lunes, 8 de marzo de 2021

Hannah Faith Yata (II-2) [Pintura / Painting]

Cuando publiqué por primera vez sobre Hannah Yata apenas disponía de información sobre ella, pero su obra me pareció maravillosa. Ahora, más de siete años después, y tras seguir su evolución artística con atención, les ofrezco una selección de los trabajos realizados desde entonces en un nuevo post en dos partes (la primera aquí), junto con extractos de algunas entrevistas.

When I first published about Hannah Yata I had hardly any information about her, but I found her work wonderful. Now, more than seven years later, and after following her artistic evolution closely, I offer you a selection of the works she has done since then in a new post in two parts (the first one here), along with excerpts from some interviews.
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Hannah Faith Yata
(Douglasville, Georgia, EE.UU./ GE, USA, 1989-)

Hannah trabajando en "En el valle de la luna"/ at work with "In the Valley of the Moon"

Hannah Faith Yata nació en 1989 en Douglasville, y se graduó en Bellas Artes por la Universidad de Georgia.
"Creo que el arte tiene su poder, y está en la imagen. Cuando pensamos lo hacemos en imágenes e historias, no tanto en palabras o símbolos. Creo que una imagen que nos detenga, que se apodere de nuestra mente mucho después de que hayamos abandonado su presencia, y que nos haga mirar algo en lo más profundo de nosotros mismos tratando de buscar el significado, creo que eso es magia, y ese es el tipo de magia que puede marcar la diferencia en el mundo". (3)

"En el valle de la luna / In the Valley of the Moon"
Óleo sobre lienzo / oil on canvas, 72" x 72", 2018 © Hannah Yata

"Conversaciones con la muerte / Conversations with Death"
Óleo sobre lienzo / oil on canvas, 54" x 36", 2019 © Hannah Yata

«Durante un tiempo me incliné más hacia la idea racional de ser médico de algún tipo, especialmente psicóloga. Sin embargo mi propensión a memorizar datos y a regurgitar mucha información no era algo que me inclinara por una asignatura que tendía a tratar mucho material árido. Enseguida me di cuenta de que sólo quería crear obras visual y psicológicamente liberadoras y que aparte podía dedicarme a estudiar, leer y escribir.» (3)

"Herbicidas del arcoiris / Rainbow Herbicides"
Óleo sobre lienzo / oil on canvas, 36" x 20", 2015 © Hannah Yata

"Ovum", óleo sobre lienzo / oil on canvas, 26" x 26", 2018 © Hannah Yata

"Tengo la impresión de que los humanos siguen buscando la espiritualidad por una razón. Se encuentran vulnerables a la religión, a la ideología, a los gurús y a los chamanes para que les lleven a la iluminación o a una relación más estrecha con un dios. Tal vez esta sea la conspiración de todo esto, que en lugar de buscar a dios arriba, "dios" estaba bajo nuestros pies y a nuestro alrededor. Se escondía; se escondía en los bosques, los árboles, las rocas, el agua y el aire. Es nacimiento y muerte, magia y misterio, conexión y desconexión. Tengo la sensación de que empieza a apuntar a nuestra existencia como niños locos y torpes en medio de un mundo antiguo". (3)

"Supercalifragilístico / Supercalifragilistic", óleo sobre lienzo / oil on canvas, 48" x 48", 2016 © Hannah Yata

"Lagomorpha", óleo sobre lienzo / oil on canvas, 36" x 20", 2019 © Hannah Yata

"Creo que antes me centraba más en la mujer y en su aspecto y lugar, y en la sociedad en relación con el hombre. Ahora siento que poco a poco estoy encontrando el lenguaje de la naturaleza, lo femenino, y asomándome al concepto de lo que significa ser salvaje y la energía que ejemplifica esa fuerza". (3)

"Oraculum", óleo sobre lienzo / oil on canvas, 72" x 108", 2019 © Hannah Yata

"Estudio de / Study of Oraculum"
Crayón Conté sobre papel / Conté crayon on paper, 27" x 23", 2019 © Hannah Yata

«Solía idear una historia completa antes de hacer mis obras, pero pronto me di cuenta de que estaba asfixiando mi libertad creativa al hacerlo. Cuanto más pintaba, más confiaba en mi intuición y en los destellos de imágenes que volvían a aparecer en mi mente. A menudo me ocurre que veo algo y siento que persigo un fantasma de fragmentos y simbolismo tratando de averiguar lo que una imagen me estaba diciendo. Cuando miro hacia atrás en los cuadros que he creado en los últimos 5 o 6 años, puedo ver algo que estaba luchando por emerger. Antes podía decir que era algo personal, pero ahora tengo la impresión de que me siento más como un observador de algo más grande.» (3)

"Juguetes y razones / Toys And Reasons", óleo sobre lienzo / oil on canvas, 48" x 24", 2017 © Hannah Yata

«Siento que mis obras favoritas son como comer un trozo de comida o escuchar una pieza de música que tiene todos estos elementos extraños que no debería parecer que van juntos, pero de alguna manera el sabor o el sonido es eléctrico. No me gusta mucho que me etiqueten como artista de fantasía, o incluso del erotismo; tiendo a pensar en mi obra como una expresión extravagante de lucha con aspectos de la espiritualidad y el amor a la naturaleza.» (5)

"Ónfalo / Omphalos", óleo sobre lienzo / oil on canvas, 36" x 36", 2017 © Hannah Yata

Hannah trabajando en "La transfiguración" / at work with "The Transfiguration"

Hannah Faith Yata was born in 1989 in Douglasville, and graduated in Fine Arts from the University of Georgia.
«I think art has its power, and that’s in the image. When we think, we think in pictures and stories, not so much in words or symbols. I think an image that arrests us, takes hold of our mind long after we have left its presence, and causes us to look at something deep within ourselves trying to search for the meaning—I think that is magic, and that’s the kind of magic that can make a difference in the world.» (3)

"La transfiguración / The Transfiguration", óleo sobre lienzo / oil on canvas, 36" x 64", 2020 © Hannah Yata

"Niño de fuego / Fire Child", óleo sobre panel / oil on panel, 24" x 18", 2017 © Hannah Yata

«For a while I gravitated more to the rational idea of being coming a doctor of some kind—particularly psychology. However, my propensity for memorising facts and regurgitating a lot of information wasn’t something I was inclined to with a subject that tended to discuss a lot of dry material. I realised quickly I just wanted to create visually and psychologically liberating work and that I could do my studying, reading and writing on the side.» (3)

"Cacofonía / Cacophony", óleo sobre lienzo / oil on canvas, 36" x 54", 2016 © Hannah Yata

"Hijas / Daughters", óleo sobre lienzo / oil on canvas, 66" x 48", 2015 © Hannah Yata

«"Hijas" es un tema más pesado y oscuro, que habla de la mutilación y la muerte de mujeres y elefantes. Se eligieron las mariposas niña coridón por su aspecto místico y la idea de que las figuras están pasando por algún tipo de transición.» (3)

«Daughters is heavier and darker in subject matter, talking about the mutilation and death of women and elephants. The Chalkhill Blue butterflies were chosen because of their mystical wispy appearance along with the idea that the figures are going through some sort of transition.» (3)

"La gorgona / The Gorgon", óleo sobre lienzo / oil on canvas, 54" x 40", 2019 © Hannah Yata

«I’m under the impression that humans keep looking for spirituality for a reason. They find themselves vulnerable to religion, ideology, gurus and shamans to lead them to enlightenment or a closer relationship with a god. Maybe this is the conspiracy of it all, that instead of looking up for god, “god” was beneath our feet and all around us. She was hiding; they were hiding—in the forests, trees, rocks, water and air. It’s birth and death, magic and mystery, connection and disconnection. I get the sense that it starts to point to our existence as crazy blundering children in the midst of an ancient world.» (3)

"Tejedoras de sueños / Dreamweavers", óleo sobre lienzo / oil on canvas, 54" x 36", 2017 © Hannah Yata

«I think before I was more focused on the woman and her appearance and place and society as it related to man. Now, I feel like I’m slowly finding the language of nature, the feminine, and peering into the concept of what it means to be wild and the energy that exemplifies that force.» (3)

"Cuna del pecado / Cradle of Sin", óleo sobre lienzo / oil on canvas, 48" x 48", 2019 © Hannah Yata

"Miel / Honey", óleo sobre lienzo / oil on canvas, 54" x 36", 2017 © Hannah Yata

«I used to come up with a whole story before I did my pieces but quickly realised I was suffocating my creative freedom by doing so. The more I painted, the more I trusted my intuition and the flickers of images that would reoccur in my mind. It frequently happens that I see something and feel like I’m chasing a ghost of fragments and symbolism trying to figure out what an image was telling me. As I look back on the paintings I’ve created in the past 5 to 6 years, I can see something that was fighting to emerge. Before I could say it was a lot of personal stuff, but now I’m under the impression I feel more like an observer to something bigger.» (3)

"Loch", óleo sobre lienzo / oil on canvas, 36" x 24", 2019 © Hannah Yata

«I feel like my favorite pieces are like eating a piece of food or listening to a piece of music that has all these strange elements to it that shouldn’t seem like they go together but somehow the taste or sound is electric. I’m not super fond of being labeled as a fantasy artist or even erotic- I tend to think of my work as an outlandish expression of wrestling with aspects of spirituality and a love of nature.» (5)

"Selene", óleo sobre lienzo / oil on canvas, 46" x 54", 2020 © Hannah Yata

Fuentes / Sources:
* (1) Entrevista en / Interview in Eclectix, 8/2014
* (2) Entrevista en / Interview in WOWxWOW, 12/2014
* (3) Entrevista de / Interview by Julie Antolick Winters, Bein Art Gallery, 8/2017
* (4) Entrevista de / Interview by Kylie Dexter, Beautiful Bizarre, 12/2018
* (5) Entrevista en / Interview in The DNA Life, 1/2017


Hannah Yata en "El Hurgador" / in this blog:

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