sábado, 15 de noviembre de 2014

Aniversarios (XLIII) [Noviembre / November 9-15]

Textos en inglés al final del post / English translation at the end of this post.
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El 9 de Noviembre es el cumple de

Boris Indrikov (Борис Индриков), pintor, escultor y diseñador gráfico ruso nacido en 1967 en San Petersburgo.
Actualmente vive y trabaja en Moscú. Más información en los posts previos.
Boris es un artista especialmente querido por "El Hurgador"; es el creador del diseño de fondo del blog. С Днем Рождения, Борис!

"La premonición / The Premonition", óleo sobre lienzo / oil on canvas, 80 x 100 cm., 2012.

Boris Indrikov en "El Hurgador" / in this blog: [Tyukanov, Indrikov], [Manos a la obra (VII)]
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Cornelis Zitman, escultor y dibujante holandés nacido en 1926.
Se matriculó en la Real Academia de Bellas Artes de La Haya a la edad de quince años. Al finalizar sus estudios, en 1947, se negó al servicio militar obligatorio, ya que no estaba de acuerdo con las acciones políticas de Holanda en Indonesia, y huyó del país a bordo de un petrolero sueco que lo llevaría a Venezuela. Se instaló en la ciudad de Coro, donde encontró trabajo como dibujante técnico para una empresa de construcción. En su tiempo libre, pintó e hizo sus primeras incursiones en el campo de la escultura.
Dos años más tarde se trasladó a Caracas, donde trabajó como diseñador de muebles en una fábrica de la que más tarde se convirtió en gerente. En 1951, recibió el Premio Nacional de Escultura. Comenzó a dar clases de diseño en la Universidad Central de Venezuela y continuó dibujando y pintando.
En 1964, trabajó como aprendiz de fundición con el escultor Pieter Starreveld antes de regresar definitivamente a Venezuela, contratado por la Universidad Central como profesor de diseño.
Murió en 2016.

"L’inconnue / La desconocida / The Unknown"
Exposición / Exhibition "Zitman en España", Casa de los Tiros (Granada, España / Spain)


El 10 de Noviembre es el cumple de

Auguste Nicolas Cain, escultor francés nacido en 1821 especializado en el retrato de animales. Murió en 1894.
Más imágenes e información en el post previo.

"El tigre y el cocodrilo / The Tiger and the Crocodile", bronce / bronze, 1873
Jardin des Tuileries (Paris, Francia / France)

Auguste Cain en "El Hurgador" / in this blog: [Rinocerontes (XLIII)]
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Louis le Brocquy, pintor irlandés nacido en Dublín en 1916. Su trabajo ha recibido muchos elogios en una carrera que abarcó alrededor de setenta años de actividad creativa. En 1956 representó a Irlanda en la Bienal de Venecia, ganando el Premio Acquisito Internationale con "Una familia" (Galería Nacional de Irlanda).
Le Brocquy es ampliamente aclamado por sus evocadoras "Cabezas Retrato" de figuras literarias y compañeros artistas, que incluyen a William Butler Yeats, James Joyce, y sus amigos Samuel Beckett, Francis Bacon y Seamus Heaney, en los últimos años los primeros temas "Tinker" de le Brocquy y sus pinturas de "Familia" del período gris, han atraído la atención en el mercado internacional, situando a le Brocquy dentro de un grupo muy selecto de artistas británicos e irlandeses cuyas obras han superado el millón de libras durante su vida, entre los que se incluyen Lucian Freud, David Hockney, Frank Auerbach y Francis Bacon.
Murió en 2012.

"Samuel Beckett", óleo sobre lienzo / oil on canvas, 1979


El 11 de Noviembre es el cumple de

Frans Snyders (o Snijders), pintor flamenco de animales y bodegones nacido en 1579. Sus padres tenían un restaurante en Amberes que los artistas frecuentaban. Está documentado como estudiante de Pieter Brueghel el Joven en 1592/1593, y posteriormente recibió formación de Hendrick van Balen, el primer maestro de Antoon van Dyck. 
Entró en la cofradía de pintores de Amberes en 1602. Visitó Italia en 1608-9. Inicialmente se dedicó a pintar flores, frutas y temas de bodegones, pero más tarde se volvió hacia la pintura de animales, y ejecutó con gran habilidad y espíritu escenas de caza y combates de animales salvajes. Fue uno de los primeros grandes especialistas animaliers. Se considera que él creó dos nuevos tipos de pintura: la naturaleza muerta de caza y las «despensas». Su excelencia en este tipo de pintura suscitó la admiración de Rubens, quien frecuentemente le utilizó para pintar animales, frutas y bodegones en sus propios cuadros, y también ayudó a Jacob Jordaens, Thomas Willeboirts Bosschaert y otros artistas de manera similar.
Murió en 1657.

"El Pescadero / The Fishmonger", óleo sobre lienzo / oil on canvas, 170 x 145 cm. 
Koninklijk Museum voor Schone Kunsten (Amberes, Bélgica / Antwerpen, Belgium)

Frans Snyders en "El Hurgador" / in this blog[Pintando perros (XXIX)], [Kate Bergin (Pintura)], [Recolección (LXXXIII)]
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Paul Victor Jules Signac, pintor francés neo-impresionista nacido en 1863 que, en colaboración con Georges Seurat, ayudó a desarrollar el estilo puntillista.
Siguió un curso de formación en arquitectura antes de decidir, a los 18 años, seguir una carrera como pintor, después de asistir a una exposición de la obra de Monet. Navegó por las costas de Europa, pintando los paisajes que encontraba. También pintó una serie de acuarelas de ciudades portuarias francesas en los años posteriores.
En 1884 conoció a Claude Monet y Georges Seurat. Fue sacudido por los métodos de trabajo sistemáticos de Seurat y por su teoría de los colores y se convirtió en partidario fiel, amigo y heredero de Seurat con su descripción de Neo-Impresionismo y el método del divisionismo. Bajo su influencia abandonó las cortas pinceladas del impresionismo para experimentar con pequeños puntos de color puro yuxtapuestos científicamente, con la intención de combinar y mezclar no en el lienzo sino en el ojo del espectador, la característica que define el puntillismo.
Murió en 1935.

"El puerto de Saint-Tropez / The Port of Saint-Tropez", óleo sobre lienzo / oil on canvas, 1901
Museo Nacional de Arte Occidental / The National Museum of Western Art (Tokyo, Japón / Japan)


El 12 de Noviembre es el cumple de

René François Auguste Rodin, escultor francés nacido en 1840.
Enmarcado en el academicismo más absoluto de la escuela escultórica neoclásica, no sólo fue el escultor encargado de poner fin a más de dos siglos de búsqueda de la mimesis en las artes tridimensionales, sino que además dio un nuevo rumbo a la concepción del monumento y la escultura pública. Debido a esto, Rodin ha sido denominado en la historia del arte como «el primer moderno».
"La edad de bronce", primera estatua en bronce de Rodin, de 178 x 59 x 61 cm. fue realizada en 1877 utilizando como modelo a un joven soldado. La esculpió durante 18 meses tras un viaje a Italia donde estudió a fondo a Miguel Angel, cuya influencia es innegable. Con esta obra se dio a conocer en el Salón de París de 1877. La idea era representar a un hombre que encarnara el espíritu de un ser primitivo en su máxima pureza.
La obra fue objeto de una dura polémica, ya que el jurado del Círculo artístico y literario de Bruselas, donde fue presentado el yeso en el mismo año con el nombre de "El derrotado", lo rechazó, y se publicó que estaba hecho de un vaciado del natural y no de un modelo de arcilla del escultor.
En 1900 se expuso en la Exposición Universal de París con el nombre de el hombre que despierta (L'homme qui s'éveille).
Rodin murió en 1917.

"La edad de bronce / The age of bronze", bronce / bronze, 178 x 59 x 61 cm., 1877
Alte Nationalgalerie (Berlín, Alemania / Germany)

Alte Nationalgalerie (Berlín, Alemania / Germany), 8/2016 - Foto / Photo: Esther Frías

Auguste Rodin en "El Hurgador" / in this blog:
[Christopher Pugliese (Pintura)], [Arte perdido (VII)], [Aniversarios Fotografía (LXXIV)], [Sucedió en el Museo (IV), Anexo]
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Mattia Moreni, pintor y escultor italiano nacido en 1920.
Después de haber recibido una formación neocubista, entre 1952 y 1954, formó parte del Grupo de los Ocho, con Afro, Birolli, Corpora, Santomaso, Morlotti, Turcato y Vedova, y fue uno de los primeros en captar lo novedoso de las temáticas informales.
En 1954 ganó un premio de la segunda edición de Spoleto. En 1956, con Francesco Arcangeli participó en la Bienal de Venecia.
En 1964 comenzó a trabajar en el ciclo de "Las sandías", al que se dedicó durante más de 12 años, y del que reunió a una selección significativa en la Bienal de Venecia en 1972. Más tarde, en 1975, en el antológico de la Galería de Arte Municipal de Ravenna, presenta toda la gama de "Las sandías", incluyendo esculturas, madera o hierro pintado.
Murió en 1999.

"Mattia Moreni a 25 anni di sua età - Autoritratto n.2 / a los 25 años - Autorretrato Nº 2 / 
Mattia Moreni at 25 - Self Portrait # 2", 1986. 
Galleria d'Arte Contemporanea Vero Stoppioni, Santa Sofia di Forlì.


El 13 de Noviembre es el cumple de

Oda Jaune, pintora búlgara nacida en 1979 en Sofía. 
Entre 1998 y 2003 estudió como alumna de Jörg Immendorff (con quien se casó en 2000) en la Kunstakademie Düsseldorf. En 2003 ganó el segundo premio en Emprise Art Award. Ha expuesto regularmente desde el año 2002.
Oda Jaune vive y trabaja actualmente en París.

"Nacimiento / Birth", óleo sobre lienzo / oil on canvas, 162 x 130 cm., 2012
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Roger Somville, pintor belga nacido en 1923. Defendió el realismo contra el arte abstracto moderno, que según él creía, deshumaniza los seres humanos.
En su libro "Peindre" denuncia entre otras cosas; "trucos con forma de arte", "producciones vacías", "triunfo del menos que nada", "simplismo nulo", "bricolage estético", "la conformidad de lo que nunca se ha visto" y (la) "sumisión del arte moderno en un mercado globalizado "...
Somvile fue miembro del Partido Comunista y, en consecuencia, escribió "La Création d'arte público de la ONU exaltant la vie et le travail des hommes, Leurs Luttes, Leurs souffrances, Leurs Joies, Leurs Victoires et leurs espoirs; arte a placer a la portée de tous, là où passent et vivent les hommes ". ("La creación de un arte público elogiando la vida de los hombres y el trabajo, sus luchas, sus penas, sus alegrías, sus victorias, y sus esperanzas. Un arte hecho para todo el mundo para llevarlo allí donde los hombres viven y mueren.")
Murió en 2014.

Detalle del fresco del artista en la Estación de Metro Hankar (Bruselas, Bélgica) / 
Detail of the fresco by Roger Somville in the Hankar Metro Station (Brussels, Belgium)


El 14 de Noviembre es el cumple de

Louis Marcoussis (Ludwig Casimir Ladislas Markus), pintor y grabador polaco nacido en Varsovia en 1878 y establecido en Francia.
Expuso por primera vez en París, en el Salón de otoño de 1905. Se ganaba la vida dibujando caricaturas para los periódicos satíricos. Frecuentando los cafés y el Bateau-Lavoir, trabó relación con otros artistas, como Braque, Degas, Picasso, Apollinaire y el grupo de Puteaux. Este último le hará afrancesar su nombre con el del pueblo de Marcoussis, cercano a la capital.
En 1925 expuso por primera vez en solitario. A partir de esa fecha se sucedieron los viajes y exposiciones: Gran Bretaña, Italia, Bélgica, Estados Unidos...
Durante los años 30 se dedicó especialmente al grabado. En 1940, ante la llegada de las tropas alemanas, se refugió en Cusset, donde falleció un año después.

"La Cithare / La Cítara / The Citar"
Óleo y arena sobre lienzo / oil and sand on canvas, 80,8 x 99,9 cm., 1923
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Johann Ludwig Aberli, pintor y grabador suizo nacido en 1723 en Winterthur.
Se le conoce principalmente por sus paisajes de Suiza, primero grabados en contornos y luego pintados o coloreados. Este estilo fue conocido más tarde como estilo Aberli y contó con muchos imitadores, como Heinrich Rieter Senior, Franz Niklaus König o Johann Jakob Bidermann.
Fue instructor de Samuel Hieronymus Grimm. Se dice que él, a su vez, aprendió con J. Erim en Berna, ciudad en la que murió a los 53 años.

"Nouveaux Chatteaux de la Baronie de Belpp, Coté du couchant / 
Nuevo castillo de la Baronía de Belpp, vista oeste / New Castle of the Belpp Barony, West View"
Aguada / gouache, 1757. Schweizerische Nationalbibliothek (Berna, Suiza / Bern, Switzerland)


Hoy, 15 de Noviembre, es el cumple de

Enrique Carbajal, más conocido como "Sebastián", escultor mexicano nacido en Camargo (Chihuahua, México) en 1947.
Es conocido por sus esculturas monumentales construidas en acero u hormigón, las cuales decoran múltiples ciudades alrededor del mundo, desde San Antonio y Dallas (Texas) hasta Osaka (Japón).
Desde finales de los años sesenta empezó a crear una obra escultórica única en la tradición mexicana y latinoamericana. Su vocación constructiva, alimentada por los principios del arte cinético, se expresó inicialmente en la creación de esculturas transformables, o desdoblables, entre las cuales su cubo flexible bautizado como "Leonardo 4" constituye un ejemplo inigualable. 
Estudió en la Escuela Nacional de Artes Plásticas de la Universidad Nacional Autónoma de México. Con persistencia y con profundo reconocimiento para Henry Moore y Pablo Picasso, ganó el primer lugar en la Exposición Anual de 1965 en la Escuela Nacional de Artes Plásticas de la UNAM.

"Puerta del Camino Real de Colima", a la entrada de la ciudad. Al fondo, Volcán de Colima / 
"Gate of the Royal Road of Colima", at the entrance of the city. In the background, Colima Volcano.
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Hermann Ottomar Herzog, destacado artista de Europa y Estados Unidos, del siglo XIX y principios del XX, nacido en 1832 en Bremen (Alemania), principalmente conocido por sus paisajes. Está asociado con la escuela de Düsseldorf.
A finales de la década de 1860, después de un extenso viaje a Noruega, Herzog se instaló definitivamente cerca de Filadelfia, en los Estados Unidos. A partir de entonces viajó a través de los EE.UU. y México. Pintó su camino a través de los estados del oeste, llegando a California en 1873. Sus obras de este viaje incluyen una serie de pinturas del Valle de Yosemite. En 1876 recibió un premio en la Exposición del Centenario de Filadelfia por su pintura de Sentinel Rock en Yosemite. Herzog también hizo extensos viajes a Maine y Florida para pintar.
La obra de Herzog es a veces considerada como parte de la Escuela del Río Hudson, aunque es más realista y menos dramática que las obras de sus colegas Frederic Edwin Church o Albert Bierstadt.
Murió en 1932.

"Landscape with Lake and Mountains / Paisaje con lago y montañas"
Óleo sobre lienzo / oil on canvas, 1890


Textos en inglés / English translation

On November 9 is the birthday of

Boris Indrikov, Russian painter, sculptor and graphic designer born in 1967 in St. Petersburg. 
He currently lives and works in Moscow. More information in the previous posts. 
Boris is an artist especially beloved by "El Hurgador". He is the creator of the design used as a background. С Днем Рождения, Борис!

Cornelis Zitman, Dutch sculptor and draftsman born in 1926.
He enrolled in the Royal Academy of Fine Arts in The Hague at the age of fifteen. On completing his studies in 1947, he refused compulsory military participation, as he disagreed with Holland's political actions in Indonesia, and fled the country aboard a Swedish oil tanker that would take him to Venezuela. He settled in the city of Coro, where he found work as a technical draftsman for a construction company. In his free time, he painted and made his first incursions into the field of sculpture.
Two years later he moved to Caracas, where he worked as a furniture designer at a factory of which he later became manager. In 1951, he received the National Sculpture Prize. He began teaching classes in design at Central University of Venezuela and continued drawing and painting.
In 1964, he worked as a smelting apprentice to the sculptor Pieter Starreveld before returning definitively to Venezuela, contracted by Central University as a professor of design.
He died in 2016.

On November 10 is the birthday of

Auguste Nicolas Cain, French sculptor born in 1821, specialized in portraits of animals. He died in 1894.
More images and information in the previous post.

Louis le Brocquy, Irish painter born 1916 in Dublin. His work received many accolades in a career that spanned some seventy years of creative practice. In 1956, he represented Ireland at the Venice Biennale, winning the Premio Acquisito Internationale with A Family (National Gallery of Ireland).
Le Brocquy is widely acclaimed for his evocative "Portrait Heads" of literary figures and fellow artists, which include William Butler Yeats, James Joyce, and his friends Samuel Beckett, Francis Bacon and Seamus Heaney, in recent years le Brocquy's early "Tinker" subjects and Grey period "Family" paintings, have attracted attention on the international marketplace placing le Brocquy within a very select group of British and Irish artists whose works have commanded prices in excess of £1 million during their lifetimes that include Lucian Freud, David Hockney, Frank Auerbach, and Francis Bacon.
He died in 2012.

On November 11 is the birthday of

Frans Snyders (or Snijders), Flemish painter of animals and still lifes born in 1579. Her parents ran a restaurant in Antwerp artists frequented. Is documented as a student of Pieter Brueghel the Younger in 1592/1593, and subsequently received training with Hendrick van Balen, the first master of Antoon van Dyck.
He entered the Antwerp painters' guild in 1602. He visited Italy in 1608-9. He initially devoted himself to painting flowers, fruits and subjects of still life, but later turned to painting animals, and executed with great skill and spirit hunting scenes and wild animal fights. He was one of the first major animaliers specialists. It is believed that he created two new types of painting: still life of hunting and "pantries". His excellence in this type of painting aroused the admiration of Rubens, who often used him to paint animals, fruits and still life in his own pictures, and also assisted Jacob Jordaens, Thomas Willeboirts Bosschaert and other artists similarly. He died in 1657.

Paul Victor Jules Signac, French Neo-Impressionist painter born in 1863 who, working with Georges Seurat, helped develop the Pointillist style.
He followed a course of training in architecture before deciding at the age of 18 to pursue a career as a painter after attending an exhibit of Monet's work. He sailed around the coasts of Europe, painting the landscapes he encountered. He also painted a series of watercolors of French harbor cities in later years.
In 1884 he met Claude Monet and Georges Seurat. He was struck by the systematic working methods of Seurat and by his theory of colors and became Seurat's faithful supporter, friend and heir with his description of Neo-Impressionism and Divisionism method. Under his influence he abandoned the short brushstrokes of Impressionism to experiment with scientifically juxtaposed small dots of pure color, intended to combine and blend not on the canvas but in the viewer's eye, the defining feature of Pointillism.
He died in 1935.

On November 12 is the birthday of

René François Auguste Rodin, French sculptor born in 1840.
Framed in absolute academicism of the neoclassical school of sculpture was not only the sculptor responsible for ending more than two centuries of search for mimesis in the three-dimensional arts, but also gave a new direction to the design of the monument and public sculpture. Because of this, Rodin was called in the history of art as "the first modern."
"The Bronze Age", the first bronze statue by Rodin, 178 x 59 x 61 cm. was made in 1877 using as a model a young soldier. He sculpted it during 18 months after a trip to Italy where he studied thoroughly Michelangelo, whose influence is undeniable. With this work he became known at the Paris Salon of 1877. The idea was to represent a man who embodied the spirit of a primitive being at its purest.
The work was the subject of heated controversy, as the jury of artistic and literary circle in Brussels, where he was presented the cast in the same year, under the name of "The defeated", refused it, and published that it was made of a drain naturally and not from a clay model of the sculptor.
In 1900 he exhibited at the Universal Exposition in Paris under the name of The Man Who Wakes (L'homme qui s'éveille).
Rodin died in 1917.

Mattia Moreni, Italian painter and sculptor born in 1920.
After receiving a Neocubist training between 1952 and 1954, was part of the Group of Eight, with Afro, Birolli, Corpora, Santomaso, Morlotti, Turcato and Vedova, and is one of the first to grasp the novelty of informal thematic.
In 1954 he won the second edition of Spoleto. In 1956, Francesco Arcangeli participated in the Venice Biennale.
In 1964 he began working in the cycle of "Watermelons" to which he devoted himself for over 12 years, and he gathered a significant selection at the Venice Biennale in 1972. Later, in 1975, in the anthology's Municipal Art Gallery of Ravenna, presents the entire range of "watermelons" including sculptures, wood and painted iron.
He died in 1999.

On November 13 is the birthday of

Oda Jaune, Bulgarian painter born in 1979 in Sofia.
Between 1998 and 2003 she studied under Jörg Immendorff (whom he married in 2000) at the Kunstakademie Düsseldorf. In 2003 she won the second prize at Emprise Art Award. She has exhibited regularly since 2002.
Oda Jaune lives and works in Paris.

Roger Somville, Belgian painter born in 1923. He defended realism against modern abstract art, which he believed de-humanize human beings.
In his book, Peindre, he denounces among other things; "tricks in the shape of art", "empty productions", "triumph of less than nothing", "null simplism", "aesthete bricolage", "conformity of what's never been seen" and (the) "submissiveness of the modern art in a globalized market" ...
Somvile was a member of the Communist Party and accordingly wrote "La Création d’un art public exaltant la vie et le travail des hommes, leurs luttes, leurs souffrances, leurs joies, leurs victoires et leurs espoirs ; art à placer à la portée de tous, là où passent et vivent les hommes". ("The Creation of a public art praising men's life and work, their fights, their griefs, their joys, their victories, and their hopes; an art made for everybody to carry it there where men pass and live.")
He died in 2014.

On November 14 is the birthday of

Louis Marcoussis (Ludwig Casimir Ladislas Markus), Polish painter and engraver, born 1878 in Warsaw, and settled in France.
He first exhibited in Paris at the Salon d'Automne of 1905. He earned his living drawing cartoons for the satirical newspapers. He frequented the cafes and the Bateau-Lavoir, became acquainted with other artists such as Braque, Degas, Picasso, Apollinaire and Puteaux group. The latter will make frenchify his name with the town of Marcoussis, near the capital.
In 1925 he has a solo exhibition for the first time. From that time travel and exposures occurred: UK, Italy, Belgium, United States ...
During the 30s he devoted himself especially to engraving. In 1940, with the arrival of German troops, he takes refuge in Cusset where dies a year later.

Johann Ludwig Aberli, Swiss painter and etcher born in 1723 in Winterthur.
He is primarily known for his landscapes of Switzerland, first etched in contours then painted or colorized. This style is later to be known as the Aberli manner and found many imitators, such as Heinrich Rieter Senior, Franz Niklaus König or Johann Jakob Bidermann.
He trained Samuel Hieronymus Grimm. He is said to have trained with J. Erim in Bern. He died in Bern, aged 53.

Today,  November 15, is the birthday of

Enrique Carbajal, better known as "Sebastian", Mexican sculptor born in Camargo (Chihuahua, Mexico) in 1947.
He is known for his monumental sculptures made of steel or concrete, which decorate many cities around the world, from San Antonio, Dallas (Texas) to Osaka, Japan.
Since the late sixties he began to create a unique sculpture in Mexican and Latin American tradition. His constructive vocation, fed by the principles of kinetic art, are initially expressed in the creation of sculptures convertible or cleavable, including his flexible cube named Leonardo 4 is a unique example.
He studied at the National School of Arts of the National Autonomous University of Mexico. With persistence and deep appreciation to Henry Moore and Pablo Picasso, won first place in the Annual Exhibition of 1965 at the National School of Arts of the UNAM.

Hermann Ottomar Herzog, prominent nineteenth- and early twentieth-century European and American artist, born in 1832 in Bremen, Germany, primarily known for his landscapes. He is associated with the Düsseldorf school of painting.
In the late 1860s, after an extensive trip to Norway, Herzog settled permanently near Philadelphia in the United States. Thereafter, he traveled throughout the U.S. and Mexico. He painted his way across the western states, arriving in California in 1873. His works from this trip included a series of Yosemite Valley paintings. In 1876, he received an award at the Philadelphia Centennial Exhibition for his painting of Sentinel Rock in Yosemite. Herzog also made extensive trips to Maine and Florida to paint.
Herzog's work is sometimes considered to be part of the Hudson River School, although it is more realistic and less dramatic than works by peers Frederic Edwin Church or Albert Bierstadt. 
He died in 1932.

2 comentarios:

  1. Lindo el unicornio de Indrikov que no había visto nunca! Te lo robo:)

    Y muy interesante me ha parecido la obra de Louis le Brocquy a quien no conocía. Me encanta el abocetamiento de esa cabeza, qué bueno!!!! Buscaré más cosas de él.

    Besos Javi, como siempre una entrada muy reveladora, gracias!!!

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  2. La verdad es que si no te lo envié, es porque como tiene el cuerno hacia atrás, no queda muy claro si es un unicornio o sólo cuestión de aerodinámica :)
    Le Brocquy tambén me pareció interesante.
    Gracias y besos matinales.

    ResponderEliminar

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