jueves, 8 de junio de 2017

Mira Nedyalkova [Fotografía, fotomanipulación]

Mira Nedyalkova

"Autorretrato / Self Portrait", 2012 © Mira Nedyalkova

Mira Nedyalkova es una fotógrafa, fotomanipuladora, modelo y pintora búlgara, que vive y trabaja en Sofía.
«Mis fotografías no son exactamente fotografías, mis creaciones se encuentran entre la pintura y la fotografía». Esta es la manera en que Mira Nedyalkova define su trabajo.
Comenzó dibujando y pintando, y también fue modelo. En 2007 descubrió la fotografía como medio para expresarse y sustituir completamente a la pintura.
«Empecé a pintar cuando era niña. Mi educación estaba relacionada con la pintura. He trabajado como modelo durante mucho tiempo. En 2006 empecé a trabajar con Photoshop. Encontré una manera de crear imágenes increíbles utilizando el mejor software de edición de fotos del mundo. Me inspiró la idea de ser pintora y fotógrafa al mismo tiempo. Ahora ya no pinto; en vez de eso trabajo con Photoshop, creando mis imágenes.

"Espacio del corazón / Heart Space"
Modelo / Model: Francesca Stelladiplastica, 2016 © Mira Nedyalkova

"Expiación / Atonement", 2014 © Mira Nedyalkova

«En mis imágenes utilizo el dolor como algo bello, lo erótico como forma de vida psicológica. Me expreso a mí misma y mi vida interior. De hecho la mayoría de mis obras son en el agua, y esto por supuesto no es accidental. Desde muchos puntos de vista para mí el agua es un medio muy adecuado para expresar lo que llevo dentro y recrear mis ideas... Es realmente inspiradora para mí. El agua es mi creación. La creación de la vida, el poder... el agua está llena de una tremenda energía. Es ganadora en el placer y deleite de vida, pero también plantea un riesgo, una amenaza. Puede destruirnos. Me encanta la transparencia y pureza de la luz del agua, y los reflejos y transformaciones que sufre en contacto con otro medio. Para mí el agua es un elemento altamente erótico precisamente por los opuestos que ofrece. El agua es la que apaga nuestra sed y nos salva. Es la alegría de vivir de cada uno de nosotros, la sed de amor y la lucha eterna, en un intento de borrar, de aliviar, de curar el dolor, la tristeza, la soledad ... »

"Cuenta regresiva / Countdown", Modelo / Model: Evelin Markova, 2017 © Mira Nedyalkova

«Quiero mostrar la relación entre belleza, alegría, placer, erotismo y dolor, soledad y muerte. El principio y el final... por el arte... Creo que no hay otra manera de encontrar la paz, la felicidad y mantener el equilibrio en la vida... con mis fotos quiero decir que no debemos tener miedo del dolor. Tenemos que conocerlo, abrazarlo, encontrar su sentido... darnos cuenta de que probablemente lo necesitamos, para reconocer la vida misma y su felicidad. Siempre he pensado en esto, incluso cuando era niña... He sufrido como todos los demás, pero ¿quién puede realmente decir cuán grandes o pequeños son nuestros dolores... cuán grande o pequeña es nuestra felicidad... cuando al final todo está conectado?
Creo que el dolor está ahí por una razón. A pesar de que a veces no podemos ver lo bueno de una situación, o qué posibles beneficios podría proporcionar, tenemos que creer que todo estará bien. El dolor es un buen maestro.»

"Amo la oscuridad que hay en tí / I love the darkness in you"
Modelo / Model: Nicole Andrea, 2015 © Mira Nedyalkova

«Para mí el erotismo es fundamental. Está ahí, existe, así que quiero transmitirlo en mis fotos, pero en conexión con otros elementos tales como el placer, y también la pena, la tristeza. Para mí todos esos elementos juntos son en verdad muy poderosos. Nos dan un sentido, nos dan vida, nos dan una filosofía para nuestro ser. Básicamente mis fotografías son más o menos eso.»

«Siempre tengo la idea principal en mi cabeza y la preparo muy cuidadosamente. Por lo general tengo varias ideas, y lo primero que hago es buscar ropa adecuada, objetos para completar las escenas. Tomo muchas fotos y elijo las mejores al final. Me gusta tomar fotos en este momento en que la modelo está en movimiento, cuando ella no me espera. En ese momento tomo fotos hermosas.»

"Estela del sueño / Sleepstream", Modelo / Model: Nina Sever, 2015 © Mira Nedyalkova

"Poesía añil / Indigo Poetry", Modelo / ModelEvelin Markova, 2017 © Mira Nedyalkova

«Realmente me encanta trabajar con Photoshop y concedo gran importancia al post-procesamiento de mis fotos. En gran parte creo que esto es debido al hecho de que siempre he pintado, y con Photoshop de alguna manera vuelvo a acercarme a la pintura. Me gusta transformar la fotografía y separarla parcialmente de la fotografía pura. Simplemente siento que tengo que hacerlo. Tal vez porque nunca he sido verdaderamente feliz conmigo misma como pintora. Tampoco tengo suficiente confianza en mí como fotógrafa. El arte que creo es una mezcla entre las dos artes y el producto me está trayendo grandes satisfacciones.»

"Fábrica del alma / Soul Factory", Model / Model: Niki Nedelcheva, 2017 © Mira Nedyalkova

"Noche sin estrellas / Starless Night", Modelo / Model: Iva Sakarova, 2016 © Mira Nedyalkova

«Me han inspirado muchos artistas. El fotógrafo más inspirador para mí es Jan Saudek. El pintor con mayor influencia en mí es Egon Schiele.»

«Cezanne desempeñó un papel importante para mí cuando era estudiante y aún estaba pintando. Su trabajo ha sido una gran inspiración, y por esa época mis pinturas eran similares a las suyas en la técnica y las combinaciones de color. Mi inspiración de Schiele llegó en una etapa posterior, cuando comencé a entrar en el arte de la fotografía, y continúa hasta hoy. La influencia de Schiele en mi trabajo es mucho más consciente y más profunda. Aquí no nos referimos a la técnica y las imágenes que utiliza, sino a las emociones y los sentimientos que su trabajo provoca en mí. El arte de Schiele me hizo mirar profundamente dentro de mi alma y descubrir cosas de las que no me había dado cuenta hasta ese momento, y como resultado comencé a expresarlas a través de mis fotografías.» (ver referencias más abajo)

"Orígenes / Origins", Model / Model: Niki Nedelcheva, 2017 © Mira Nedyalkova

«Otro artista que realmente admiro últimamente y que inspira mi trabajo es Christer Karlstad. También me haría muy feliz trabajar con él. Me gusta mucho su sensibilidad, el amor que tiene por los animales y la vida, el amor hacia todo, que se ve a través de su obra y nos atrapa con su encanto y poder. Creo que somos muy parecidos en nuestra forma de ver la vida: el poder de amar luchando por superar el dolor, la soledad, y llegar a ser uno con la naturaleza y la vida para poder sentir la verdadera felicidad.» (ver referencias más abajo)

"Escuela de belleza / Beauty School", Model / Model: Niki Nedelcheva, 2017 © Mira Nedyalkova

"Pura como la nieve / Pure as Snow", 2014 © Mira Nedyalkova © Mira Nedyalkova

Mira Nedyalkova is a Bulgarian photographer, photomanipulator, model and painter, living and working in Sophia. 
«My photographs are not exactly photographs, my creations are somewhere in between paintings and photography». This is the way Mira Nedyalkova defines her work.
She started with drawing, and was also a model. In 2007 she discovered photography as a means to express herself and completely replaced painting.
«I started painting when I was a child. My education was related to painting. I’ve worked as a model for a long time. In 2006 I started working with photoshop. I found a way to create incredible images using the world's best photo editing software. I was inspired by the idea to be a painter and a photographer at the same time. Now I do not paint anymore instead I work with Photoshop, creating my images.»

"Tóxico / Toxic", Modelo / Model: Iva Sakarova, 2016 © Mira Nedyalkova

"Planeta Vega / Planet Vega", 2014 © Mira Nedyalkova

«In my images I use pain as a beauty, erotic as a psychological way of life. I express myself and my intimate inner life. Indeed, the majority of my works are in the water, this of course is not accidental. From many points of view, for me the water is very suitable means to express what I carry in me and recreate my ideas.. It's really inspiring to me the water is my creation. The creation the life, the power...the water is filled with tremendous energy. It is the winner of pleasure and delight it gives life, but also poses a risk, threat, it can destroy us. I love the transparency and purity of water light and reflecting and transformations that is suffered in contact with another medium. For me the water is highly erotic element precisely because of the opposites that brings. Water is the one who quenches our  thirst and saves us. Lust for life of each of us, the thirst for love and the eternal struggle and attempt to erase, to dull to heal the pain, sadness, loneliness...»

"Mal leído / Misread", Model / Model: Mihaela Zoeva, 2016 © Mira Nedyalkova

"Ondina / Undine", Model / Model: Janeta Angelova, 2017 © Mira Nedyalkova

«I want to show the relationship between beauty, joy, pleasure, erotic and pain, loneliness and death. The beginning and the end… by art…I think that there isn’t another way for finding peace, happiness and keeping balance in life…with my photos I want to say that we shouldn’t be afraid of pain. We have to know it, embrace it, to find the meaning of it…to realize that we probably even need it, in order to recognize life itself and it’s happiness. I have always thought about this even when I was a little girl…I have been through pain like everyone else, but who can really tell how big or small our pains are…big or small our happiness is…when at the end everything is connected.
I believe that pain is there for a reason. Even though sometimes we can’t see what good is in the situation, or even how any possible good could come from it, we have to believe that everything will be finally alright. Pain is a good teacher.»

"Línea costera de luces avanzando lentamente / Creeping Coastline of Lights"
Modelo / Model: Mihaela Zoeva, 2016 © Mira Nedyalkova

«To me, eroticism is fundamental. Is there, existing, so I want to convey it in my photos, but connecting it with other elements such as pleasure, but also pain, sadness. To me, all those elements together are really powerful, they give us a meaning, give us life, give us the philosophy of our being. Basically, my photographs are pretty much this.»

«I always have the main idea in my head and I prepare very carefully for it. Usually, I have several ideas and at the beginning, I search for suitable clothes, objects for completing the scenes. I take a lot of photos and I choose the best photos at the end. I like to take photos in this moment when the model in motion when she doesn’t expect me - In such moment I capture beautiful photos.»

"Hermana de la perla / Sister of Pearl", Modelo / Model: Nina Sever, 2015 © Mira Nedyalkova

"Deidad como elemento / Element Like Deity"
Modelos / Models: Iva Sakarova & Barbara Rocco, 2016 © Mira Nedyalkova

«I really love to work with Photoshop and I attach great importance to the post-processing of my photos. Largely, I think this is due to the fact that I have always painted… and with Photoshop in some kind of way, I’m getting closer to it again. I like to transform the photograph and partially distance it from the pure photography. I simply feel that I need to do it. Maybe because I have never been truly happy with myself as a painter. I also don’t have enough trust in myself as a photographer. The art that I create is a mixture between the two arts and the product is bringing me great satisfaction.»

"Considerame / Consider Me", Francesca Stelladiplastica, 2016 © Mira Nedyalkova

"Por el alma perdida / For the Lost Soul", Modelo / Model: Barbara Rocco, 2017 © Mira Nedyalkova

«I have been inspired by many artists. The most inspirational photographer for me is Jan Saudek. The painter with the greatest influence on me is Egon Schiele.»

«Cezanne played an important role for me when I was a student and I was still painting. His work has been a great inspiration for me and by this time, my paintings were similar in technique and color combinations to his. My inspiration from Schiele has come at a later stage when I started to get inside the photography art and it continues until today. The influence of Schiele in my work is a lot more conscious and deeper. Here, we don’t refer to the technique and images he uses but to the emotions and feelings, his work is provoking in me. The art of Schiele made me look deep inside my soul and discover things that have not realized until this moment, and as a result, I started to express them through my photography.» (see references below)

"Permanecer innombrado / Remain Nameless", Modelo / Model: Iva Sakarova, 2016 © Mira Nedyalkova

«Another artist who I truly admire lately, and who inspires my work is Christer Karlstad. I will be also very happy to work with him. I like his sensitivity a lot, the love he has for animals and life, the love at all, which sees through his work and captures us with its enchantment and power. I think that we are a lot alike in the way we see life: power to love, striving to overcome the pain, loneliness and become one with the nature and life so we can feel real happiness.» (see references below)

"Morimos y vemos el reino de la belleza (Autorretrato) / We Die and See Beauty Reign (Self)", 2012
_____________________________________________

Fuentes / Sources:
* Website
* Entrevista de / Interview by Jantine Zandbergen, 2/2016. Beautiful Bizarre
* Entrevista / Interview, 2/2017. The Guide Artists

Más sobre Mira Nedyalkova en / More about Mira Nedyalkova in:
Website, facebook, Tumblr, Instagram

Mira Nedyalkova en "El Hurgador" / in this blog[Recolección (LXXIV)]

Imágenes publicadas con autorización de la artista (¡Muchas gracias, Mira!)
Images published here with artist's permission (Thanks a lot, Mira!)


Algunas referencias / Some references

Christer Karlstad

"Casa de fieras / Menagerie", óleo sobre lienzo / oil on canvas, 120 x 140 cm., 2015

Christer Karlstad es un pintor figurativo nacido en 1974 en Rælingen, Noruega. Estudió en la Academia Nacional Noruega de Bellas Artes y en la Escuela de Arte de Glasgow. Sus obras han sido adquiridas por el Consejo de las Artes de Noruega, Statoil, DNB y el Ayuntamiento de Rælingen.
Declaración del Artista
«El espacio operativo escogido para todas mis pinturas está establecido desde hace tiempo: un paisaje donde las ciudades sólo existen como un recuerdo lejano y donde las personas y los animales que las pueblan son reconocibles, pero ajenos. Donde las reglas son desconocidas y donde las narrativas y las jerarquías ambiguas han sido reorganizadas. Las representaciones de situaciones realistas dan paso a una agenda diferente. Mis composiciones giran alrededor de un cuadro donde la normalidad resulta desafiada, reemplazada o consumida por algo más, algo desconocido. Escenarios simbólicamente cargados pero íntimos relacionados con la existencia o con pinturas existenciales. Bueno o malo, reconfortante o inquietante, muerto o sólo durmiendo, estos no son misterios para ser resueltos. En las preguntas mismas están las respuestas.»

"Espectadores / Spectators", óleo sobre lienzo / oil on canvas, 96 x 170 cm.

"Tronco / Trunk", óleo sobre lienzo / oil on canvas, 160 x 100 cm., 2015

Christer Karlstad is a figurative painter born in 1974 in Rælingen, Norway. He studied at the Norwegian National Academy of Fine Arts and The Glasgow School of Art. His works have been acquired by Arts Council Norway, Statoil, DNB and Rælingen City Hall.
Artist's Statement
«The chosen operating space for all my paintings is long since established – a landscape where cities exist only as a distant memory and where the people and animals populating them are recognizable, yet alien. Where rules are unknown and where ambiguous narratives and hierarchies have been reshuffled. Depictions of realistic situations give way to a different agenda. My compositions revolve around a tableau where normality is challenged, replaced or altogether consumed by something else – something unknown. Symbolically charged yet intimate scenarios related to existence or existential paintings. Good or evil, comforting or disturbing, dead or only sleeping – these are not mysteries to be solved. In the questions themselves lay the answers.»

"Bautismo / Baptism", óleo sobre lienzo / oil on canvas, 130 x 87 cm., 2017

Más sobre / More about Christer Karlstad: WebsiteFlickrWassermanProjects
__________________________________________

Paul Cézanne en "El Hurgador" / in this blog:
[Mark Tansey (Pintura)], [Manos a la obra (XIII)], [Aniversarios (LIV)], [Recolección (XXIII)]
Egon Schiele en "El Hurgador" / in this blog[Schiele, Yerka], [Aniversarios (XX)], [Asonancias (IV)], [Asonancias (V)]
Jan Saudek en "El Hurgador" / in this blog[Dennis Ziliotto (II) (Fotografía)], [Aniversarios (XVI)], [Asonancias (VI)]

No hay comentarios:

Publicar un comentario

LinkWithin

Related Posts Plugin for WordPress, Blogger...