Textos en inglés al final del post / English translation at the end of this post.
Todos los aniversarios de Noviembre aquí / All anniversaries for November here.
Todos los aniversarios de Noviembre aquí / All anniversaries for November here.
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El 22 de Noviembre es el cumple de
Cecilio Plá y Gallardo, pintor e ilustrador español nacido en 1860.
De niño estudió música en la Escuela de Artesanos de Valencia, por deseo de su padre, que era el director de orquesta y arreglista para el Teatro Principal. Más tarde siguió sus propios deseos de ser un artista y continuó sus estudios en el Instituto de San Pablo y de la Real Academia de Bellas Artes de San Carlos. Después de ganar una medalla de plata en la Exposición de Valencia en 1879, se trasladó a Madrid con un amigo, donde ingresó en la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando, convirtiéndose en estudiante de Emilio Sala.
Al año siguiente, después de viajar por Portugal, Francia e Italia, se estableció en Roma. Desde ellí envió a casa numerosas obras, sobre todo de género costumbrista, que mostraban la influencia de Marià Fortuny. Algunas se expusieron en la Exposición Nacional de Bellas Artes, ganando medallas en 1884 y 1887. Recibió muchas más medallas en los dos decenios siguientes, incluyendo la Medalla de Honor en la Exposición Universal (1900). Entre 1893 y 1910, realizó ilustraciones para varios periódicos, como La Ilustración Española y Americana, y Blanco y Negro.
Además de sus pinturas y dibujos, trabajó en numerosos proyectos públicos, completando el trabajo iniciado por Sala en el Casino de Madrid y proporcionó decoraciones para el Círculo de Bellas Artes.
Murió en 1934.
"La verbena / The Verbena (Open-Air Dance)"
Óleo sobre papel adherido a lienzo / oil on paper glued on canvas, 48 x 38 cm., c.1905
Museo Carmen Thyssen (Málaga, España / Spain) © Colección Carmen Thyssen-Bornemisza
El 23 de Noviembre es el cumple de
Jerry Harris, escultor abstracto, collagista y escritor estadounidense nacido en 1945.
Harris es ante todo un escultor constructivista, que trabaja con medios tales como madera, piedra, bronce, fibra de vidrio, arcilla, metal, técnica mixta (objetos encontrados) y el collage.
Después de graduarse de la escuela secundaria en Pittsburgh, pasó un año en Portland, Oregon con su tío, luchador profesional y árbitro Shag Thomas. Harris asistió a la universidad de la comunidad en Portland y luego se trasladó al Instituto Tuskegee en Alabama, y la Universidad Estatal de San Francisco.
Harris vivió en Estocolmo y Lund, Suecia, durante muchos años hasta la muerte de su esposa en 1996. Se hizo amigo de muchos artistas visuales afroestadounidenses mientras vivía en Suecia, como Herbert Gentry y Harvey Cropper. En 1998 regresó a los Estados Unidos y a su ciudad natal, Pittsburgh. Fue elegido por Artistas Asociados de Pittsburgh, la segunda asociación de artistas más antigua del país, donde fue bien recibido por el escultor afroestadounidense Thaddeus Mosley. Harris se mudó a Eugene, Oregon, y actualmente vive en Chico, California.
Ha expuesto por toda Suecia, en otras partes de Europa y en Estados Unidos en diversas galerías y museos.
* Jerry Harris murió el 11 de febrero de 2016
"Jinete nocturno / Night Rider", arcilla laminada, cuero, madera y objetos encontrados /
laminated clay (Bondo), leather, wood, and found objects, 8" x 26"
Colección / Collection Dr. Suzanne Fredericq, Lafayette, La. - Foto / Photo: Jacob Vercouteren
El 24 de Noviembre es el cumple de
Ángel Lizcano Monedero y Esteban, pintor e ilustrador español nacido en 1846. Se especializó en y escenas costumbristas históricas.
Cuando tenía siete años, su familia se trasladó a Madrid para abrir una librería. A los catorce comenzó sus estudios de arte en la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando, donde se graduó con honores. Continuó su educación copiando a los viejos maestros en el Museo del Prado.
En 1869 recibió una beca de Manuel Antonio, Marqués de Bedmar, para completar sus estudios en Italia. Más tarde recorrió gran parte de España y participó en la Exposición Nacional de Bellas Artes, donde vendió una pintura al rey Amadeo I. En total recibió cuatro medallas en varias exposiciones desde 1876 hasta 1887. Durante muchos años continuó trabajando como artista itinerante.
También se ganó una reputación como ilustrador y grabador, proporcionando imágenes para una amplia variedad de revistas, libros y carteles; más de 800 en total. La Ilustración Española y Americana fue uno de los periódicos con que colaboró más asiduamente. Entre sus mejores ilustraciones de libros se cuentan las de los Episodios Nacionales de Benito Pérez Galdós, y las piezas teatrales de Vital Aza, Tomás Luceño, Miguel Ramos Carrión y Ricardo de la Vega. También ilustró obras clásicas, incluyendo los sainetes de Ramón de la Cruz. Algunas de sus obras fueron adaptadas para postales por el fotógrafo francés Jean Laurent.
A los cincuenta años, debido a la muerte de su esposa, comenzó a sufrir de trastornos mentales, aunque continuó pintando y fue nombrado profesor de dibujo en el Círculo de Bellas Artes. Más tarde, la calidad de su trabajo comenzó a menguar, creando escenas de corridas de toros y otras imágenes populares, producidas rápidamente para mantener sus ingresos.
Murió en 1929.
"Cervantes y sus modelos / and his Models", óleo sobre lienzo / oil on canvas, 240 x 400 cm., 1887.
Ayuntamiento de Alcalá de Henares / Town Hall
Segunda medalla en la Exposición Nacional de Bellas Artes / 2nd medal Fine Arts National Exposition, 1887
Cervantes en "El Hurgador" / in this blog: [Óscar Alvariño (Escultura)]
El 25 de Noviembre es el cumple de
Maurice Denis, pintor y escritor francés nacido en 1870, miembro de los movimientos simbolista y nabis. Sus teorías contribuyeron a la fundación del cubismo, el fauvismo, y arte abstracto.
La familia de Denis era opulenta, y el joven Maurice asistió tanto a la École des Beaux-Arts como a la Académie Julian, donde estudió con el pintor figurativo y teórico francés Jules Joseph Lefebvre.
En la Academia conoció a pintores los futuros miembros Nabi como Paul Sérusier y Pierre Bonnard. A través Bonnard también conoció a los futuros Nabis Édouard Vuillard Nabis, Ker-Xavier Roussel y Hermann-Paul. Los Nabis se formaron en 1890.
Después Denis pasó a centrarse en temas religiosos y murales.
Los temas de sus obras de madurez incluyen paisajes y estudios de figuras, en especial de la madre y el niño. Pero su principal interés se mantuvo en la pintura de temas religiosos, como "La dignidad del trabajo", encargado en 1931 por la Federación Internacional de Sindicatos Cristianos para decorar la escalera principal del Centro William Rappard.
Murió en 1943.
"Homenaje a / Homage to Cezanne", óleo sobre lienzo / oil on canvas, 240 x 180 cm., 1900.
Musée d'Orsay (París, Francia / France)
El 26 de Noviembre es el cumple de
Peter Martensen, artista danés nacido en 1953 en Odense.
Estudió en la Academia de Bellas Artes de Odense (1971-77) y en la Academia de Bellas Artes en Copenhague (1982-84)
Actualmente vive y trabaja en Hellerup, Copenhague.
"La tormenta / The Storm", óleo sobre lienzo / oil on canvas, 120 x 200 cm., 2008. Colección privada / Private Collection.
© Peter Martensen. Foto / Photo: Henrik Petit
El 27 de Noviembre es el cumple de
(John) Thomas Baines, artista y explorador inglés del sur de África colonial británico y Australia, nacido en 1820.
Baines fue aprendiz de un pintor a una edad temprana. Cuando tenía 22 años se fue de Inglaterra a Sudáfrica a bordo del "Olivia", y trabajó por un tiempo en Ciudad del Cabo como artista escénico y retratista, y como artista oficial de guerra durante la denominada Octava Guerra de la Frontera para el ejército británico.
En 1855 Baines se unió a la expedición de 1855-57 de la expedición de Augustus Gregory patrocinada por la Real Sociedad Geográfica por norte de Australia como artista oficial y almacenista. El propósito de la expedición era explorar el distrito del Río Victoria, en el noroeste del país y evaluar toda la zona norte de Australia en cuanto a su idoneidad para los asentamientos coloniales. Su asociación con la Expedición Australiana del Norte fue el punto culminante de su carrera, y fue calurosamente elogiado por su contribución a la misma. El Monte Baines y el río Baines fueron nombrados en su honor.
En 1858 acompañó David Livingstone a lo largo del Zambeze, y fue uno de los primeros hombres blancos para ver las Cataratas Victoria. En 1869 Baines condujo una de las primeras expediciones de prospección de oro a Mashonaland en lo que más tarde se convirtió en Rhodesia.
De 1861 a 1862 Baines y James Chapman emprendieron una expedición al África Sudoccidental. Los Viajes de Chapman por el interior de Sudáfrica (1868) y las Exploraciones de Baines en el Sudoeste de África (1864), proporcionan una rara visión de diferentes perspectivas en el mismo viaje. Esta fue la primera expedición durante la cual se hizo un uso extenso de la fotografía y la pintura, y, además, ambos hombres llevaron diarios en los cuales, entre otras cosas, comentaron por su cuenta la práctica propia y del otro.
Murió en 1875.
"Cudús, Rio Luisi, Valle del Zambezi / Koodos, Luisi River, Zambesi Valley", 1874
Hoy, 28 de Noviembre, es el cumple de
Zbigniew Kupczyński, artista expresionista abstracto polaco-canadiense nacido en 1928, conocido por sus coloridos pinturas retratos de celebridades y niños.
Su obra ha sido objeto de cientos de exposiciones en toda Europa, América del Norte, Australia y Japón desde la década de 1950.
Kupczyński se trasladó a Wroclaw para recibir instrucción formal en la Academia de Bellas Artes en 1946. En 1952 Kupczyński se convirtió en miembro de la Asociación de Artistas de Polonia, pero la política de realismo socialista del país prohibió que su obra fuera expuesta debido a su tendencia al expresionismo y el arte semi-abstracto.
Un cambio en el gobierno de Polonia a mediados de 1950 precipitó nuevas tendencias en el expresionismo abstracto y un creciente interés en la obra de Kupczyński. En 1956 el artista francés André Pignon visitó a Kupczyński en Varsovia y se horrorizó por sus condiciones de vida y trabajo. La intervención de Pignon resultó en que el Ministerio de Arte y Cultura en Polonia le asignaran un estudio.
A finales de la década de 1950, Kupczyński había atraído la atención tanto de los críticos occidentales como de Polonia, y fue presentado en varias publicaciones.
Hoy en día las obras de Kupczyński se conservan en colecciones privadas y corporativas por todo el mundo.
"Pianista y violinista entre vacas rojas / Pianist and Violinist Amongst Red Cows"
Óleo sobre lienzo / oil on canvas, 35,56 x 45,72 cm.
El 29 de Noviembre es el cumple de
James Rosenquist, artista estadounidense nacido en 1933, uno de los protagonistas del movimiento pop-art.
De 1957 a 1960, se ganó la vida como pintor de carteles. Esta fue la formación perfecta, como se vio después, para un artista que iba a despuntar en la escena del arte pop. Rosenquist aplicó con destreza las técnicas de pintura de textos a las pinturas a gran escala que comenzó a crear en 1960. Al igual que otros artistas pop, Rosenquist adaptó el lenguaje visual de la publicidad y la cultura pop (a menudo divertido, ordinario e indignante) al contexto de las bellas artes. Rosenquist logró fama internacional en 1965 con la pintura a gran escala F-111.
Su especialidad tomar imágenes extrañas, fragmentadas, y combinarlas, superponerlas, y montarlas en lienzos para crear historias visuales. Esto puede dejar a algunos espectadores sin aliento, a otros confundidos, haciéndolos considerar incluso los objetos más familiares (un remolque de U-Haul, o una caja de detergente Oxydol, etc.) en formas más abstractas y provocativas.
Wikipedia
De 1957 a 1960, se ganó la vida como pintor de carteles. Esta fue la formación perfecta, como se vio después, para un artista que iba a despuntar en la escena del arte pop. Rosenquist aplicó con destreza las técnicas de pintura de textos a las pinturas a gran escala que comenzó a crear en 1960. Al igual que otros artistas pop, Rosenquist adaptó el lenguaje visual de la publicidad y la cultura pop (a menudo divertido, ordinario e indignante) al contexto de las bellas artes. Rosenquist logró fama internacional en 1965 con la pintura a gran escala F-111.
Su especialidad tomar imágenes extrañas, fragmentadas, y combinarlas, superponerlas, y montarlas en lienzos para crear historias visuales. Esto puede dejar a algunos espectadores sin aliento, a otros confundidos, haciéndolos considerar incluso los objetos más familiares (un remolque de U-Haul, o una caja de detergente Oxydol, etc.) en formas más abstractas y provocativas.
Wikipedia
* James Rosenquist murió el 31 de marzo de 2017
oil on canvas with aluminum, twenty-three sections, 304,8 x 2621,3 cm., 1964-65.
Museo de Arte Moderno (MoMA) (Nueva York, EE.UU. / NY, USA)
James Rosenquist en "El Hurgador" / in this blog: [Aniversarios Fotografía (CXLVIII)], [Asonancias (XXXV-Anexo-II)]
El 30 de Noviembre es el cumple de
Juan Comba García, fotógrafo, pintor, dibujante e ilustrador español nacido en 1852.
Se formó en la "Escuela Naval Militar de San Carlos de la Isla de León", luego Escuela de Suboficiales de la Armada. Más tarde entró en la Escuela Especial de Pintura, Escultura y Grabado, dependiente de la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando, como discípulo de Eduardo Rosales. Este le puso en contacto con Abelardo de Carlos, director de la Ilustración Española y Americana, donde Comba publicaría sus ilustraciones desde marzo de 1872 hasta 1907. A lo largo de ese periodo también colaboró en la revista Blanco y Negro.
Acompañó al Rey Alfonso XII a todos los viajes que realizó por España, así como a la gira por Centroeuropa, por lo que la Casa Real lo distinguió con honores y cargos oficiales. Sus 683 informaciones gráficas, de las cuales sólo 15 son fotografías, así como sus cuadros, son testimonio de las las transformaciones que se produjeron en España en aquel periodo, ganándose el calificativo de «Cronista gráfico de La Restauración».
Murió en 1924.
"El estudio del pintor / The Painter's Studio"
Óleo sobre lienzo adherido a tabla / oil on canvas glued on wood, 30 x 37,5 cm.
Textos en inglés / English translation
On November 22 is the birthday of
Cecilio Plá y Gallardo, Spanish painter and illustrator born in 1860.
As a child, he studied music at the Escuela de Artesanos de Valencia, in accordance with the wishes of his father, who was the bandleader and arranger for the Teatro Principal. Later, he followed his own desires to be an artist and continued his studies at the Instituto San Pablo and the Real Academia de Bellas Artes de San Carlos. After winning a Silver Medal at the Exposición de Valencia in 1879, he moved to Madrid with a friend, where he entered the Real Academia de Bellas Artes de San Fernando, becoming a student of Emilio Sala.
The following year, after travelling through Portugal, France and Italy, he settled in Rome. From there, he sent home numerous works, mostly in the Costumbrismo genre, which showed the influence of Marià Fortuny. Some were shown at the National Exhibition of Fine Arts, winning medals in 1884 and 1887 for paintings on Italian subjects. He received many more medals over the next two decades, including a Medal of Honor at the Exposition Universelle (1900). From 1893 to 1910, he drew illustrations for several periodicals, including La Ilustración Española y Americana, and Blanco y Negro.
In addition to his paintings and drawings, he worked on many public projects, completing the work begun by Sala at the Casino de Madrid and providing decorations for the Círculo de Bellas Artes.
He died in 1934.
On November 23 is the birthday of
Jerry Harris, American abstract sculptor, collagist and writer born in 1945.
Harris is primarily a constructivist sculptor, working in media such as wood, stone, bronze, fiberglass, clay, metal, mixed media (found objects), and collage.
After graduating from high school in Pittsburgh, he spent a year in Portland, Oregon with his uncle, professional wrestler and referee Shag Thomas. Harris attended community college in Portland and then transferred to Tuskegee Institute in Alabama, and San Francisco State University.
Harris lived in Stockholm and Lund, Sweden, for many years until the death of his wife in 1996. He befriended many African-American visual artists while living in Sweden, such as Herbert Gentry and Harvey Cropper. In 1998 Harris returned to the United States and his home town of Pittsburgh. He was elected into The Associated Artists of Pittsburgh, the nation's second oldest artists' association, where he felt welcomed by the African-American sculptor Thaddeus Mosley. Harris later moved to Eugene, Oregon, and currently lives in Chico, California.
He has exhibited throughout Sweden, elsewhere in Europe, and in the United States in various galleries and museums.
* Jerry Harris died on February 11th, 2016
On November 24 is the birthday of
Ángel Lizcano Monedero y Esteban, Spanish painter and illustrator born in 1846. He specialized in costumbrist and historical scenes.
When he was seven, his family moved to Madrid to open a bookstore. At the age of fourteen, he began his art studies at the Real Academia de Bellas Artes de San Fernando, where he graduated with honors. He continued his education by copying the Old Masters at the Museo del Prado.
In 1869, he received a stipend from Manuel Antonio, Marqués de Bedmar, to complete his studies in Italy. Later, he toured much of Spain and participated in the National Exposition of Fine Arts,where he sold a painting to King Amedeo I. All together, he received four medals at various expositions from 1876 to 1887. For many years, he continued to work as an itinerant artist.
He also gained a reputation as an illustrator and engraver, providing images for a wide variety of magazines, books and posters; over 800 in all. La Ilustración Española y Americana was one of his most favored periodicals. Among his best known book illustrations were those for the Episodios Nacionales by Benito Pérez Galdós, and theatrical pieces by Vital Aza, Tomás Luceño, Miguel Ramos Carrión and Ricardo de la Vega. He also illustrated classics, including the sainetes of Ramón de la Cruz. Some of his works were adapted for postcards by the French photographer, Jean Laurent.
At the age of fifty, due to the death of his wife, he began to suffer from mental disorders, although he continued to paint and was named a Professor of drawing at the Círculo de Bellas Artes. Later, the quality of his work began to suffer as he created rapidly produced bullfight scenes and other popular images to maintain his income.
He died in 1929.
On November 25 is the birthday of
Maurice Denis, French painter and writer born in 1870, and a member of the Symbolist and Les Nabis movements. His theories contributed to the foundations of cubism, fauvism, and abstract art.
The Denis family was affluent, and young Maurice attended both the École des Beaux-Arts and the Académie Julian, where he studied with the French figure painter and theorist Jules Joseph Lefebvre.
At the Académie, he met painters and future Nabi members including Paul Sérusier, Pierre Bonnard; through Bonnard he also met the future Nabis Édouard Vuillard, Ker-Xavier Roussel and Hermann-Paul. In 1890, they formed The Nabis.
After Les Nabis, Denis went on to focus on religious subjects and murals.
The subjects of his mature works include landscapes and figure studies, particularly of mother and child. But his primary interest remained the painting of religious subjects, like "The dignity of labour", commissioned in 1931 by the International Federation of Christian Trade Unions to decorate the main staircase of the Centre William Rappard.
He died in 1943.
On November 26 is the birthday of
Peter Martensen, Danish artist born in 1953 in Odense.
He studied at the Academy of Fine Arts in Odense (1971-1977) and The Academy of Fine Arts in Copenhagen (1982-1984)
Nowadays he lives and works in Hellerup, Copenhagen.
On November 27 is the birthday of
(John) Thomas Baines, English artist and explorer of British colonial southern Africa and Australia, born in 1820.
Baines was apprenticed to a coach painter at an early age. When he was 22 he left England for South Africa aboard the "Olivia", and worked for a while in Cape Town as a scenic and portrait artist, and as official war artist during the so-called Eighth Frontier War for the British Army.
In 1855 Baines joined Augustus Gregory's 1855–1857 Royal Geographical Society sponsored expedition across northern Australia as official artist and storekeeper. The expedition's purpose was to explore the Victoria River district in the north-west and to evaluate the entire northern area of Australia in terms of its suitability for colonial settlement. His association with the North Australian Expedition was the highpoint of his career, and he was warmly commended for his contribution to it, to the extent that Mount Baines and the Baines River were named in his honour.
In 1858 Baines accompanied David Livingstone along the Zambezi, and was one of the first white men to view Victoria Falls. In 1869 Baines led one of the first gold prospecting expeditions to Mashonaland in what later became Rhodesia.
From 1861 to 1862 Baines and James Chapman undertook an expedition to South West Africa. Chapman's Travels in the Interior of South Africa (1868) and Baines' Explorations in South-West Africa (1864), provide a rare account of different perspectives on the same trip. This was the first expedition during which extensive use was made of both photography and painting, and in addition both men kept journals in which, amongst other things, they commented on their own and each other's practice.
He died in 1875.
Today, November 28, is the birthday of
Zbigniew Kupczynski, Polish-Canadian abstract expressionist artist born in 1928, known for his colorful portrait paintings of celebrities and children.
His work has been the subject of hundreds of exhibitions throughout Europe, North America, Australia and Japan since the 1950s.
Kupczynski moved to Wroclaw to receive formal training at the Academy of Fine Arts in 1946. In 1952, Kupczynski became a member of The Association of Polish Artists, but the country's socialist realism policy barred his work from exhibition due to his tendencies towards expressionism and semi-abstract art.
A change in Poland's government in the mid 1950s precipitated new trends in abstract expressionism and rising interest in Kupczynski's work. In 1956, French artist Andre Pignon visited Kupczynski in Warsaw and was appalled by the living and working conditions. Pignon's intervention resulted in the Ministry of Arts and Culture in Poland allocating a studio to Kupczynski.
By the late 1950s, Kupczynski had attracted the attention of both Polish and Western critics, and he was featured in various publications.
Today, Kupczynski's works are held in private and corporate collections worldwide.
On November 29 is the birthday of
James Rosenquist, American artist born in 1933, one of the protagonists in the pop-art movement.
From 1957 to 1960, he earned his living as a billboard painter. This was perfect training, as it turned out, for an artist about to explode onto the pop art scene. Rosenquist deftly applied sign-painting techniques to the large-scale paintings he began creating in 1960. Like other pop artists, Rosenquist adapted the visual language of advertising and pop culture (often funny, vulgar, and outrageous) to the context of fine art. Rosenquist achieved international acclaim in 1965 with the room-scale painting F-111.
His specialty is taking fragmented, oddly images and combining, overlapping, and putting them on canvases to create visual stories. This can leave some viewers breathless yet others confused, making them consider even the most familiar objects (a U-Haul trailer, or a box of Oxydol detergent, etc.) in more abstract and provocative ways.
From 1957 to 1960, he earned his living as a billboard painter. This was perfect training, as it turned out, for an artist about to explode onto the pop art scene. Rosenquist deftly applied sign-painting techniques to the large-scale paintings he began creating in 1960. Like other pop artists, Rosenquist adapted the visual language of advertising and pop culture (often funny, vulgar, and outrageous) to the context of fine art. Rosenquist achieved international acclaim in 1965 with the room-scale painting F-111.
His specialty is taking fragmented, oddly images and combining, overlapping, and putting them on canvases to create visual stories. This can leave some viewers breathless yet others confused, making them consider even the most familiar objects (a U-Haul trailer, or a box of Oxydol detergent, etc.) in more abstract and provocative ways.
* James Rosenquist died on March 31th, 2017
On November 30 is the birthday of
Juan Garcia Comba, Spanish photographer, painter, cartoonist and illustrator born in 1852.
He trained at the "Naval School of San Carlos de la Isla de León", then NCO School of the Navy. Later he entered the School of Painting, Sculpture and Engraving, under the Real Academia de Bellas Artes de San Fernando, as a disciple of Eduardo Rosales. He brought him into contact with Abelardo Carlos, director of the Spanish and American Illustration, where Comba published his illustrations from March 1872 until 1907. During this period he also collaborated in the magazine Black and White.
He accompanied the King Alfonso XII to all trips made by Spain and Central Europe, so the Royal House honored him with honors and official positions. His 683 graphical information, of which only 15 are photographs, and his paintings, are testimony to the transformations that occurred in Spain in that period, earning the epithet "Graphic Chronicler of the Restoration."
He died in 1924.
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