, which was installed at the entrance of the headquarters of the Brazilian Academy of Letters, at the Center for Rio de Janeiro. He sculpted also the marble sculptures at the tombs of Princess Isabel and Count of Eu, in the Cathedral of Petrópolis.
His works are part of the collection of the Museu Nacional de Belas Artes and other museums in São Paulo. Outside of Brazil, there are works in museums in Argentina and Portugal.
He died in 1981.
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